Les sorties les mieux notées à Paris

Les coups de cœur de la commu'

Global Comédie Théâtre Humour Spectacle Enfants Concert Expo Expériences

Les comédies qui vous font le plus rire !

Voir plus Voir plus

Les pièces de théâtre classique et contemporaines préférées

Voir plus Voir plus

Les spectacles musicaux les mieux notés

Voir plus Voir plus

Les sorties préférées avec les enfants

Voir plus Voir plus

Les concerts plebiscités

Voir plus Voir plus

Les expos à voir en ce moment

Voir plus Voir plus

Les expériences préférées du public

Voir plus Voir plus

Découvrir toute la sélection

Affiche de Vania est vivant

Vania est vivant

Le Local des Autrices
Tout va bien dans la vie d'Alia. Le printemps est arrivé, le soleil brille et son fils Vania va bientôt revenir de "là où il y a la paix". Mais le jour où elle apprend que Vania "n'a pas été fait prisonnier", commence un long voyage qui va conduire Alia à voir la vérité. "Vania est vivant" parle de tout lieu où les gens, confrontés à une réalité oppressante, préfèrent fermer les yeux. De fait, la pièce explore les moyens de désinformation et la facilité avec laquelle la propagande s'infiltre dans notre vie à travers les médias. Ce récit poignant nous interroge sur nous-mêmes, ballottés entre le choix qui nous est proposé : nier la réalité ou accepter l'oppression pour survivre. Un spectacle indispensable qui décentre et remet en doute les certitudes abruptes.

Nouveau !

dès 6,20€

Affiche de Tutu

Tutu

L'Embarcadère
Ils revisitent les codes de la danse dans un tourbillon visuel effréné, poétique et plein d'humour. Un coup de coeur à voir en famille !
Icone d'applaudissement

9/10 (779 avis)

-40%

dès 15€

Affiche de Laurent Barat s'enchaîne

Laurent Barat s'enchaîne

Le Montorgueil - Scène des Halles
C'est donc en toute logique que dans son nouveau spectacle, l'humoriste vous parle de son installation chez sa copine, de la cohabitation avec celle qu'il qualifie de ministre de l'Intérieur, ministre de l'Aménagement du territoire, ministre de la Culture et de ministre de la Santé ! Un regard tendre et incisif sur le couple après 40 ans, les projets d'avenir sur Doctolib, l'apnée du sommeil, la nostalgie des années 90... Entre stand up et personnages, avec même quelques imitations, Laurent livre un spectacle drôle et touchant, un hymne à l'amour et à l'humour !
Icone d'applaudissement

10/10 (83 avis)

-39%

dès 14,50€

Affiche de Gwendoline Destremau : La cantine

Gwendoline Destremau : La cantine

L'étoile du nord
Yannick Pichon, professeur de français en burn-out, prend en otage élèves et professeurs dans la cantine. Sans le savoir, il amorce une révolution épique et grotesque. La cantine devient une arène où s'inversent les rapports de pouvoir, dirigée par un arbitre musicien qui définit l'espace par le son. Comédie héroïque, La Cantine dynamite un quotidien assommant de banalité et invite chaque personnage à faire exploser sa case.

Nouveau !

Affiche de Grzegorz Niemczuk : hommage à Chopin

Grzegorz Niemczuk : hommage à Chopin

Salle Gaveau
Pour ses débuts à Paris, le pianiste Grzegorz Niemczuk — lauréat du 40e Concours national Chopin de Varsovie et qualifié par un grand critique japonais de "réincarnation contemporaine de Chopin" — présente un concert exceptionnel dans le cadre d'une grande tournée européenne passant notamment par Londres, Vienne, Prague, Budapest, Varsovie, Helsinki, Reykjavik et Barcelone. À travers musique et parole, il révèle les secrets, les émotions et la poésie des chefs-d'oeuvre de Chopin, dans une atmosphère où le public a l'impression que le compositeur lui-même joue pour lui. Programme Frédéric Chopin • Nocturne n° 20 en do dièse mineur, op. posth. • Nocturnes op. 9 : • N° 1 en si bémol mineur • N° 2 en mi bémol majeur • N° 3 en si majeur • Étude en do majeur, op. 10 n° 1 • Étude en mi majeur, op. 10 n° 3 "La Tristesse" • Étude en do mineur, op. 10 n° 12 "Révolutionnaire" • Prélude, op. 28 n° 15 en ré bémol majeur "Pluvieux" • Scherzo n° 2 en si bémol mineur, op. 31 • Mazurka en la mineur, op. 17 n° 4 • Polonaise en la majeur, op. 40 n° 1 "Le Couronnement" • Valse en la mineur, op. 34 n° 2/em> • Valse en fa mineur, op. 70 n° 2 • Valse en mi bémol majeur, op. 18 • Ballade n° 1 en sol mineur, op. 23 • Polonaise en la bémol majeur, op. 53 "Héroïque" Interprètes Grzegorz Niemczuk • piano

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Cuir noir coeur queer

Cuir noir coeur queer

Le Colombier
Très tôt, Massandje a développé des stratégies d'ajustement : gestes, voix, vêtements, coiffures... Ces éléments sont devenus des outils d'expression autant que de camouflage. Ils constituent aujourd'hui la matière première de son travail. Les cheveux occupent une place centrale dans cette écriture. Ils sont à la fois mémoire, matière et langage. Ils prolongent le corps et deviennent un espace de narration autonome. Oxygènes, son alter ego, émerge de cet espace de tension. Massandje incarne un déplacement : la possibilité d'exister autrement, en dehors des assignations fixes, en dehors des formes attendues. Massandje ouvre un espace de fiction où l'on peut expérimenter d'autres manières d'être. Le son est un autre pilier de la pièce. Massandje travaille à partir d'esthétique techno, house et afro-diasporiques, pensées comme des musiques de résistance et de transformation. Le son agit comme une pulsation qui structure le plateau et accompagne les gestes. Sa pratique repose sur l'écriture au plateau et l'improvisation. Le spectacle se construit dans le mouvement et reste ouvert à chaque représentation, dans un dialogue avec l'instant. Le langage est travaillé comme une matière sonore : Massandje le fragmente, le répète, le déplace. Il devient une extension du corps en jeu. Sur scène, certains éléments matériels tels que cheveux, fils, matières, deviennent partenaires de jeu. Ils prolongent le corps et participent à la construction d'un espace vivant, entre mémoire, fiction et réinvention.

Nouveau !

-31%

dès 11,95€

Affiche de J.S. Bach : intégrales des sonates et partitas pour violon

J.S. Bach : intégrales des sonates et partitas pour violon

Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien
Avec Frédéric Laroque, violon supersoliste de l'orchestre de l'opéra de Paris (9, 10/07) David Braccini, violon (18 /07)

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Puuluup

Puuluup

Foyer Bar du Théâtre 71
De la lyre traditionnelle, du sampling, un zeste de dada : il n'en fallait pas plus au duo Puuluup pour actualiser le folklore balte qui leur est si cher. Improbables représentants de l'Estonie lors de l'Eurovision 2024, le tandem de musiciens-performeurs fait escale au Théâtre 71 pour donner un de ses concerts bricolés-parlés, mêlant à leur répertoire des anecdotes loufoques dont ils ont le secret. Un grand moment de "néo-zombie post-folk".

Nouveau !

-25%

dès 25€

Affiche de Amandine Beyer / Pierre Hantaï

Amandine Beyer / Pierre Hantaï

Salle Cortot
Amandine Beyer, violon Pierre Hantaï, clavecin Au programme : Arcangelo Corelli Sonate en fa majeur op. 5 n° 1 Sonate en ré mineur op. 5 n° 12 "Follia" Antonio Vivaldi Sonate en ré majeur RV 10 Sonate en do majeur RV 3 Johann Sebastian Bach Sonate en mi mineur pour violon et continuo BWV 1023 Sonate en sol majeur pour violon et continuo BWV 1019 Tout autant que la musique vocale, le répertoire instrumental connaît un essor fulgurant aux XVIIe et XVIIIe siècles, sur les ailes d'immenses virtuoses également compositeurs hors pair. On ne saurait trop souligner l'importance d'Arcangelo Corelli, violoniste légendaire et père de la sonate. Une génération plus tard, Antonio Vivaldi livre des pages d'une difficulté diabolique mais aussi d'une séduction mélodique et rythmique irrésistible. Un autre génie, sans doute le plus grand de tous, prend acte de cette suprématie italienne tout en la sublimant avec sa manière incomparable : Johann Sebastian Bach. Deux immenses musiciens ressuscitent ce chapitre essentiel de l'histoire de la musique : violoniste partout acclamée pour la beauté de sa sonorité et une virtuosité jamais démonstrative, Amandine Beyer retrouve un complice de toujours, Pierre Hantaï, incontestablement l'un des grands maîtres du clavecin.

Nouveau !

dès 29,50€

Affiche de L'Expérience théâtrale | avec François Berléand et Max Boublil

L'Expérience théâtrale | avec François Berléand et Max Boublil

Théâtre Le Blanc Mesnil
Découvrez la nouvelle comédie de Laurent Ruquier. Cette pièce met en scène deux acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets... seront révélés et seront surtout des prétextes pour s'en amuser tous ensemble !
Icone d'applaudissement

9/10 (160 avis)

dès 26€

Affiche de Visite guidée : Crédit Municipal de Paris Mont-de-Piété : son Histoire et fonctionnement

Visite guidée : Crédit Municipal de Paris Mont-de-Piété : son Histoire et fonctionnement

Crédit Municipal de Paris
Vous replongerez dans l'histoire exceptionnelle de la plus vieille institution financière française qui a déjà 386 ans, fidèle à sa mission de service public et d'aide sociale. Des centaines de parisiens en effet, viennent encore aujourd'hui y gager leurs objets plus ou moins précieux pour trouver une solution immédiate de crédit (bijoux, argenterie, tapis, fourrures, mobilier, livres, collections...). Commissaires-priseurs, assesseurs, adjudication, frais de vente, intérêts et boni... Préparez-vous à une réelle découverte à travers les explications de votre guide. Après la visite, il vous sera possible d'assister à des ventes en direct, dans la salle d'Hôtel des ventes (200 places), ou de voir les objets gagés exposés au CMP.

Nouveau !

dès 13€

Affiche de Entre 2

Entre 2

Théâtre Silvia Monfort Saint-Brice
Un face-à-face imprévisible, porté par 2 comédiens complices et touchants.
Icone d'applaudissement

9/10 (21 avis)

dès 17,50€

Affiche de Le Bourgeois Gentilhomme

Le Bourgeois Gentilhomme

Espace Culturel André Malraux
Monsieur Jourdain rêve de grandeur, mais sa quête de respectabilité emprunte ici les codes d'aujourd'hui. Dans cette adaptation audacieuse, le texte de Molière s'offre un nouveau souffle, porté par une mise en scène urbaine où la langue classique dialogue avec notre époque. Tel un apprenti influenceur, ce bourgeois candide s'initie aux arts et à la philosophie, cherchant désespérément à façonner une identité qui n'est pas la sienne. Sur scène, onze comédiens débordent d'une vitalité contagieuse pour donner vie à cette farce débridée. Refusant de figer le classique, la pièce mise sur une esthétique actuelle et rythmée pour explorer la vanité des parvenus. Le désir d'élévation de Jourdain passe autant par le langage que par la "sape" : comment s'habiller et s'exprimer pour être enfin reconnu ? Ce décalage permanent entre le verbe cinglant du XVIIe siècle et les codes actuels révèle une satire sociale aussi joyeuse qu'impertinente. Au-delà du rire, ce spectacle interroge les mécanismes de l'ascension sociale. À force de vouloir rejoindre un monde qui lui est étranger, Monsieur Jourdain ne risque-t-il pas de s'oublier lui-même ? En abordant la question de l'héritage culturel avec une ironie mordante, cette adaptation réussit le pari de rendre Molière accessible à toutes les générations. Une célébration de la diversité qui prouve que l'on peut poursuivre ses rêves sans jamais renoncer à ses valeurs.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Le manuel de la jeune mariée 1957

Le manuel de la jeune mariée 1957

Théâtre Madeleine-Renaud
Nous sommes en 1957. À la veille de leur mariage, cinq futures mariées étudient consciencieusement un manuel de bonnes convenances qui leur distille de précieux conseils : éviter toute opinion politique, se montrer inlassablement dévouée à son époux, tenter de mettre au monde une douzaine d'enfants ou encore désinfecter sa maison avec de l'eau claire et du formol. À travers ces recommandations aujourd'hui aussi étonnantes qu'éloquentes, le spectacle fait revivre avec légèreté tout un imaginaire social et les injonctions adressées aux femmes de l'époque.
Icone d'applaudissement

9/10 (22 avis)

dès 26€

Affiche de Messie de Haendel

Messie de Haendel

Eglise de la Madeleine
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Composé en 1741 en à peine trois semaines, cet oratorio retrace la vie du Christ à travers des pages d'une intensité spirituelle et musicale exceptionnelle. Haendel y mêle ferveur, émotion et éclat, alternant récits, airs lyriques et choeurs grandioses. Le célèbre Hallelujah, devenu emblème de joie et de foi universelle, en est l'apogée. Par sa puissance dramatique et sa beauté intemporelle, Le Messie continue d'émouvoir et de rassembler les publics du monde entier.

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Soun Dembele est merveilleux

Soun Dembele est merveilleux

Le Point Virgule
Une introspection très poussée et une bonne humeur présente à toutes épreuves. Dans la plus pure tradition du stand-up, il vous embarque dans son monde, armé d'un micro, pour vous faire mourir de rire. Punchliner et improvisateur né, Soun va enfin se dévoiler de manière... merveilleuse.
Icone d'applaudissement

10/10 (76 avis)

-50%

dès 10,95€

Affiche de Wagane trio

Wagane trio

Rare Gallery
Wagane (voix/guitare), Mady (basse) et Lamine (percussions) un trio reggae-soul entre Dakar et Paris, acoustique et organique. Entre skank roots, groove dub et percussions mandingues, le live est un voyage chaleureux et dansant.

Nouveau !

dès 16,50€

Affiche de Le Lac des Cygnes | par l'Orchestre Colonne

Le Lac des Cygnes | par l'Orchestre Colonne

Salle Gaveau
Le Lac des Cygnes de Tchaïkovsky, chef-d'oeuvre du ballet, révèle la richesse des couleurs et des intensités de l'orchestre. Sommet du répertoire, il incarne grâce, lyrisme et tension dramatique, au coeur d'un programme placé sous le signe de la danse. A ses côtés, Depuis l'Aube d'Olivier Calmel propose quatre danses retraçant le cycle d'une journée, du matin lumineux à la transe de la nuit. L'Air de Ballet d'Augusta Holmès et le Thème varié pour violon et orchestre de Charlotte Sohy prolongent cette aventure, avant qu'une oeuvre mystère n'ouvre un ultime univers sonore.

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Pieternel Van Oers Trio

Pieternel Van Oers Trio

Le Baiser Salé
Leadeuse et compositrice du projet, Pieternel façonne un jazz sensible et incarné, où les mélodies racontent des histoires et laissent toujours une porte ouverte à l'imprévu. À la contrebasse, Tommaso Montagnani apporte un son profond et chaleureux : pilier discret mais essentiel, il sculpte l'espace avec une musicalité fine. À la batterie, Karl Jannuska insuffle une énergie précise et généreuse, un jeu inventif où le groove dialogue avec les nuances, donnant au trio son souffle et son mouvement. Ensemble, ils font vivre des compositions originales, organiques et mouvantes, déjà portées par deux singles sortis en 2025 et des pièces inédites, ainsi que des morceaux issus de Dialogue, le premier album du trio. En concert, la musique s'étire, se transforme, s'embrase parfois, et c'est là qu'elle devient vraiment vivante.

Nouveau !

-39%

dès 22€

Affiche de Dark Circus

Dark Circus

Théâtre du Rond Point
Oyez, braves gens, vous prendrez bien un bol de déprime sous le chapiteau triste du Dark Circus ? Ici les numéros finissent mal et l'humour fait grincer les dents. La malchance et le mauvais sort semblent nimber la piste et le destin des artistes. Jusqu'à l'arrivée inopinée d'un jongleur qui change la donne et fait basculer l'ambiance du côté magique et lumineux de la force. Doué jusqu'au bout des ongles, le duo de Stereoptik fabrique en direct un spectacle tiraillé entre clarté et obscurité, tout en bruitage et musique live. À partir d'un conte écrit par Pef (l'auteur du génial Prince de Motordu), le tandem inspiré nous entraîne dans un film animé conçu à vue à l'aide de marionnettes de papier, de dessins à l'encre ou au fusain, de sable, d'eau et mille autres matériaux
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 34,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀