Spectacles à Paris

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Affiche de Hôtel Erotica : un spectacle érotique des Fiancées de la Lune

Hôtel Erotica : un spectacle érotique des Fiancées de la Lune

Théâtre Clavel
Préparez-vous à pousser les portes d'un établissement que les guides touristiques parisiens n'ont pas osé répertorier... Et pour cause : dans cette pension, les lits sont faits et défaits plusieurs fois par jour, les murs susurrent et les couloirs gémissent... Clientes égarées, employés lubriques et créatures assoiffées s'y croisent et s'y recroisent... Les maîtresses de l'érotisme vous proposent leur nouveau spectacle, audacieux et déculotté. Venez et vous serez peut-être amené à franchir le quatrième mur, celui de votre chambre d'hôtel, bien sûr ! Hôtel Erotica est une pièce érotique mettant en scène des personnages tous plus étranges et sensuels les uns que les autres dans une succession de numéros d'effeuillage, de danse, de théâtre, de chant et bien plus encore ! Fidèles à leur réputation, les Fiancées repoussent les frontières du burlesque et du cabaret emplumé de nos aïeux et se osent se révéler dans leur plus simple appareil ! Les Fiancées de la Lune sauront réchauffer vos coeurs, que vous soyez seul.e ou accompagné.e
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10/10 (23 avis)

-28%

dès 27€

Affiche de Gus Illusionniste dans Givré

Gus Illusionniste dans Givré

Casino de Paris
Ses nouvelles illusions, encore plus spectaculaires vous feront voyager jusqu'en haute montagne. Gus garde le côté poétique et interactif qu'on lui connaît mais cette fois-ci en poussant le curseur de l'humour encore plus loin, avec un seul objectif : vous montrer qu'il est complètement "Givré" !
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8/10 (44 avis)

dès 20€

Affiche de Philippe de Perthuis dans Tempête sous les neurones

Philippe de Perthuis dans Tempête sous les neurones

Le Double Fond
Lorsque l'esprit se mêle de magie, quelles sont les limites ? Une autre dimension de l'étrange : prédictions, coïncidences et surtout beaucoup d'humour dans ce spectacle aussi déroutant qu'hilarant !
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7/10 (36 avis)

-35%

dès 24€

Affiche de Monsieur Aznavour en ciné-concert

Monsieur Aznavour en ciné-concert

Palais des Congrès de Paris
MONSIEUR AZNAVOUR EN CINÉ-CONCERT Dimanche 30 mai 2027 à 17h00 Palais des Congrès de Paris L'émotion d'un film. La puissance de la musique. La légende de Charles Aznavour. Après avoir bouleversé des millions de spectateurs lors de sa sortie en salles, Monsieur Aznavour s'apprête à connaître une nouvelle vie à l'occasion d'un ciné-concert exceptionnel qui sera présenté le dimanche 30 mai 2027 à 17h00 au Palais des Congrès de Paris. Cette création propose de redécouvrir sur grand écran l'un des plus grands succès du cinéma français récent dans une expérience où la puissance du septième art rencontre l'émotion de la musique interprétée en direct. Pendant près de trois heures, le public revivra l'incroyable destinée de Charles Aznavour, figure majeure de la chanson française et artiste universel, dont les chansons continuent d'accompagner les plus grands moments de la vie de millions de personnes à travers le monde. Bien plus qu'une simple projection, Monsieur Aznavour en ciné-concert est une véritable célébration de la création artistique, du courage, de la persévérance et du dépassement de soi. Chaque séquence du film prend une dimension nouvelle grâce à la musique jouée en parfaite synchronisation avec les images, permettant au spectateur de redécouvrir toute la puissance émotionnelle de cette oeuvre. Dans le cadre prestigieux du Palais des Congrès de Paris, ce rendez-vous s'annonce comme l'un des grands événements culturels de l'année 2027, réunissant les amoureux du cinéma, de la musique et de l'immense héritage laissé par Charles Aznavour. Charles Aznavour, une légende universelle Peu d'artistes français ont connu un destin comparable à celui de Charles Aznavour. Né à Paris le 22 mai 1924 de parents arméniens ayant fui les persécutions de l'Empire ottoman, Charles Aznavour grandit dans un environnement où la musique, le théâtre et la culture occupent une place essentielle. Très jeune, il monte sur scène, convaincu que sa vie sera consacrée au spectacle. Pourtant, rien ne semble lui promettre un tel destin. Sa petite taille, sa voix atypique et son physique sont régulièrement critiqués à ses débuts. Beaucoup lui prédisent une carrière sans avenir. Mais Charles Aznavour possède une qualité rare : une détermination inébranlable. À force de travail, d'exigence et d'une volonté exceptionnelle, il transforme chacune de ses fragilités en force artistique. Ce parcours hors du commun deviendra l'une des plus belles leçons de persévérance de l'histoire de la chanson française. En plus de soixante-dix années de carrière, Charles Aznavour compose ou coécrit plus de 1 200 chansons, enregistrées en huit langues et interprétées sur les plus grandes scènes du monde. Son oeuvre s'est vendue à plus de 180 millions de disques, faisant de lui l'un des artistes francophones les plus populaires de tous les temps. Ses chansons sont devenues des classiques universels. La Bohème, Je m'voyais déjà, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, La Mamma, For Me... Formidable, Comme ils disent, Les Comédiens, She ou encore Non, je n'ai rien oublié continuent aujourd'hui d'émouvoir toutes les générations. Charles Aznavour ne fut pas seulement un immense chanteur. Il mena également une remarquable carrière d'acteur, apparaissant dans plus de 80 films sous la direction de cinéastes majeurs tels que François Truffaut, Claude Chabrol, Volker Schlöndorff, Atom Egoyan, Denys Arcand ou encore Claude Lelouch. Son talent de comédien lui permit d'interpréter des personnages d'une grande sensibilité, confirmant qu'il appartenait à cette catégorie rare des artistes capables d'exceller aussi bien dans la musique que dans le cinéma. Au-delà de son oeuvre, Charles Aznavour restera également comme un homme profondément engagé. Après le terrible séisme qui frappa l'Arménie en 1988, il créa la fondation Aznavour pour l'Arménie et consacra une partie importante de sa vie à soutenir le peuple arménien. Il fut nommé Ambassadeur d'Arménie auprès de l'UNESCO, puis Ambassadeur d'Arménie en Suisse, poursuivant jusqu'à la fin de sa vie son engagement diplomatique et humanitaire. À son décès, le 1er octobre 2018, un hommage national lui est rendu dans la cour des Invalides, en présence du Président de la République et de nombreuses personnalités du monde entier. Cet hommage témoigne de la place unique qu'il occupe dans le patrimoine culturel français. Aujourd'hui encore, Charles Aznavour demeure une référence absolue pour des générations d'artistes. Son répertoire est traduit, repris et interprété partout dans le monde, faisant de lui l'un des plus grands ambassadeurs de la langue française. C'est cet héritage exceptionnel que Monsieur Aznavour en ciné-concert propose aujourd'hui de célébrer, en réunissant la force du cinéma et la puissance de la musique dans une expérience unique. Un immense succès au cinéma Dès sa sortie en salles le 23 octobre 2024, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des grands succès du cinéma français. Le film franchit rapidement le cap des deux millions de spectateurs, totalisant 2 054 791 entrées en France, confirmant l'immense attachement du public à la figure de Charles Aznavour. Porté par un excellent bouche-à-oreille, le long métrage réalise également un très beau démarrage avec plus de 615 000 entrées dès sa première semaine d'exploitation, avant de connaître une remarquable longévité dans les salles françaises. Au-delà de ces chiffres, le succès de Monsieur Aznavour témoigne de la capacité du film à toucher toutes les générations. Les admirateurs historiques de Charles Aznavour y retrouvent l'émotion de ses plus grandes chansons, tandis qu'un nouveau public découvre le parcours extraordinaire d'un artiste qui a profondément marqué la culture française. La sortie du film contribue également à faire redécouvrir son oeuvre musicale. Les écoutes de son répertoire connaissent une forte progression sur les plateformes de streaming, tandis que plusieurs compilations de ses chansons retrouvent les meilleures ventes. Avec plus de deux millions d'entrées, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des biopics musicaux français les plus populaires de ces dernières années, confirmant l'intérêt du public pour les grandes figures de notre patrimoine culturel. Tahar Rahim, une interprétation magistrale Pour incarner Charles Aznavour, les réalisateurs ont choisi Tahar Rahim, unanimement considéré comme l'un des plus grands acteurs français de sa génération. Révélé en 2009 dans Un prophète de Jacques Audiard, Tahar Rahim entre immédiatement dans l'histoire du cinéma français. En 2010, il remporte à la fois le César du Meilleur acteur et le César du Meilleur espoir masculin, un doublé exceptionnel qui conduira l'Académie des César à modifier son règlement. Sa carrière prend ensuite une dimension internationale grâce à des rôles marquants dans Le Passé d'Asghar Farhadi, Grand Central, Désigné coupable (The Mauritanian) — qui lui vaut des nominations aux Golden Globes et aux BAFTA Awards — ainsi que dans la série The Serpent, saluée dans le monde entier. Pour interpréter Charles Aznavour, Tahar Rahim s'est engagé dans une préparation d'une rare intensité. Pendant plusieurs mois, il a étudié les archives du chanteur, visionné ses concerts, travaillé sa diction, son phrasé, sa respiration, sa posture, ses gestes, sa manière de chanter et jusqu'à sa façon de se déplacer sur scène. Ce travail minutieux lui permet de livrer une composition d'une remarquable authenticité. Plus qu'une imitation, Tahar Rahim parvient à restituer la fragilité, la détermination, l'humour et l'immense sensibilité de Charles Aznavour. Cette performance a été saluée tant par la critique que par les proches de l'artiste, qui ont reconnu la justesse de son interprétation. Elle constitue l'un des éléments majeurs de la réussite du film et confirme une nouvelle fois le talent exceptionnel d'un acteur capable de se transformer totalement pour servir son personnage. À travers cette incarnation, Tahar Rahim rappelle combien Charles Aznavour fut un homme de travail avant d'être une légende, offrant au public une interprétation à la fois bouleversante, sincère et profondément inspirante. Un casting prestigieux Autour de Tahar Rahim, Monsieur Aznavour réunit une distribution remarquable, réunissant plusieurs des meilleurs comédiens de leur génération. Bastien Bouillon, lauréat du César du Meilleur espoir masculin pour La Nuit du 12, interprète Pierre Roche, partenaire artistique de Charles Aznavour au début de sa carrière. Leur complicité, leurs espoirs, leurs doutes et leurs premiers succès constituent l'un des fils conducteurs du récit. Marie-Julie Baup prête ses traits à Édith Piaf, figure incontournable de la chanson française. Son interprétation rappelle le rôle décisif que joua Piaf dans la carrière du jeune Aznavour. Première à croire véritablement en son talent, elle l'encourage, le conseille, l'emmène en tournée et contribue largement à son apprentissage de la scène. Le film réunit également Camille Moutawakil, qui incarne Aïda Aznavour, épouse de Charles Aznavour et compagne de toute une vie, ainsi que Hovnatan Avédikian, dans le rôle de Mischa Aznavour, son frère, partenaire artistique de ses débuts et soutien indéfectible. À travers plusieurs séquences particulièrement marquantes, le film fait également revivre quelques-unes des plus grandes figures de la chanson et du spectacle du XX? siècle, parmi lesquelles Gilbert Bécaud, Johnny Hallyday, Charles Trenet, Liza Minnelli, Frank Sinatra ou encore Ray Charles, illustrant le rayonnement exceptionnel de Charles Aznavour sur la scène internationale. Cette distribution contribue à donner au film une authenticité et une émotion qui ont largement participé à son succès auprès du public. Les chansons qui ont construit la légende S'il raconte la vie d'un homme, Monsieur Aznavour est aussi un voyage au coeur de l'un des plus grands répertoires de la chanson française. Tout au long du film résonnent les oeuvres qui ont accompagné plusieurs générations et qui constituent aujourd'hui un patrimoine musical universel. Le public retrouve notamment : Je m'voyais déjà, La Bohème, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, For Me... Formidable, La Mamma, Comme ils disent, Les Comédiens, Les Deux Guitares, Sa jeunesse, J'ai perdu la tête, Parce que tu crois, Désormais, Les Plaisirs démodés, Non, je n'ai rien oublié, Tout s'en va, She, immense succès international. Le film rend également hommage aux artistes qui ont accompagné son parcours, notamment Édith Piaf, dont l'influence fut déterminante dans l'ascension de Charles Aznavour. Ces chansons ne sont jamais de simples illustrations musicales. Elles racontent chacune une étape de sa vie, traduisent ses doutes, ses joies, ses blessures, ses espoirs et son extraordinaire volonté de réussir. À travers elles, le spectateur comprend combien Charles Aznavour a fait de son existence la matière même de son oeuvre. Le ciné-concert : une expérience unique Présenter Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est offrir au public une manière totalement nouvelle de redécouvrir cette oeuvre. La projection du film sur écran géant, accompagnée de sa musique interprétée en parfaite synchronisation avec les images, transforme chaque scène en une expérience sensorielle d'une rare intensité. Les silences deviennent plus profonds, les émotions plus fortes, les moments d'intimité plus bouleversants et les grandes séquences musicales retrouvent toute leur ampleur. Le spectateur ne regarde plus simplement un film : il le vit. Ce dialogue permanent entre le cinéma et la musique crée une proximité exceptionnelle avec les personnages et donne au récit une dimension nouvelle, où chaque note accompagne les images avec une puissance émotionnelle unique. Le ciné-concert est aujourd'hui reconnu comme l'une des formes les plus spectaculaires de rencontre entre le septième art et la musique. Il permet de redécouvrir des oeuvres majeures dans des conditions artistiques exceptionnelles et offre au public une expérience que le cinéma traditionnel ne peut proposer. Avec Monsieur Aznavour, cette rencontre prend tout son sens. Les chansons qui ont marqué l'histoire de la musique française retrouvent une force nouvelle et prolongent l'émotion du film bien au-delà de l'écran. Un hommage à un monument de la culture française À travers Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est bien plus qu'un film qui est célébré. C'est l'oeuvre d'un artiste qui, pendant plus de sept décennies, a accompagné les joies, les peines et les souvenirs de plusieurs générations. Charles Aznavour appartient aujourd'hui au patrimoine culturel mondial. Ses chansons continuent d'être interprétées sur tous les continents, ses textes sont étudiés, traduits et transmis, tandis que sa carrière demeure un modèle de persévérance, d'exigence et de liberté artistique. Le succès du film Monsieur Aznavour a démontré combien son histoire reste actuelle et combien son héritage continue de toucher toutes les générations. Le 30 mai 2027, le Palais des Congrès de Paris accueillera une représentation exceptionnelle, où le cinéma et la musique se réuniront pour célébrer l'un des plus grands artistes de tous les temps. Une soirée placée sous le signe de l'émotion, de l'excellence artistique et de la transmission, destinée à faire redécouvrir au public toute la modernité de Charles Aznavour et la force intemporelle de son oeuvre.

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dès 25€

Affiche de Love, Linda : La vie de Mrs Cole Porter

Love, Linda : La vie de Mrs Cole Porter

Studio Raspail
Ouvertement homosexuel, il vivra avec elle trente-cinq ans d'un compagnonnage amoureux hors normes. Dans ce portrait d'une femme brillante, exquise et sophistiquée, éprise de liberté, les chansons immortelles de Cole Porter tissent la trame d'un récit fascinant, célébrant la lumière et les ombres d'une relation défiant toutes les conventions. Isabelle Georges, accompagnée d'un trio jazz, incarne une bouleversante Linda et coule sa voix irréelle dans l'univers du prince des songwriters, auteur de plus de 800 chansons pour Marilyn, Fred Astaire ou Frank Sinatra. Une adaptation raffinée d'un triomphe off Broadway dans un écrin ciselé par Tristan Petitgirard.

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-20%

dès 20€

Affiche de Sung Im Her | Her Project : 1 Degree Celsius

Sung Im Her | Her Project : 1 Degree Celsius

Théâtre National de Chaillot
L'art peut-il nous pousser à agir face à l'urgence climatique ? Avec 1 Degree Celsius, la chorégraphe Sung Im Her signe une oeuvre militante. Sept danseurs traduisent en mouvements la montée des températures terrestres. Entre pulsations électroniques et lumières dynamiques, cette performance nous rappelle que chaque geste compte pour sauver notre futur.

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dès 27€

Affiche de Barber shop chronicles

Barber shop chronicles

Théâtre du Rond Point
Chez le barbier, on fait communauté autant qu'on fait la fête et qu'on refait le monde ! En ce jour de finale de la Ligue des champions, les postes de télévision crachent leur excitation dans toutes les villes du monde. Barber Shop Chronicles se passe en une journée dans plusieurs salons de coiffure, de Bruxelles à Dakar. Africains et afrodescendants y parlent haut et fort, du quotidien, de l'éducation des enfants, de l'exil, de masculinité, de racisme et de foot, of course. Michael De Cock et Junior Mthombeni orchestrent avec maestria ces brèves de comptoir métissées, riches en sujets de réflexion et d'une vitalité communicative.

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dès 43€

Affiche de Arbre | par le Cirque Théâtre Bormann

Arbre | par le Cirque Théâtre Bormann

Chapiteau Cirque Bormann à Paris
"L'histoire de notre famille remonte à la huitième génération. Ses valeurs se transmettent sous un chapiteau parisien depuis 45 ans, et c'est là qu'un ARBRE magique et mystérieux a pris forme. Avec cette création originale mêlant performances de cirque, danse, théâtre et effets spéciaux, la famille Bormann a souhaité rendre hommage à ses racines et à cet ARBRE en ancrant son héritage et son savoir-faire artistique dans le contexte actuel de développement durable. Arbre c'est une respiration, une bouffée de fantaisie et d'oxygène pour pénétrer dans un monde fantastique. Des racines du cirque aux connexions de demain, la nouvelle création Arbre est à découvrir dès maintenant." A Savoir : Fermeture des portes à 14H45 !
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9/10 (101 avis)

-51%

dès 7,95€

Affiche de Arturo Brachetti dans Solo

Arturo Brachetti dans Solo

Casino de Paris
Maître incontesté du transformisme, Arturo vous entraîne pendant 90 minutes dans un voyage spectaculaire, poétique et plein d'humour, où les personnages et les univers s'enchaînent à un rythme vertigineux. Transformisme, ombres chinoises, chapeaugraphie, sand painting, laser... Dans Solo, tous les talents de cet artiste hors norme se rencontrent pour donner vie à un théâtre visuel unique, capable d'émerveiller toutes les générations. À l'aube de ses 50 ans de carrière, Arturo Brachetti retrouve enfin la France, sa "patrie d'adoption", avec un spectacle devenu un véritable classique en Europe. 90 minutes de rire, de poésie, de virtuosité et de pure fantaisie.
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8/10 (92 avis)

dès 25€

Affiche de Une Censure sachant chanter

Une Censure sachant chanter

Théâtre Essaion
Pour elle, les chansons subversives, c'est avant tout de la provocation et du conflit. Pour lui, elles sont un cri de liberté, une manière de briser les tabous et de défier les interdits. Alors qu'un spectacle se trouve menacé d'annulation par crainte de choquer, leurs visions opposées de la liberté s'entrechoquent. Où tracer la limite entre audace et offense ? Vont-ils interdire l'interdit ou censurer la censure ?
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10/10 (21 avis)

-38%

dès 16,50€

Affiche de Alexandra Duvivier dans Secrets de fabrication

Alexandra Duvivier dans Secrets de fabrication

Le Double Fond
" Jamais deux sans trois ! " dit le dicton. Après dix années de maturation, voici le tant attendu nouveau spectacle de la plus célèbre des magiciennes françaises : son troisième opus ! Celui-ci va vous transporter dans son univers pour mieux connaître les antres secrètes de son coeur d'artiste... ses secrets de fabrication ? Un voyage qui vous amènera encore plus près de la vraie magie... et qui ne vous quittera plus ! Un moment de rêve, de bonheur et de joie de vivre partagés avec une magicienne au faîte de son art, qui sait comme personne nous rappeler la magie... de la vie !
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9/10 (9 avis)

-35%

dès 24€

Affiche de 46e Festival Mondial du Cirque de Demain | Spectacle B

46e Festival Mondial du Cirque de Demain | Spectacle B

Chapiteau Cirque Phénix à Paris
Le Festival Mondial du Cirque de Demain réunit à Paris les meilleurs jeunes artistes du monde entier. Acrobates, jongleurs, trapézistes, équilibristes et artistes aériens y présentent des numéros d'exception devant un jury international. Véritable tremplin pour les talents émergents, le festival récompense l'excellence, l'innovation et la créativité artistique dans toutes les disciplines du cirque. Fondé en 1977, il est aujourd'hui reconnu comme l'un des concours les plus prestigieux du monde du cirque. Les Spectacles A et B proposent des programmes entièrement différents. Le Spectacle des Lauréats réunit les artistes des spectacles A et B distingués par le Jury du Festival.

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dès 25€

Affiche de Riverdance

Riverdance

Salle Pleyel
Riverdance 30 – The New Generation, le phénomène international de danse irlandaise vu en représentation par plus de 31 millions de spectateurs à travers le monde, est de retour en tournée en France en mars 2027, après 10 ans d'absence. Depuis ses débuts sur la scène internationale, Riverdance a conquis le coeur de millions de spectateurs à travers le monde grâce à une fusion unique de danse et de musique irlandaises et internationales. Récompensée par un Grammy Award, sa musique, accompagnée de chorégraphies à l'énergie captivante et de performances spectaculaires a émerveillé le public et fait de Riverdance un phénomène culturel mondial. Riverdance 30 – The New Generation apporte un nouveau souffle au spectacle original tant célébré, avec des chorégraphies innovantes, des costumes inédits, et grâce à l'utilisation des technologies de pointe en matière d'éclairage, de projection et de motion design. Pour la première fois, Riverdance accueille une "New Generation" de danseurs, tous nés après la création du spectacle il y a 30 ans.

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dès 45€

Affiche de Gaby Deslys, le fabuleux destin de la première Star du Music-hall

Gaby Deslys, le fabuleux destin de la première Star du Music-hall

Nouveauté
Studio Hebertot
Un spectacle musical sur la vie extravagante, libre et audacieuse de Gaby Deslys, fabuleuse artiste marseillaise devenue star internationale du music-hall. Résolument moderne et émancipée, elle fascina son époque par son audace, ses danses, son goût de la scène et ses costumes flamboyants. Dans un tourbillon de ragtime, de jazz et de chansons, le spectacle nous entraîne de la Belle Époque aux prémices des Années folles. Du théâtre, du rire et de l'émotion, de la musique, de la danse, des perles, des plumes et des costumes somptueux : Gaby Deslys est un spectacle élégant, rythmé et plein de fraîcheur, qui rend hommage au destin exceptionnel d'une artiste en avance sur son temps qui marqua l'histoire de la revue et du music-hall. Nommé aux Trophées de la Comédie Musicale 2023 dans trois catégories : Révélation féminine, Second rôle masculin et Meilleur costume. Laurier d'Or du Théâtre privé 2025.
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9/10 (66 avis)

-49%

dès 10,95€

Affiche de Fantasmagloria - le spectacle musical

Fantasmagloria - le spectacle musical

La Nouvelle Eve
Chaque soir, ce nouveau jazz club new yorkais met en scène quatre créatures burlesques dont la renommée et les talents ne sont plus à prouver. Mais cette success story pourrait bien prendre une tournure que James n'aurait jamais imaginé... Poussez les portes de ce jazz club et plongez dans un univers musical entre jazz envoûtant, burlesque élégant et émotion brute.
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9/10 (22 avis)

-7%

dès 38,90€

Affiche de Beator de Hugo l'Espagnol

Beator de Hugo l'Espagnol

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Un spectacle sur la relation de Victor Hugo avec l’Espagne, les femmes, la poésie, le voyage et l’exil. À partir des textes, lettres et déclarations choisis du célèbre écrivain. Slamenko vous propose un voyage musical et poétique, dans le XIXème siècle, de Guernesey à Madrid, de Pepita à Juliette, du pays basque à l’Andalousie, du fandango aux sévillanes.

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-36%

dès 16,50€

Affiche de Oüm

Oüm

Théâtre du Rond Point
On la surnommait "l'Astre de l'Orient". Icône égyptienne, Oum Kalthoum envoûtait les foules et sa voix berçait les postes de radio du Maghreb et du Moyen-Orient. Quant à Omar Khayyam, poète et savant persan du XIe siècle, il écrivait l'ivresse d'aimer et le goût de vivre dans des vers enflammés qu'elle aimait chanter. C'est par Oum Kalthoum, chanteuse associée à son enfance marocaine, que Fouad Boussouf a découvert la poésie d'Omar Khayyam. Avec Oüm, le chorégraphe rend hommage à l'une et à l'autre, et sa danse hybride, nourrie d'inspirations urbaines, traditionnelles et contemporaines, se déploie ici au contact de la musique live dans les corps de six danseuses et danseurs à la gestuelle aussi déliée que sismique, toute en fluidité et sensualité.

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Affiche de Denis Cuniot : Notre devoir est de vivre et jamais de mourir !

Denis Cuniot : Notre devoir est de vivre et jamais de mourir !

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Denis Cuniot dit et accompagne au piano les textes d’Edith Bruck ainsi que ceux de Cyrille Fleischman et d'Hervé Le Tellier. Le spectacle mis en musique leur rend un vibrant hommage. Denis Cuniot Denis Cuniot est un pianiste, compositeur, conteur, directeur de conservatoire et un des principaux initiateurs du "renouveau" de la musique klezmer française. Il a publié à ce jour près d'une vingtaine de disques, en solo, en duo, en trio ou en ensemble. De ses premières collaborations avec le clarinettiste Nano Peylet aux chansons yiddish de Bruno Girard (du groupe Bratsch), de la facétie du clarinettiste Yom aux jeux rock et punk du guitariste David Konopnicki, il explore depuis le début des années 1980 les terres fertiles de la musique klezmer. Son objectif : faire entendre un monde disparu à jamais, tout en imaginant les développements possibles que la musique klezmer aurait pu proposer si elle était restée en vie dans ses territoires originels. Infatigable touche-à-tout, son jeu pianistique unique est immédiatement reconnaissable. Principaux diplômes et distinctions : 2016 : Prix Max Cukierman, décerné à une personnalité qui contribue à la promotion de la langue et de la culture yiddish. 2009 : Prix Francine et Antoine Bernheim pour les Arts de la Fondation Renée et Léonce Bernheim, sous l'égide de la Fondation du Judaïsme Français. 2009 : Coups de coeur musique du monde de l'Académie Charles Cros pour le disque de Yom, New King of Klezmer Clarinet. 2007 : Coups de coeur musique du monde de l'Académie Charles Cros pour le disque solo Confidentiel Klezmer. 1995 : CA de professeur chargé de direction des conservatoires de musique et de danse (ministère de la Culture). 1978 : CAPES d'éducation musicale et de chant choral.

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dès 16,50€

Affiche de Klaire fait Grr dans Ecoutez battre

Klaire fait Grr dans Ecoutez battre

Comédie des 3 Bornes
Après le succès de son premier show musical "Le temps des sardines", Klaire fait Grr revient enflammer les coeurs avec 14 nouvelles chansons-pas-chantées. Des rigolotes, des pas du tout, des énervées et des féroces. Textes : Klaire fait Grr Guitare et piano : Prisco Langet
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10/10 (42 avis)

-48%

dès 13€

Affiche de Circo infinito

Circo infinito

Bobino
Dans un univers suspendu entre ciel et terre, des artistes d'exception défient la gravité dans un décor fait de voiles et de lumières. Au fil de l'histoire, petits et grands découvrent la force de l'entraide, le pouvoir de l'imagination et la beauté des liens qui nous unissent. Emerveillement, rires, émotion et surprises rythment ce spectacle conçu pour toute la famille. Circo Infinito déploie ses voiles à Bobino ! Embarquez dans ce voyage célébrant l'optimisme et la force du collectif.
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9/10 (44 avis)

-20%

dès 16€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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