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Matin 9h - 12h
Après-midi 12h - 18h
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Global Théâtre Humour Spectacle Enfant Concert Activité Expo

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Affiche de Les Grands Airs d'Opéra

Les Grands Airs d'Opéra

Eglise Saint-Sulpice
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Au programme : Mozart, "La reine de la nuit" dans La Flûte enchantée ; Mozart, "Papageno Der Vogelfänger bin ich ja" dans La Flûte enchantée ; Handel, "Hallelujah" dans Le Messie ; Verdi, "choeur des Esclaves" dans Nabucco ; Bizet, "Habanera" dans Carmen ; Verdi, "Libiamo ne' lieti calici" dans La Traviata ; Verdi, "Triumphal March" dans Aida Bizet, "Choeur des cigarières" dans Carmen ; Bizet, "Vive Escamillo" dans Carmen ; Verdi, "choeur des gitans" dans La Traviata ; Gounod, "Choeur des soldats" dans Faust ; Rameau, "Les sauvages, Forêts paisibles", dans Les Indes Galantes ; George Gershwin, "Summertime" dans Porgy and Bess, Puccini, "Nessun Dorma" dans Turandot

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Nicolas Benoit dans Performance

Nicolas Benoit dans Performance

La Nouvelle Seine
Dans un spectacle comique mêlant stand-up et musique, Nicolas questionne la brutalité de notre société. Avec sa folie et son énergie communicative, il interroge la masculinité, le végétarisme et notre rapport au travail. Une performance solaire et émancipatrice qui redonne l'énergie de lutter.
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10/10 (365 avis)

-46%

dès 12,95€

Affiche de Dmitry Masleev Piano / Polina Osetinskaya piano

Dmitry Masleev Piano / Polina Osetinskaya piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Rachmaninov III Suites pour deux pianos nos 1 et 2 Danses symphoniques (transcription pour deux pianos de Rachmaninov)

Nouveau !

-15%

dès 41€

Affiche de Aurélie Charon dans Le jour d'après

Aurélie Charon dans Le jour d'après

Théâtre National de Chaillot
Vaste projet documentaire sans équivalent dans l'histoire du spectacle vivant, Radio Live se décline aujourd'hui en deux nouveaux chapitres, vécus et écrits à Kyiv et au Caire. Sur scène, témoignages, dialogues, musique et images tissent des récits traversés par la question de la reconstruction.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de La lettre

La lettre

La Ferme du Buisson
Milo Rau, figure majeure du théâtre européen, imagine une forme scénique inventive et facétieuse. À partir des histoires familiales de deux jeunes artistes de sa troupe, il explore ces événements minuscules ou décisifs qui font bifurquer une vie. Sur un plateau volontairement dépouillé, tout commence par la lecture d'une lettre. Très vite, le jeu déborde. Les deux comédien·nes rejouent des scènes, se glissent dans des rôles, interrogent leurs propres souvenirs de théâtre, convoquant aussi bien Jeanne d'Arc que La Mouette de Tchekhov. Les frontières entre fiction et réalité se brouillent sans cesse, jusqu'à faire surgir les morts eux-mêmes grâce à des voix enregistrées. Drôle et sensible, la pièce se construit dans un dialogue constant avec le public. Le talent des deux interprètes et leur capacité à jouer avec le réel font de ce spectacle un véritable manifeste pour un théâtre populaire.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Matthieu Bore : Swing Crooner

Matthieu Bore : Swing Crooner

Caveau de la Huchette
On l'appelle aussi le 'French Crooner'. Matthieu Boré, chanteur, pianiste, compositeur, démocratise le jazz, le rendant à nouveau populaire, abordable, tout en demeurant de grande qualité et généreux. Mêlant les univers jazz, rock, blues, il convoque les grands standards, mais il déploie également tout son talent d'écriture avec des compositions personnelles. Passionné par la Nouvelle Orléans, Matthieu a développé ces dernières années un répertoire de compositions originales et standards rhythm and blues autour de grands pianistes-chanteurs tels que Huey Piano Smith, Allen Toussaint ou Professor Longhair. Un répertoire résolument gai et léger, une énergie fabuleuse, un réel sens du partage avec son public.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de La princesse à la puce

La princesse à la puce

Aktéon Théâtre Paris
Princesse, une chatte d'appartement vaniteuse et coquette, tombe accidentellement par la fenêtre. Coincée dans le jardin où tout l'effraie, elle doit réussir à se faire aider des autres animaux, qu'elle dédaigne d'habitude. En suivant les aventures et les nouvelles amitiés de Princesse, les enfants découvrent la voix lyrique et les grands compositeurs français comme Bizet, Gounod, Fauré, Debussy, Berlioz...
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10/10 (11 avis)

-15%

dès 10,95€

Affiche de Viva Verdi

Viva Verdi

Théâtre Madeleine-Renaud
Né en Italie au tournant du XVIIe siècle, l'art lyrique fait dialoguer musique, théâtre et émotion pour donner naissance à l'opéra. Des récits mythologiques aux drames inspirés de la vie et de la littérature, il n'a cessé d'explorer les passions humaines. Figure majeure du genre, Giuseppe Verdi a profondément marqué l'histoire de l'opéra par la richesse de son écriture et l'intensité de ses ensembles vocaux. Pour ce concert, trois solistes d'exception, accompagnés par l'Ensemble Les Virtuoses, proposent un parcours à travers quelques-uns des plus grands airs et ensembles du répertoire, de Wolfgang Amadeus Mozart à Verdi, en passant par Gaetano Donizetti et Georges Bizet, offrant un voyage au coeur de l'émotion lyrique.

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dès 26€

Affiche de Brassens l'amour des mots

Brassens l'amour des mots

Théâtre Le Blanc Mesnil
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10/10 (232 avis)

dès 23€

Affiche de Soun Dembele est merveilleux

Soun Dembele est merveilleux

Le Point Virgule
Une introspection très poussée et une bonne humeur présente à toutes épreuves. Dans la plus pure tradition du stand-up, il vous embarque dans son monde, armé d'un micro, pour vous faire mourir de rire. Punchliner et improvisateur né, Soun va enfin se dévoiler de manière... merveilleuse.
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10/10 (76 avis)

-50%

dès 10,95€

Affiche de Camille Tissot dans Heureuse

Camille Tissot dans Heureuse

Théâtre de Dix Heures
"Je ne suis pas ridée en fait je suis juste expressive." Avec Heureuse, Camille libère la parole, et rit de manière décomplexée de sa vie intérieure envahissante !
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10/10 (67 avis)

dès 28€

Affiche de Les Visites-Spectacles : L'Intrigue des Passages Couverts

Les Visites-Spectacles : L'Intrigue des Passages Couverts

Métro Bourse
Le concept Plongez dans le Paris de la Belle Epoque à travers une pièce de théâtre unique, portée par trois comédiens en costume, au coeur même des plus prestigieux Passages Couverts parisiens. Alliant le charme du spectacle vivant à la richesse d'une visite guidée, cette expérience immersive vous dévoilera l'histoire fascinante de Paris à travers des scènes émouvantes et captivantes. Laissez-vous emporter par ce format novateur, où chaque coin de rue devient une scène et où l'Histoire prend vie sous vos yeux. Le scénario Partez sur les traces d'un mystérieux crime commis dans le Passage Jouffroy, l'un des passages couverts les plus emblématiques de Paris, en compagnie du guide Jean-Jacques de la Tour. Ce passionné a décidé de rouvrir l'enquête et sollicite votre aide pour élucider cette affaire intrigante. Au fil de cette enquête théâtralisée, vous rencontrerez des témoins hauts en couleur : la séduisante Mademoiselle Éclaircie, le rusé Blaise la Canaille, et une comédienne énigmatique du Théâtre des Variétés. Mais prenez garde, car chacun dissimule des secrets et leurs révélations pourraient bouleverser vos certitudes. Laissez-vous envoûter par cette visite immersive où le théâtre se mêle à l'enquête, vous entraînant dans une aventure unique au coeur de la capitale. À savoir : - Bien qu'abritée par les Passages Couverts, la visite a lieu intégralement en extérieur : habillez-vous en conséquence. - La visite inclut un parcours d'environ 1 km : prévoyez des chaussures adaptées. - La visite est tous publics : les enfants sont sous la responsabilité de l'adulte qui les accompagne, et qui doit être présent tout au long de la visite.
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8/10 (497 avis)

-7%

dès 19,50€

Affiche de Mitridate, re di Ponto

Mitridate, re di Ponto

Théâtre des Champs Elysées
Wolfgang Amadeus Mozart Opéra seria en trois actes (1770) Livret de Vittorio Amedeo Cigna-Santi, d'après Mithridate de Jean Racine, dans la traduction italienne de Giuseppe Parini Giovanni Sala | Mitridate Francesca Pia Vitale | Aspasia Carolina López Moreno | Sifare Aryeh Nussbaum Cohen | Farnace Florie Valiquette | Ismene Alasdair Kent | Marzio Arianna Vendittelli | Arbate Kammerorchester Basel Francesco Corti | direction On ne cesse d'être admiratif du génie précoce de Mozart... À l'âge où bon nombre d'adolescents ont naturellement des rêves et des jeux de leur âge, lui compose Mitridate, son premier opera seria sur un livret adapté de la tragédie éponyme de Racine. D'emblée, l'oeuvre est à la fois un coup de maître et un succès important pour sa jeune carrière. Sur fond de guerre de succession au trône et d'inévitables trahisons, Mozart écrit une partition à la fois pleine de fougue et d'émotion. Selon les codes de la forme seria, l'ouvrage regorge d'airs virtuoses pour chacun des interprètes. Production Théâtre des Champs-Élysées

Nouveau !

-15%

dès 41€

Affiche de La fée des chaussettes et le musicien

La fée des chaussettes et le musicien

Nouveauté
Théâtre du Marais
Une comédie musicale pour aborder avec humour, bonne humeur et chansons la "petite" crise d'adolescence des enfants. Dans cette nouvelle histoire, Luciole va faire une rencontre qui va changer sa vie. La reine des fées lui envoie un assistant pour l'aider dans sa mission délicate avec les chaussettes. Il s'appelle Jazz et il est musicien. Ensemble, avec l'aide de la musique, ils ne seront pas de trop pour dompter "les terrible two", Boulette et Roquette, qui sont en pleine rébellion et refusent d'écouter ou de se plier aux règles. Depuis 10 ans, les spectacles de La fée des Chaussettes rencontrent un grand succès à Paris et ailleurs. Seule en scène avec ses drôles de chaussettes, Emilie Pfeffer a su captiver un public intergénérationnel avec ses créations humoristiques, poétiques et pédagogiques. Pour cette 3e aventure, elle est accompagnée d'un comédien et musicien multi-instrumentistes pour étoffer son univers et offrir à son public une belle découverte. Dans ce nouveau spectacle, les chaussettes abordent la "petite" crise d'adolescence que traversent tous les enfants entre 2 et 6 ans. Comment gérer les provocations, le refus de l'autorité et des règles ? Comment rester calme devant l'obstination et le besoin de s'affirmer alors que notre patience est à bout ? Comme à son habitude la fée Luciole proposera de prendre de la distance par le rire et la musique et proposera des solutions qui sans être miraculeuses mettront de bonne humeur les petits et les grands !
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10/10 (39 avis)

dès 10,95€

Affiche de Marie Théoleyre / Rémy Brès-Feuillet / Ensemble La Palatine

Marie Théoleyre / Rémy Brès-Feuillet / Ensemble La Palatine

Salle Cortot
Marie Théoleyre, soprano Rémy Brès-Feuillet, alto Ensemble La Palatine Guillaume Haldenwang, clavecin Noémie Lenhof, viole de gambe Manon Papasergio, harpe & viole Au programme : Claudio Monteverdi Le Couronnement de Poppée (extraits) Francesco Cavalli La Calisto (extraits) Luigi Rossi Orfeo (extraits) Avec L'Orfeo en 1607, Claudio Monteverdi s'impose comme le génie qui donne à l'opéra alors en pleine gestation ses lettres de noblesse et toute sa dimension humaine. Près de quatre décennies plus tard, L'Incoronazione di Poppea (1642) ouvre les portes de l'opéra vénitien avec toute sa démesure et sa séduction mélodique irrésistible (la musique écrite pour Poppea et Nerone affiche une sensualité suffocante). Son disciple, Francesco Cavalli, accroît encore cette richesse prodigieuse avec un art incomparable dont La Calisto (1651) demeure l'exemple le plus connu. Mais la Sérénissime n'est pas seule à se griser de ces sonorités pulpeuses : sur la demande du cardinal Mazarin, le Romain Luigi Rossi crée à Paris en 1647 un Orfeo qui se place dans cette lignée directe et s'avère un authentique chef-d'oeuvre. Autour du fil rouge formé par les duos entre Poppea et Nerone, les superbes voix de Marie Théoleyre et de Rémy Brès-Feuillet s'unissent pour célébrer ce répertoire splendide, portées par les virtuoses de l'ensemble La Palatine que guide le claveciniste Guillaume Haldenwang.

Nouveau !

dès 29,50€

Affiche de Rekord

Rekord

Théâtre de Sartrouville
Bibi, sage-femme, vit en France avec son fils Philippe, tandis qu'Abdul, son mari, est professeur à l'université de Bagdad. En 1966, Philippe a 8 ans. Portée par l'amour, les espoirs et les incertitudes de l'exil, Bibi embarque toute la famille dans une Opel Rekord, direction Bagdad. Une nouvelle vie commence en Irak, où Abdul est nommé ministre de l'Agriculture. Rapidement, le climat politique se tend, le travail se fait rare et l'insécurité grandit. Dix ans plus tard, la famille trouve exil en Égypte. Entre théâtre documentaire et fiction, Sumaya Al-Attia s'inspire du récit de son père, Philippe, pour remonter le fil d'une histoire familiale entre la France et l'Irak, dans les années 1960 et 1970. Porté par de puissants témoignages sonores, Rekord explore avec virtuosité la mémoire intime, les questions d'identité, de déracinement et de transmission.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de La Honte

La Honte

Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Il en faut si peu pour être mis au ban des réseaux sociaux et devenir la cible d'internautes se croyant tout permis. Dans ce spectacle, Julie Fonroget révèle les mécanismes de ces tribunaux virtuels qui n'hésitent pas à lyncher quiconque s'empêtre dans un bad buzz. La mise en scène accentue l'ampleur démesurée de ces phénomènes de meute, d'autant plus violents lorsqu'ils visent des femmes. Adaptée du best-seller So You've Been Publicly Shamed du journaliste Jon Ronson analysant ces pratiques d'humiliation en ligne, la pièce questionne la trop grande facilité à partager son opinion, souvent de manière anonyme, et sans réel contrôle, au nom d'une prétendue liberté d'expression...

Nouveau !

dès 11,95€

Affiche de De Profundis

De Profundis

Nouveauté
Guichet Montparnasse
En 1897, Wilde est condamné à deux ans de prison dont quatorze mois de travaux forcés pour homosexualité à la suite d'un procès qui l'a opposé au père de son jeune amant, Bosie ; envoyé à la prison de Reading, alors qu'il est usé par les tâches faites pour briser, le directeur du lieu accepte qu'il écrive quelques heures par jours. Et cela aboutit à cette oeuvre déchirante, De Profundis.
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10/10 (22 avis)

-18%

dès 20,50€

Affiche de La jalousie

La jalousie

Avec célébrité
Théâtre de La Michodière
Nomination aux Molières 2026 dans la catégorie "Meilleure Comédie" Un fonctionnaire respectable rentre chez lui, il vient de tromper sa femme, et cherche toutes les excuses possibles pour expliquer son retard... C'est alors qu'il s'aperçoit que son épouse elle-même n'est pas encore rentrée ! Pris à son propre piège, il est alors submergé par une crise de jalousie incontrôlée, l'entrainant dans un délire obsessionnel fulgurant et dérisoire. Ce texte délicieusement cruel explore avec panache, dans la tradition du théâtre de boulevard, les tourments de l'amour-propre et les ressorts de la jalousie... Entre dialogues ciselés, paranoïa burlesque et revirements jubilatoires, Guitry s'amuse de l'hypocrisie et de la mauvaise foi, offrant au public une satire aussi drôle que mordante. "La Jalousie", portée par une mise en scène élégante de Michel Fau, des costumes et des décors flamboyants, rend ainsi hommage à cette figure iconique du théâtre français. À (re)découvrir à partir du 5 novembre 2026 au Théâtre de la Michodière !
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9/10 (74 avis)

dès 20€

Affiche de Majid Eddaikhane dans Schizophrénie

Majid Eddaikhane dans Schizophrénie

Collectif 12
Auteur, comédien, ingénieur de formation et entrepreneur engagé dans les quartiers populaires, il développe un art lucide, sensible et profondément humain. Son travail croise introspection, enjeux sociaux et volonté de faire ensemble plutôt que seulement vivre ensemble. Seul en scène engagé, "Schizophrénie" raconte l'histoire authentique d'un homme, Majid Eddaikhane, qui nous ouvre la porte de son monde intérieur et nous questionne à travers le rire. Cette création sensible et fédératrice parle d'ascension, de santé mentale, de transmission, d'inégalités invisibles, d'identité fracturée, de réconciliation et d'espoir. Face à un climat national où les discours se durcissent, ce spectacle ouvre le dialogue, fait tomber les masques et nous renvoie à nos propres contradictions. Chaque représentation sera clôturée d'une séquence interactive pour favoriser l'échange avec le public en présence d'invités exceptionnels.
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10/10 (129 avis)

dès 10€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀