Concerts à Paris

Filtrer

🏆 Top résa'

Global Classique Jazz Chanson française Pop Rock Musique du monde Urbain Disco, soul, funk Electro

🚨 Dernière minute : Il reste des places pour ce soir !

Voir plus

Coup de projecteur sur Le Solo

Voir plus

1 place achetée = 1 place offerte

Les pépites à découvrir

Voir plus

🎤 Chanson française

Voir plus

🎼 Musique classique

Voir plus

🎷 Jazz

Voir plus

🎸 Rock

Voir plus

🤘 Métal, punk, hard-core

⚡️ Musique électronique

💥 Musique urbaine

🎙️ Soul, reggae et funk

🌍 Musique du monde

Voir plus

Découvrir toute la sélection

Affiche de Ella Lewis : It's Not Over | EP Release Party

Ella Lewis : It's Not Over | EP Release Party

Le Solo
Autrice-compositrice-interprète franco-australienne basée à Paris, Ella Lewis grandit dans une famille de musiciens, au sein d'un environnement artistique qui façonne très tôt sa sensibilité. Sa musique, une pop élégante aux inflexions jazz, navigue entre héritage des standards et influences contemporaines telles que Joy Crookes, Lizzy McAlpine, Yebba ou Eloise. Une écriture intime, portée par une voix douce et nuancée, qui explore les fragilités humaines avec délicatesse. Avec It's Not Over, Ella Lewis dévoile cinq morceaux introspectifs, arrangés avec Nikola (MNE) et Simon-Gaspar Côté, sous la direction artistique de Guillaume de la Villéon. Entre pianos feutrés et textures modernes, l'EP esquisse un cocon sonore sensible, suspendu, où l'émotion affleure sans jamais se départir d'une grande retenue. Ce premier EP affirme ainsi une identité déjà singulière : une pop sophistiquée et sincère, où vulnérabilité et élégance s'entrelacent avec justesse.

Nouveau !

dès 20€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Eglise de la Madeleine
Les 4 Saisons de Vivaldi "Été" et "Hiver", "Sarabande" de Haendel, "Méditation de Thaïs" de Massenet, "Aria" de Bach, "Ave Maria" de Schubert, "Vocalise" de Rachmaninov, "Adagio in G Minor" de Albinoni, "Danse Hongroise N°5" de Brahms, "Andante Cantabile" de Paganini, "Nocturne" de Chopin, "Salut d'Amour" de Elgar, "Czardas" de Monti. Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
Icone d'applaudissement

10/10 (4 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Orchestre Pasdeloup : Romantismes

Orchestre Pasdeloup : Romantismes

Philharmonie de Paris
Le XIXe siècle dans toute sa richesse : l'impressionnant Concerto pour piano n° 2 de Brahms sous les doigts du jeune Polonais Szymon Nehring, l'imposante ouverture de Wagner et deux joyaux du répertoire français. Brahms commença à travailler à son Concerto pour piano n° 2 en mai 1878 et termina la partition en juin 1881, durant un séjour estival près de Vienne. Peu de temps après, il informa son amie Emma Engelmann avoir " écrit un concerto pour piano beau et grand " qui, " dans son abondance ", renferme également un scherzo. De fait, l'oeuvre comporte quatre mouvements, fait inhabituel à l'époque pour un concerto mais parfaitement légitime s'agissant d'un ouvrage prenant la forme d'" une grande symphonie avec piano obligé ". La majesté de l'Ouverture des Maîtres chanteurs de Nuremberg de Wagner et deux extraits orchestraux des plus célèbres opéras de Thomas et Saint-Saëns offrent à cette oeuvre épique un contrepoint bienvenu.
Icone d'applaudissement

7/10 (1 avis)

-24%

dès 26€

Affiche de Les victoires de la chanson

Les victoires de la chanson

Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Une cérémonie autour des victoires de la chanson avec les plus grands succès de Jacques Brel, Barbara, Charles Aznavour, Jean-Jacques Goldman...mais aussi ceux de la nouvelle génération : Zaz, Big Flo et Oli, Zaho de Sagazan... Costumes élégants, ambiance de gala, surprises et grands moments de chanson française seront au rendez-vous. L'année dernière nous étions au Grand Rex de Paris, rdv à l'Avant Seine cette année !

Nouveau !

-28%

dès 27€

Affiche de Vivaldi, les Quatre Saisons

Vivaldi, les Quatre Saisons

Eglise de la Madeleine
Certaines oeuvres ont leur secret ; Les Quatre Saisons en possèdent certainement un, elles qui sont parvenues à une telle célébrité dans la production dite " classique ". Lorsque Vivaldi fit publier en 1725 à Amsterdam, son recueil de douze concertos pour violon, il n'imaginait sûrement pas que quatre d'entre eux, feraient tant pour sa prospérité. Les Quatre Saisons de Vivaldi (intégrale). Une petite musique de nuit de Mozart. Pachelbel, le Canon. Schubert, Ave Maria.
Icone d'applaudissement

9/10 (24 avis)

-31%

dès 29,50€

Affiche de Solesne Loy : Concert La Belle au Bois Dormant | Croq'Musique

Solesne Loy : Concert La Belle au Bois Dormant | Croq'Musique

Salle Cortot
Une princesse endormie, un prince amoureux.... Quoi de mieux que la magie de la musique pour aider le prince charmant à réveiller sa princesse ? Guidé par les thèmes de Piotr Illitch Tchaïkovski et Ravel, le public saura renouer les fils du conte pour conduire le prince et la princesse vers le bonheur. Les dimanches Croq'Musique Innovation de la saison 2026-2027 dédiée aux plus jeunes, les Dimanches Croq'Musique sont le fruit d'une collaboration entre l'École Normale de Musique de Paris et l'association En rythme avec Croq'Musique. Animés par la violoniste et pédagogue Solesne Loy, ces dimanches, six au cours de la saison, prendront la forme d'une série d'ateliers thématiques permettant aux enfants de 3 à 12 ans de partir en petit groupe à la découverte de la musique classique sur un mode participatif, ludique et concret, fondé sur l'écoute, le jeu, la manipulation, le chant et le mouvement. En clôture de chacune de ces journées, un concert spécialement pensé pour les enfants et ouvert à tous sera l'occasion d'entendre des artistes de renom, notamment le compositeur Karol Beffa ou encore le violoncelliste Edgar Moreau, mais aussi de monter sur la scène de la Salle Cortot pour les petits musiciens en herbe qui auront participé aux ateliers de la journée ! 10h30-11h15 : (3-5 ans) Atelier "Petites oreilles en éveil" 11h30-12h30 : (6-12 ans) Atelier "Quand la musique raconte des histoires" 14h30-15h15 : (3-5 ans) Atelier "Le voyage musical de ton doudou" 15h30-16h30 : (6-12 ans) Atelier "Les coulisses du concert" 17h00-18h00 : Concert "La Belle au bois dormant" Une princesse endormie, un prince amoureux.... Quoi de mieux que la magie de la musique pour aider le prince charmant à réveiller sa princesse ? Guidé par les thèmes de Piotr Ilitch Tchaïkovski et Maurice Ravel, le public saura renouer les fils du conte pour conduire le prince et la princesse vers le bonheur. 18h00 : Rencontre avec les artistes

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Jean-Francois Pauzé : Les amours de seconde main

Jean-Francois Pauzé : Les amours de seconde main

Le Grand Rex
Félix – Auteur-compositeur de l'année 2024, a fait ses débuts en solo avec un premier album à titre d'interprète. Dévoilé le 4 octobre 2025, Les amours de seconde main, composé de 11 titres originaux, démontre une fois de plus sa plume d'exception. Une sortie des plus attendues après le lancement d'un premier extrait en juin, Ballon-sonde, qui a atteint le #1 des palmarès radio au Québec en seulement trois semaines, un record ! La chanson s'est maintenue au sommet depuis maintenant 17 semaines consécutives et compte à ce jour plus d'un million d'écoutes sur les différentes plateformes. L'album quant à lui a été accueilli avec grand fracas, cumulant plus de 3,5 millions d'écoutes en moins d'un mois et se classant rapidement dans le top 10 des albums les plus écoutés selon Billboard Canada. JF remettra les pieds sur les scènes européennes en 2027, entouré de musiciens, avec un spectacle généreux et festif. Un moment important dans le paysage musical québécois pour les saisons à venir !

Nouveau !

dès 47€

Affiche de Musique Espagnole : Flamencuras

Musique Espagnole : Flamencuras

Eglise Notre-Dame du Travail
Musique Espagnole. "Flamencuras" Superbe Duo original : Flûte traversière et Basson de Falla : 5 Canciones populares españolas & 6 El amor brujo Albéniz : Suite Española Bizet : Carmen extrait Par le Duo de soeurs Gavarnie Ensemble Ana Mainer Martin, flûte traversière et arrangements musicaux : Titulaire d'un Master de Flûte traversière au Koninklijk Conservatorium Brussels (Belgique), Ana collabore avec plusieurs ensembles et orchestres en Espagne et en France, dont l'Orquesta Ciudad de Granada, l'Orquesta de Cámara de Huesca, l'Orchestre Divertimento, Quatuor Sorella & Emmanuel Rossfelder... Elle est professeure de Flûte traversière au CRD d'Issy-les-Moulineaux et intervient dans le cadre des ateliers de pratique musicale à la Philharmonie de Paris. Carmen Mainer Martin, basson : Diplômée du Conservatorio Superior de Música de Aragón, Carmen collabore avec plusieurs orchestres et ensembles de musique de chambre, dont l'Orchestre Colonne, l'Orchestre Symphonique d'Orléans, l'Orchestre Divertimento, lUmlaut Chambre Orchestra, le Paris Mozart Orchestra... Elle a enregistré deux albums pour le label Brilliant Classics et est professeure titulaire de Basson au Conservatoire de Châtenay-Malabry et s'investit au sein des orchestres Démos (Philharmonie de Paris).

Nouveau !

dès 2€

Affiche de The Dark Side of The Moon | Courbevoie

The Dark Side of The Moon | Courbevoie

Centre Événementiel de Courbevoie
L'album le plus vendu de Pink Floyd LIVE avec les membres originaux de la tournée ! Great Gig in the Sky, Money, Us and Them, Time - plongez dans le paysage sonore intemporel qui a remodelé la musique rock. Des mélodies uniques et envoûtantes, des paroles profondes, un spectacle de lumière et de laser incroyable - vivez le magnum opus de Pink Floyd comme jamais auparavant. Réservez vos billets maintenant ! Concert hommage à Pink Floyd. Roger Waters, David Gilmour et Nick Mason ne font pas partie de ce concert. Ce spectacle n'est pas un ciné-concert. Les images de The Wall ne seront pas diffusées. Spectacle présenté en anglais sans sur-titrage.

Nouveau !

dès 39,99€

Affiche de Le Voyage de Chihiro (Spirited Away)

Le Voyage de Chihiro (Spirited Away)

Conservatoire Rachmaninoff de Paris
Simple Music Ensemble World présente les meilleures mélodies du célèbre film d'animation des studios Ghibli Le Voyage de Chihiro (en anglais, Spirited Away). "Le Voyage de Chihiro" est une oeuvre culte du grand conteur japonais Hayao Miyazaki. Il s'agit du premier film qui a remporté l'Oscar du meilleur long métrage d'animation. Le film raconte l'histoire d'une petite fille qui se retrouve dans un monde mystérieux et traverse de nombreuses épreuves pour sauver ses parents de l'emprise d'une sorcière maléfique. Chaque film de Miyazaki est un monde à part entière avec ses propres règles, sa propre philosophie. Les thèmes envoutants du compositeur sont devenus indissociables du langage artistique de Miyazaki, faisant d'Hisaishi le co-auteur de nombreux chef-d'oeuvres du studio. Le compositeur écrit la bande sonore non pas après le montage du film, mais dès le début de la production, en partant d'une brève description. Hisaishi fait appel à une grande variété dans ses oeuvres, allant de mélodies orchestrales à la musique électronique japonaise des années quatre-vingt. Ces mélodies emmèneront nos auditeurs dans le monde magique de Hayao Miyazaki, où le mal est toujours plus fort au début, mais où le bien finit toujours par triompher.

Nouveau !

-24%

dès 34,25€

Affiche de #Tiss+Week : Koko

#Tiss+Week : Koko

Le Baiser Salé
Chanteuse, rappeuse et polyglotte, Koko se forme au jazz et à l'improvisation à la Berklee College of Music de Boston, avant de revenir en France pour construire un univers à son image : ouvert, instinctif et nourri de multiples influences. À travers la figure d'Anahit — déesse arménienne de l'eau, de la sagesse, de la fertilité et de la transmission — Koko affirme une identité musicale libre, entre néo-soul, hip-hop et sonorités arméniennes. Et explore les thèmes de la mémoire, de l'identité et de la résilience. Sur scène, Anahit prend toute sa dimension : la voix se mêle au groove, l'improvisation ouvre de nouveaux espaces et l'image accompagne la musique dans un live généreux et résolument contemporain.

Nouveau !

-20%

dès 22€

Affiche de Magnificat

Magnificat

La Seine Musicale
Entre ferveur intime et trompettes célestes, ce programme de Noël culmine avec l'éclatante jubilation collective du Magnificat de Bach. Pour célébrer Noël, ce programme s'articule autour du Magnificat de Jean-Sébastien Bach, vaste fresque de joie et de lumière réunissant choeur, orchestre et solistes. Bach y déploie une exultation collective, traversée d'instants plus intimes, presque suspendus. En écho, deux cantates viennent en éclairer les contrastes : la BWV 115, d'inspiration luthérienne, invite au recueillement et à l'écoute intérieure. À l'inverse, la BWV 191, Gloria in excelsis Deo, éclate comme un chant de louange jubilatoire. Entre ferveur intime et éclat festif, ce programme dessine un Bach profondément humain, où Noël devient à la fois célébration et méditation. À la tête d'accentus et d'Insula orchestra – choeur d'excellence et orchestre sur instruments d'époque –, Laurence Equilbey apporte à ce répertoire une connaissance et une passion de longue date. L'un des rendez-vous incontournables de la saison.

Nouveau !

dès 10€

Affiche de Wonderful world

Wonderful world

La Seine Musicale
L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. " Chacun à notre manière nous pouvons agir pour un monde meilleur. " Par ces mots, le violoncelliste Christian-Pierre La Marca nous invite le temps d'un concert à vibrer à l'unisson des splendeurs du répertoire, adaptées pour l'occasion à son instrument, si proche de la voix humaine qu'il nous touche immédiatement au coeur. Sa sonorité voluptueuse et magnétique nous entraîne dans une incroyable odyssée musicale à travers toutes les époques de l'histoire de la musique, des sommets du baroque et du classique aux envoûtantes mélodies des minimalistes, sans oublier l'irrésistible standard What a Wonderful World. Le musicien a imaginé ce concert-spectacle comme un voyage où les chefs-d'oeuvre de la musique dialogueront avec les images du photographe Yann Arthus-Bertrand et des textes inspirants sur la préservation de la nature. Par son pouvoir de nous réunir autour du beau, et par les émotions qu'elle nous inspire, la musique peut être le moteur de nos actions pour le changement.

Nouveau !

dès 35€

Affiche de Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Offre limitée
La Scala Paris
Émaillé de chansons inédites ou de son répertoire, et joué par Thomas Fersen accompagné de trois musiciens, Comme on quitte un imperméable raconte en octosyllabes comment, après des débuts décourageants dans la musique et la perte de son mi-temps de câbleur, le héros est expédié au Mexique par son père. Tendre et drôle, Thomas Fersen prête des souvenirs de jeunesse à son apprenti globe-trotter. Avec fantaisie, il évoque l'exotisme et la luxuriance, la dévotion et la religiosité des contrées arpentées, nous offrant une vision allégorique de ses aventures. Voyage initiatique, épopée aussi piquante que rocambolesque, les dangers auxquels s'expose le héros sont autant de rituels de passage à l'âge adulte. Auteur-compositeur et interprète, Thomas Fersen est une figure singulière de la chanson française avec son inimitable sens de l'évocation. Coproduction Zouave et La Scala Ce spectacle se jouera cet été au festival d'Avignon, puis à Paris et en France à partir de l'automne 2026.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-28%

dès 28€

Affiche de Concert du Nouvel An

Concert du Nouvel An

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Grands airs d'opéras Haendel / Rossini / Puccini / Gounod... Vivaldi / Les 4 saisons Mozart / Laudate dominum Orchestre Classik Ensemble David Braccini, violon solo Lisa Chaïb-Auriol, soprano

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Duo Piano Violoncelle : Schubert / Beethoven / Mendelssohn

Duo Piano Violoncelle : Schubert / Beethoven / Mendelssohn

Eglise Saint Ephrem
Au programme : Schubert, sonate Arpeggione Mendelssohn, romance sans parole Beethoven, sonate opus 69 Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

Nouveau !

-18%

dès 20,50€

Affiche de Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Le Grand Rex
Reine de la soul et du RnB, celle qui fut peut-être la plus grande chanteuse de tous les temps : Whitney Houston ! Après l'immense succès à la salle Pleyel de Paris, Belinda Davids se prépare pour une tournée dans toute la France ! La Diva sera réincarnée par la chanteuse Belinda Davids qui est l'une des seules voix contemporaines à posséder une tessiture de 4 octaves nécessaires pour interpréter les chansons de Whitney Houston. En 2017, Belinda Davids remporte l'émission "Even Better Than the Real Thing" de la BBC, animée par Paddy McGuinness. Elle y donnera une interprétation époustouflante du titre "I Will Always Love You" qu'elle interprétera ensuite à l'Apollo Theater de Fox TV, animée par Steve Harvey. Deux performances qui marqueront à jamais le public et seront le point de départ d'une carrière fulgurante suivie de plus de 200 concerts dans le Monde. Le Concert Extraordinaire est heureux de pouvoir faire découvrir au public Français une artiste exceptionnelle capable de s'approprier le répertoire unique de Whitney Houston grâce à une interprétation plus vraie que nature et une performance vocale que seule Belinda Davids est capable de maîtriser.

Nouveau !

dès 27,50€

Affiche de J.S. Bach : Intégrale des sonates et partitas pour violon

J.S. Bach : Intégrale des sonates et partitas pour violon

Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien
J.S. Bach / intégrale des sonates et partitas pour violon David Braccini, violon

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Concert on Titan | Paris

Concert on Titan | Paris

Salle Cortot
Dès les premières notes, le public est happé par une vague d'émotions : frissons, tension, élans d'enthousiasme, silences suspendus... Concert on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Concert on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
Icone d'applaudissement

10/10 (3 avis)

-11%

dès 41€

Affiche de The Gesualdo Six / Owain Park

The Gesualdo Six / Owain Park

L'oratoire du Louvre
The Gesualdo Six Owain Park, basse & direction Guy James, contre-ténor Alasdair Austin, contre-ténor Joseph Wicks, ténor Josh Cooter, ténor Simon Grant, baryton Au programme : Tallis, Palestrina, Victoria, Byrd, Desprez... Penitence and Prayer La musique pénitentielle offre des thèmes particulièrement féconds pour une mise en musique : chagrin, remords, supplication au Seigneur, ces sujets ouvrent des abimes de méditations spirituelles et philosophiques, entrant souvent en résonance avec les préoccupations des compositeurs eux-mêmes. La Renaissance constitue, dans ce domaine, un véritable âge d'or que The Gesualdo Six nous propose de découvrir ou redécouvrir. Coeur de ce programme, les bouleversantes Lamentations de Jérémie de Robert White, aux lignes aussi épurées que désolées, trouvent un écho bienvenu dans des chefs-d'oeuvre de Byrd, Victoria ou Guerrero, sans oublier le plus tardif mais non moins poignant Crucifixus de Lotti. Il va sans dire que The Gesualdo Six se montrent les dignes héritiers des plus grandes formations polyphonistes anglais, avec une perfection saisissante mais également cette intensité expressive qui n'appartient qu'à eux.

Nouveau !

dès 29,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀