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Concerts à Paris

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Affiche de Festival Jazz à Cortot : Emile Parisien, Yaron Herman, David Linx, Gautier Garrigue, Nelson Veras, Hermon Mehari, Ben Van Gelder

Festival Jazz à Cortot : Emile Parisien, Yaron Herman, David Linx, Gautier Garrigue, Nelson Veras, Hermon Mehari, Ben Van Gelder

Salle Cortot
Après 100 ans consacrés presqu'exclusivement à la musique classique, la Salle Cortot renoue avec son héritage jazz. Né de l'élan donné par le nouveau département de jazz de l'École Normale de Musique de Paris, le festival réunira pour se première édition un casting exceptionnel mettant en valeur des projets d'actualité ou inédits des artistes-professeurs de l'école. Deux soirées immanquables ! Programme David Linx – Real Men Cry acoustique David Linx – voix Hermon Mehari – trompette Leonardo Montana – piano David Linx n'a cessé d'affirmer que la sensibilité est une force et a fait paraître en mars 2025, pour son 60e anniversaire, l'album "Real Men Cry" où il excelle en songwriter accompli – album nommé au prix Jazz Vocal de l'Académie du Jazz qui récompense le meilleur album de jazz vocal de l'année ! "Dans Real Men Cry transparaît à merveille la manière linxienne, nette, vive et espiègle, sans âge – à l'image du jazz", dira Télérama, tandis que Qobuz d'un authentique petit chef d'oeuvre de musicalité et de sensibilité qui s'inscrit sans conteste parmi ses plus belles réussites". Pour Jazz Magazine, c'est "un tableau surréaliste et poétique, où la poésie est là, partout." Invités surprises – le line up sera dévoilé le 18 mars Gautier Garrigue – Création pour le festival – inédit ! Gautier Garrigue – batterie, composition Ben van Gelder – saxophone alto Nelson Veras – guitare Sylvain Romano – contrebasse + guest surprise Actuellement nommé au Prix Django Reinhardt 2025 de l'Académie du Jazz qui récompensera le 9 mars 2026 le ou la meilleur.e musicien.ne de l'année, Finaliste aux Victoires du Jazz 2025 dans la catégorie Révélation, Prix Charles Cros, nommé meilleur batteur de l'année en 2024 et 2025 par les rédactions Jazz Mag et Jazz News, Gautier Garrigue ne cesse de faire parler de lui depuis la sortie à l'automne 2024 de son premier album en tant que leader La Traversée, album qui a fait exploser au grand jour son talent de compositeur (Jazz News). Déjà multi-récompensé à travers le groupe Flash Pig qu'il co-leade depuis 15 ans, et en tant que batteur de grands musiciens tels que Henri Texier, Enrico Pieranunzi, Yaron Herman, les frères Belmondo, Seamus Blake, Hermon Mehari ou encore David et Thomas Enhco, il se distingue par un jeu des plus sensitifs et fins de la scène jazz actuelle (Jazz Magazine). Il nous présentera sur la scène de la salle Cortot une création spécialement imaginée pour l'occasion, avec un nouveau répertoire et un tout nouveau casting des plus alléchants ! Concert en trois sets – Durée totale : 2h

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dès 30,50€

Affiche de Les Nouveaux Talents du lyrique

Les Nouveaux Talents du lyrique

Orangerie du Parc de Bagatelle
Sélectionnés au sein de l'Ecole Normale de Musique de Paris, les artistes se succéderont sur ces deux jours pour un florilège de nouveaux talents, pour découvrir avec bonheur les nouvelles voix qui envahiront les plus grandes scènes mondiales. Originaires de nombreux pays, ces étudiants, ces chanteurs ont fait le choix de venir en France pour parfaire leur art au sein de cette prestigieuse institution. De cet échange, de ce perfectionnement, ils font rayonner dès à présent leur culture, leur tradition, avec ce supplément français, cet art unique transmis de générations en générations. A Savoir : L'entrée dans le Parc de Bagatelle, label "jardin remarquable" de la Ville de Paris, est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour un spectacle des Culturelles de Bagatelle et de son orangerie, qualifiée lieu de prestige de la Ville de Paris.

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-26%

dès 12,95€

Affiche de J.S. Bach : Les variations Goldberg

J.S. Bach : Les variations Goldberg

Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien
Trio Paris Classik Bertrand Cervera, violon

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dès 22€

Affiche de Les Grands Airs d'Opéra

Les Grands Airs d'Opéra

Eglise Saint-Sulpice
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Au programme : Mozart, "La reine de la nuit" dans La Flûte enchantée ; Mozart, "Papageno Der Vogelfänger bin ich ja" dans La Flûte enchantée ; Handel, "Hallelujah" dans Le Messie ; Verdi, "choeur des Esclaves" dans Nabucco ; Bizet, "Habanera" dans Carmen ; Verdi, "Libiamo ne' lieti calici" dans La Traviata ; Verdi, "Triumphal March" dans Aida Bizet, "Choeur des cigarières" dans Carmen ; Bizet, "Vive Escamillo" dans Carmen ; Verdi, "choeur des gitans" dans La Traviata ; Gounod, "Choeur des soldats" dans Faust ; Rameau, "Les sauvages, Forêts paisibles", dans Les Indes Galantes ; George Gershwin, "Summertime" dans Porgy and Bess, Puccini, "Nessun Dorma" dans Turandot

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dès 22€

Affiche de Jimmy Sax : Toi et moi

Jimmy Sax : Toi et moi

Folies Bergère
Avec ce projet, l'artiste propose une approche plus intime et plus directe de son univers musical. Pensé comme un retour à l'essentiel, "Toi & Moi" met au coeur du spectacle la connexion avec le public, l'énergie du live et la spontanéité du moment. Entre groove, intensité et émotions, Jimmy Sax explore une dimension plus organique de sa musique, mêlant électro, pop, funk et soul, dans une atmosphère à la fois puissante et chaleureuse. Chaque concert devient une véritable rencontre avec le public, portée par l'improvisation, l'énergie de la scène et des moments suspendus qui rendent chaque date unique. Face à l'enthousiasme du public, "Toi & Moi" se prolonge en 2027 avec une nouvelle série de concerts dans les principales villes françaises. La tournée s'ouvrira dans un lieu emblématique de la scène parisienne : Paris – Folies Bergère les 27 & 28 janvier 2027. "Toi & Moi" est une expérience musicale vibrante, libre et profondément humaine.

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dès 29€

Affiche de Ensemble Gli Incogniti

Ensemble Gli Incogniti

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Dall'Abaco Concerto à plusieurs instruments op. 5 no 6 Bach Concerto pour deux violons BWV 1043 Concerto brandebourgeois no 3 BWV 1048 Vivaldi Les Quatre saisons, concertos pour violon op. 8 Production Jeanine Roze Production

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-14%

dès 26€

Affiche de Ninon Valder

Ninon Valder

Le Baiser Salé
Entre héritage argentin et souffle personnel, Ninon Valder fait du projet En mi corazón un voyage de liberté, de mémoire et de partage. Dans sa voix affleure l'empreinte de Mercedes Sosa, dans son bandonéon l'inspiration de Dino Saluzzi, et sa flûte ouvre de horizons sans frontières. Les arrangements de Leonardo Sanchez, fin connaisseur du folklore et du tango, apportent une richesse de nuances. Après plusieurs années de recherche et de vie en Argentine, Ninon Valder prolonge avec En mi corazón l'élan initié aux côtés de Colacho Brizuela, guitariste et directeur musical de Mercedes Sosa. Ici, chaque note devient mémoire, et nous rappelle que chaque battement de coeur est une célébration.

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-60%

dès 12€

Affiche de The Kids Harmony

The Kids Harmony

Le Grand Rex
Kids Harmony - Sing for peace 300 enfants réunis sur la scène du Grand Rex pour interpréter ensemble un vibrant hymne à la paix. Ce sont les enfants de votre territoire que vous viendrez applaudir, rassemblés par la musique et porteurs d'un message universel d'espoir, d'unité et de solidarité. Ils partageront ce moment unique aux côtés de jeunes prodiges de la chanson : - Tim Sparking, virtuose de la guitare de 9 ans et finaliste de La France a un incroyable talent - Charlotte, 15 ans, gagnante de The Voice Kids (2025). Pour Charlotte, la musique est bien plus qu'une passion : c'est une force vitale. Atteinte d'un cancer de la mâchoire à l'âge de 8 ans, elle a traversé une année de chimiothérapie et a failli perdre la vie. Le chant est devenu sa bouffée d'oxygène, l'énergie qui lui a donné la volonté de se battre. La musique lui a sauvé la vie. Un concert unique, porteur d'espérance, dans un monde qui en a plus que jamais besoin. Au programme : Céline Dion, Clara Luciani, Édith Piaf, Jean-Jacques Goldman, Santa, Zaho de Sagazan et bien d'autres surprises. L'intégralité des bénéfices sera reversée à l'Association Petits Princes, qui réalise les rêves d'enfants gravement malades.

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-30%

dès 27,30€

Affiche de Covent Garden - Sinfonietta

Covent Garden - Sinfonietta

Salle Gaveau
De Mozart à Brahms, en toute intimité Un siècle sépare le Duo pour violon et alto K. 423 de Mozart (1783) de la Sonate pour violoncelle et piano n°1 en mi mineur op. 38 de Brahms (1865). Pourtant, un fil invisible relie le classicisme viennois, clair et équilibré, au romantisme allemand, dense et introspectif. Cette soirée intimiste met en lumière trois chefs-d'oeuvre rares : le Duo K. 423, composé en hâte par Mozart pour suppléer son ami Michael Haydn auprès de l'archevêque Colloredo (en imitant subtilement son style !), le Quatuor avec piano K. 478, formation novatrice qui défie les conventions amateures de l'époque, et la Sonate op. 38 de Brahms, écho beethovénien d'une profonde expressivité lyrique. Quatre solistes d'exception, tous lauréats de prestigieux concours internationaux, unissent leurs talents : Akiko Ono (violon, 1er prix Yehudi Menuhin), Konstantin Boyarsky (alto, premier altiste du Royal Opera House Covent Garden), Dali Gutseriyeva (violoncelle) et Adam Gutseriev (piano). Programme Johannes Brahms • Sonate pour violoncelle et piano n°1 en mi mineur op. 38 : Allegro non troppo Wolfgang Amadeus Mozart • Duo pour violon et alto n°1 en sol majeur K. 423 : Allegro, Adagio, Rondeau. Allegro Wolfgang Amadeus Mozart • Quatuor avec piano n°1 en sol mineur K. 478 : Allegro, Andante, Rondo 24 avril à 20h30 De Saint-Saëns à Strauss, un voyage romantique En première partie, deux concertos écrits à la fin des années 1860, tous deux en la mineur : le Concerto pour violoncelle de Saint-Saëns, d'une structure audacieuse en trois mouvements enchaînés, et le célèbre Concerto pour piano de Grieg, dont les accords initiaux comptent parmi les plus reconnaissables du répertoire romantique. Dali Gutseriyeva au violoncelle et Adam Gutseriev au piano se sont déjà produits à Vienne, Salzbourg et Prague. Après l'entracte, le programme bascule dans l'univers lyrique avec la Suite symphonique d'Ariadne auf Naxos de Richard Strauss. Cet arrangement orchestral de l'un des opéras les plus raffinés du compositeur allemand permet au Covent Garden Sinfonietta de retrouver son territoire de prédilection : la musique de scène. Programme Camille Saint-Saëns • Concerto pour violoncelle n°1 en la mineur Dali Gutseriyeva, violoncelle Edvard Grieg • Concerto pour piano en la mineur Adam Gutseriev, piano Richard Strauss • Ariadne auf Naxos, Suite symphonique

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dès 12,95€

Affiche de Nathan Mierdl & Paul Montag – Dialogues Romantiques de Brahms à Fauré

Nathan Mierdl & Paul Montag – Dialogues Romantiques de Brahms à Fauré

Orangerie du Parc de Bagatelle
Deux artistes d'exception réunis autour du grand romantisme allemand et français. De Brahms à Fauré, ce récital fait revivre l'élan lyrique et la profondeur de cette époque où chaque note était un aveu. Un moment de complicité musicale, tout en nuances et en émotion partagée. À propos de Nathan Mierdl : Plus jeune 1er violon solo de l'histoire de l'Orchestre philharmonique de Radio France Premier Grand Pric du 20e Concours International de l'Orchestre philharmonique du Maroc. À propos de Paul Montag : Choc Classica – S'il y avait un disque de piano d'Hindemith comparable, ce serait celui de Sviatoslav Richter... D'une hauteur et d'une poésie qu'on retrouve ici. Forum Opéra - Envoutantes, son énergie et sa délicatesse n'ont d'égales que sa maîtrise technique... La grâce de son doigté et le charme de sa musicalité ensorcèlent. 5 Diapasons – La musique pour piano de Claude Debussy Choc Classica – La musique de jeunesse pour piano de Paul Hindemith.

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dès 17,50€

Affiche de Adrian Edeline : Formal Institute

Adrian Edeline : Formal Institute

Le Baiser Salé
Adrian Edeline, c'est le genre de guitariste qui ne rentre dans aucune case. Son style, alternatif, toujours en mouvement, mélange les influences, détourne les codes et cherche sans cesse de nouvelles sonorités. Sur scène ou en studio, il fait partie de ces musiciens insaisissables qu'on reconnaît à la première note. Compositeur pour le théâtre, le cinéma et ses propres projets (Ouverture Facile, Serpent...), il impose une patte singulière, toujours à la frontière entre expérimentation et émotion brute. Pas étonnant qu'on le retrouve aux côtés d'artistes aussi variés que Christine and the Queens, Juliette Armanet, Charlotte Gainsbourg, Crystal Murray ou Adrien Soleiman. Adrian, c'est aussi un compagnon de route sur scène, que ce soit avec Crystal Murray, Tiss+ ou son projet le plus récent : Formal Institute. Là, tout est affaire d'urgence et d'imprévu : une musique qui se construit dans l'instant, où la forme côtoie l'accident, entre kraut, jazz et improvisations télépathiques. Une matière sonore arrachée au présent.

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-48%

dès 15€

Affiche de Chopin par Samuel Bismut | Piano passion

Chopin par Samuel Bismut | Piano passion

Eglise Saint Julien le Pauvre
Programme : Chopin Barcarolle op.60 Scherzo en mi majeur op.54 Mazurkas op.6 Etude op.10 Samuel Bismut est un pianiste né en 1998, actuellement en master au Conservatoire National Supérieur de Paris dans le Classe de Denis Pascal et Varduhi Yeristian. Il étudie également en masterclasses auprès de Clarie Désert, Michel Dalberto et Sébastien Vichard. Samuel Bismut est remarqué à l'édition 2019 du concours Long-Thibaut-Crespin, puis pour son interprétation de la sonate en do mineur D958 de Schubert durant la finale récital de l'internationaler Schubert Wettbewerb 2021 (Allemagne). Lauréat du prix Rosa Sabater au prestigieux concours international premio Jaén 2022 (Espagne), il est récompensé pour son investissement dans le répertoire espagnol, et en particulier dans le grand cycle d'Isaac Albéniz "Iberia". Il est également nommé aux révélations classiques "talents Adami 2022", et à cette occasion, donnera plusieurs concerts à Paris et dans toute la France cet été. Très tôt, il partage la scène avec de nombreux partenaires, notamment les solistes de l'orchestre de Montpellier. Il est invité à se produire en tant que soliste et chambristre, avec l'orchestre symphonique et Lyrique de Paris sous la direction de Luc-Marie Aguera dans le concerto de Mozart en La Majeur K414 ou bien pour la création de l'oeuvre de Sophie Lacaze "imobilité sérieuse" pour piano et orchestre à cordes. Il forme par ailleurs un duo avec la clarinettiste Anaïde Apélian avec qui il couvre un large répertoire et prend part à diverses formations de musique de chambre. Régulièrement amené à défendre dans les salles de concert son répertoire de prédilection, il se consacre tout particulièrement à la musique de Mozart, Schubert, Chopin, ainsi qu'au répertoire pianistique français du 20e. Il joue fréquemment à Montpellier (salle Molière, Maison des choeurs), Paris (Notre-Dame du Liban, aux pianissimes au musée Guimet, à la série de récitals Chopin "piano passion" à st-Julien-le-Pauvre), dans les festivals de Saint-Yrieix, aux Nancyphonies, au festival Salon de Provence, aux musicales de Normandie, aux Harmonies du Perche et au festival international de musique de chambre "Tons Voisins" à Albi.
Icone d'applaudissement

10/10 (3 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Eglise Saint Ephrem
Beethoven, sonate au clair de lune Debussy, Clair de lune Satie, les Gymnopédies Liszt, Rêve d'amour Chopi, Nocturne Récital de piano aux chandelles dans le cadre pittoresque de la petite église saint-Ephrem du quartier latin.

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-13%

dès 28€

Affiche de Nicolle & Dîmes Tribute to Sugar Pie Desanto

Nicolle & Dîmes Tribute to Sugar Pie Desanto

Caveau de la Huchette
Nicolle & Dimes, Early Soul, Rythm'n blues & blues dans ce nouveau projet de Nicolle Rochelle qui, entouré de pointures de ce style, joue un répertoire mixant les tubes des débuts de Tina Turner ainsi que ceux d'Etta James et d'une chanteuse injustement méconnue de cette époque, Sugar Pie Desanto, qui mettait régulièrement le feu en première partie des shows de James Brown. Une relecture endiablée, transcendée par l'énergie et la voix chaude de Nicolle Rochelle. Nicolle Rochelle, est une chanteuse et danseuse américaine qui a mis Paris à ses pieds dans le rôle de Josephine Baker dans le spectacle de Jérôme Savary en hommage à New Orleans. Également actrice, elle a joué notamment dans "The Cosby Show" et dans "Fame" sur Broadway.

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dès 14€

Affiche de Liam Dugelay : Études de Chopin

Liam Dugelay : Études de Chopin

Fontaine Culture
Liam Ryan Dugelay, pianiste franco canadien, obtient son Diplôme d'Études musicales au CRR de Paris en piano dans la classe d'Hugues Leclere Il poursuit ensuite ses études en tant qu'artiste en résidence dans la classe de Louis Lortie à la Chapelle musicale Reine Élisabeth et au Conservatoire Royal de Bruxelles (côté flamand) auprès d'Aleksandar Madzar où il obtient sa licence de piano solo. Il étudie actuellement à l'Université des Arts et du Spectacle de Vienne dans la classe d'Avedis Kouyoumdjian. En 2025, il fait ses débuts à l'opéra de Dresde avec les vents solistes de la Staatskapelle de Dresde. Avec le violoniste Leonhardt Baumgartner, il enregistre en live pour la radio bavaroise (BR Klassik on Stage). Il fait ses débuts viennois à l'Erhbar Chamber Music Society et au Konzerthaus Blaibach en collaboration avec le Konzerthaus de Vienne. Il se produit avec chanteurs au musée des beaux arts de Hambourg et Bruxelles ainsi qu'au festival de Stavelot, Schwartsche Villa Berlin... Programme : J.S. Bach - Suite anglaise BWV 811 n°6 en ré mineur Beethoven - Sonate en do majeur op.2 n°3 1er mouvement Bartók - Élégie op.8b n° 1 Chopin - 12 Études op.10

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-27%

dès 11,95€

Affiche de Steven Spielberg - Hommage 80 ans

Steven Spielberg - Hommage 80 ans

Le Grand Rex
Plongez dans l'univers du maître du cinéma à travers ses réalisations et productions. De E.T à Jurassic Park, en passant par Retour Vers le Futur ou les Goonies, cette expérience exceptionnelle mettra à l'honneur les musiques légendaires de John Williams, Alan Silvestri, Bruce Broughton, Jerry Goldsmith, Michael Giacchino, Dave Grusin, etc. interprétées par un grand orchestre et accompagné d'un choeur complet. Entre cinéma, musiques, cosplays, acteurs, exposition et technologie, cet hommage grandiose sera une véritable célébration de l'héritage d'un des plus grands réalisateurs de notre temps. Ne manquez pas cette occasion de vivre une expérience immersive inédite, où la magie du 7e art prendra vie comme jamais auparavant !

Nouveau !

dès 49€

Affiche de Edgar Moreau violoncelle / David Kadouch piano

Edgar Moreau violoncelle / David Kadouch piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Rachmaninov Mélodie pour violoncelle et piano op. 21 no 9 Dvorák Gipsy Songs op. 55 no 4 Rachmaninov Sonate pour violoncelle et piano Chopin Sonate pour violoncelle et piano Production Théâtre des Champs-Élysées

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-61%

dès 16,50€

Affiche de Bach, les Brandebourgeois 1

Bach, les Brandebourgeois 1

La Seine Musicale
L'ADN du baroque à son sommet. Bach réinvente les règles du jeu pour chaque instrument, créant un feu d'artifice sonore d'une audace et d'une inventivité indémodables. En 1721, Bach offre au margrave de Brandebourg six concertos destinés à montrer l'étendue de son art. Plus qu'un recueil de pièces brillantes, ils constituent une démonstration d'audace formelle et de maîtrise instrumentale, conçue pour frapper à la fois l'oreille et l'esprit. Derrière l'éclat instrumental se dessine une musique de cour, pensée comme un langage de pouvoir autant que comme une oeuvre d'art. Le Freiburger Barockorchester, interprète majeur de Bach depuis plus de trente ans, en propose trois visages contrastés avec le spectaculaire Concerto n°1 dominé par les cors, le Concerto n°6, réservé aux cordes, et le Concerto n°2 qui pousse la virtuosité à son extrême en confrontant trompette, flûte, hautbois et violon.

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Affiche de Be Yourself : Looking at Kenny Burrell

Be Yourself : Looking at Kenny Burrell

New Morning
L'hommage incontournable à une figure légendaire de la guitare jazz, réunissant un sextet de haute volée assorti d'un quintette de violoncelles.

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dès 32,50€

Affiche de George Dalaras

George Dalaras

Le Grand Rex
Fils du célèbre chanteur de Rembetiko Loukas Daralas, George a grandi dans un environnement imprégné de musique, posant ainsi les bases de son impressionnante carrière musicale. Le Rembetiko, également connu sous le nom de " blues grec ", est une tradition musicale unique et fascinante qui a vu le jour dans les quartiers portuaires animés et les modestes districts ouvriers de la Grèce au début du XX? siècle. C'est un art qui saisit l'essence de la musique populaire grecque tout en célébrant les histoires de vie des gens, leurs rêves, leurs joies et leurs peines, à travers des expressions lyriques et mélodiques. Dans un programme exceptionnel, le célèbre artiste George Dalaras nous entraîne dans un voyage profond à travers le monde du Rembetiko. Par son interprétation magistrale, il déploie un paysage sonore mêlant la mélancolie nostalgique du passé à l'énergie passionnée du présent. Grâce à sa voix puissante et à sa maîtrise virtuose des instruments traditionnels, Dalaras fait revivre les nuances authentiques de cette musique intemporelle.

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dès 48€

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À propos de Concerts à Paris

🎶 Concerts à Paris : tous les styles, toutes les ambiances

Envie de vibrer en live ? Découvre notre sélection complète de concerts à Paris et dans toute la France, classés par styles musicaux pour t’aider à trouver la soirée parfaite.
Que tu sois amateur de grande musique, fan de rock, passionné de jazz ou adepte d’électro, cette page rassemble les concerts les plus vendus, les mieux notés, les promos du moment, les nouveautés et les dates proches (ce soir ou demain).

🎻 Classique
Orchestres, récitals, musique de chambre ou grandes œuvres symphoniques : retrouve la richesse du répertoire classique et des interprétations contemporaines.
🎷 Jazz
Swing, bebop, jazz moderne ou fusion : des concerts intimistes aux grandes scènes, le jazz continue d’improviser et d’innover.
🎸 Rock
Groupes mythiques, nouvelles scènes indépendantes, rock alternatif ou garage : l’énergie brute du live dans toute sa puissance.
🎤 Pop
Artistes internationaux, révélations françaises, concerts intimistes ou shows XXL : la pop rassemble toutes les générations.
🇫🇷 Chanson française
Des textes forts, des voix singulières et une tradition musicale emblématique, entre héritage et modernité.
🎧 Urbain (Rap, hip-hop…)
Rap, trap, hip-hop, R&B : la scène urbaine en live, vibrante et engagée.
⛪ Religieux
Concerts sacrés, chœurs, musique liturgique ou spirituelle : des moments musicaux intenses et contemplatifs.
🌍 Folklorique
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🌎 Musique du monde
Voyage sonore à travers les continents : rythmes latins, sonorités africaines, musiques orientales et traditions revisitées.
🔥 Métal, punk, hard-core
Guitares saturées, énergie brute et ambiance survoltée pour les amateurs de sensations fortes.
🎷 Soul, Reggae & Funk
Groove, chaleur et rythmes dansants : des concerts qui font bouger et sourire.
🕺 Disco
Ambiance festive et tubes incontournables pour danser toute la nuit.
🎛️ Musique électronique
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