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Affiche de La petite heure de Gabrielle Rachel et JulesH

La petite heure de Gabrielle Rachel et JulesH

Le Baiser Salé
Pendant soixante belles minutes, laissez-vous porter par les mélodies des solos, duos ou trios, dans une ambiance chaleureuse et intimiste. Quand le jazz rencontre l'électro, ça donne un duo aussi surprenant qu'envoûtant. Gabrielle Rachel et JulesH viennent de deux univers musicaux très différents, mais sur scène, leurs mondes se rejoignent avec une évidence naturelle. À la voix et au trombone, Gabrielle Rachel apporte des couleurs jazz chaleureuses et aériennes. Aux percussions et à la composition, JulesH insuffle une énergie électro organique et hypnotique. Ensemble, ils livrent un set de compositions originales, à la fois sensibles, rythmées et profondément immersives. Une musique qui invite à la rêverie, qui ouvre des espaces, qui capte dès les premières notes et emporte le public dans une atmosphère portée par une pulsation pop vivante et irrésistible.

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-40%

dès 17€

Affiche de Léo Vita

Léo Vita

Le Solo
Révélé au grand public lors de sa participation à The Voice cette année, Léo Vita s'impose comme l'une des voix prometteuses de la nouvelle scène pop française. Après avoir partagé la scène avec Ycare, Charlie Winston, Nâdiya et Julien Lieb, il présente aujourd'hui son tout premier concert parisien. Porté par une voix singulière et une écriture profondément sincère, Léo dévoile un univers pop/variété où chaque chanson raconte une histoire. Son premier single, "J'le vois maintenant", inspiré de son parcours de vie, a déjà touché de nombreux auditeurs et révèle toute la sensibilité qui caractérise son projet artistique. Après avoir foulé des scènes emblématiques comme L'Olympia et les Folies Bergère, Léo propose un concert à son image : authentique, intime et intensément vivant.

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dès 20€

Affiche de The Amazing Keystone Big Band

The Amazing Keystone Big Band

Théâtre des Champs Elysées
Neïma Naouri, chant Bastien Ballaz, Jon Boutellier, Fred Nardin, David Enhco, direction The Amazing Keystone Big Band plays Judy Garland Au programme : The Trolley Song, Over the Rainbow, It Never Rains, The Man that Got Away, Embraceable You, I Got Rhythm, Mr Monotony, Get Happy, Figaro, The Boy Next Door...

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-16%

dès 27€

Affiche de Lylah

Lylah

Le Solo
Entre ses titres emblématiques et des morceaux plus personnels, ce showcase sera l'occasion de plonger dans l'univers musical de Lylah : une artiste authentique, solaire et profondément connectée à son public. Un moment chaleureux, rempli de nostalgie, d'émotion et de good vibes.

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dès 25€

Affiche de Thomas Enhco piano

Thomas Enhco piano

Théâtre des Champs Elysées
Au Programme : Mozart Paradox Volume II Production Théâtre des Champs-Élysées

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-16%

dès 27€

Affiche de Orchestre Colonne : Hommage à Beethoven

Orchestre Colonne : Hommage à Beethoven

La Seine Musicale
Avec la Symphonie n°6 " Pastorale de Ludwig van Beethoven, la musique prend vie et raconte les paysages : le murmure d'un ruisseau, les danses joyeuses d'un village, l'éclat soudain d'un orage, puis le retour au calme. Au fil du concert, les enfants sont invités à écouter, ressentir et imaginer : reconnaître les sons de ces scènes bucoliques, suivre les émotions de la musique, et se laisser porter par les images que Beethoven fait naître avec son orchestre. Alors, prêt à entendre ce monde s'éveiller aux sons des instruments ? Pendant ce concert, place aux talents de demain avec une création pour flûte et orchestre d'un jeune compositeur, Darius Birotheau, interprétée par Aurélien Boireau, lauréat du concours Édouard Colonne 2026 ! Programme : Beethoven · Symphonie Pastorale Birotheau* · Création mondiale *En partenariat avec la classe de composition d'Olivier Calmel du Conservatoire du 12e.

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dès 10€

Affiche de Concert du Nouvel An : Les Valses de Johann Strauss

Concert du Nouvel An : Les Valses de Johann Strauss

Eglise Saint-Sulpice
Concert du Nouvel An autour des Valses de Johann Strauss - Valse de l'Empereur, Unter Donner und Blitz, Wine Woman and Song, Tales from the Vienna Woods, Voices of Spring Watz, Wiener Blut, Roses From the South, Artist's life - Pizzicato Polka, Loslassen de C.M Ziehrer - Le Beau Danube Bleu , Radetzky March Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation "cordes" se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.

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-32%

dès 22€

Affiche de Masterclass Cyrille Dubois, ténor

Masterclass Cyrille Dubois, ténor

Salle Cortot
Formé à la Maîtrise de Caen puis au Conservatoire de Paris, il intègre l'Atelier Lyrique de l'Opéra de Paris, qui lance sa carrière sur les grandes scènes européennes. Il se distingue par l'étendue de son répertoire, du baroque à la création contemporaine, et par son engagement dans la mélodie et le lied, notamment en duo avec le pianiste Tristan Raës.

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dès 27€

Affiche de Vivaldi, les Quatre Saisons

Vivaldi, les Quatre Saisons

Eglise de la Madeleine
Certaines oeuvres ont leur secret ; Les Quatre Saisons en possèdent certainement un, elles qui sont parvenues à une telle célébrité dans la production dite " classique ". Lorsque Vivaldi fit publier en 1725 à Amsterdam, son recueil de douze concertos pour violon, il n'imaginait sûrement pas que quatre d'entre eux, feraient tant pour sa prospérité. Les Quatre Saisons de Vivaldi (intégrale). Une petite musique de nuit de Mozart. Pachelbel, le Canon. Schubert, Ave Maria.
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9/10 (23 avis)

-31%

dès 29,50€

Affiche de Concert Gospel Hélios

Concert Gospel Hélios

Église St Philippe du Roule
Le choeur Gospel Hélios, dirigé par Dominique Magloire, offre une performance extraordinaire en explorant les différents types de gospel. Il se produit dans les prestigieuses églises parisiennes de Saint-Germain-des-Prés, la Madeleine et Saint-Sulpice, Saint Philippe du Roule. Au programme, vous aurez le plaisir d'entendre des chansons emblématiques du gospel, telles que "Oh Happy Day", "Amazing Grace" et "Oh When the Saints", interprétées par les meilleurs artistes du gospel français actuel. Dominique Magloire a développé sa passion pour la musique dès l'enfance en rejoignant des chorales de gospel. Elle s'est fait connaître à l'échelle nationale et internationale en participant à plusieurs comédies musicales comme Autant en emporte le vent, Cléopâtre et Les années Twist. Sa renommée lui a également valu d'être impliquée dans les productions Gospel pour 100 Voix et Gospel sur la Colline. Dominique Magloire a également exploré d'autres formes d'art vocal. Elle a étudié le chant lyrique au conservatoire et remporté des prix en chant et en musique de chambre. Ainsi, elle a eu l'occasion d'interpréter de grandes oeuvres classiques, telles que la Traviata de Verdi, le Requiem de Mozart et Porgy and Bess de Gershwin. En 2012, elle devient une révélation dans l'émission de télévision The Voice en interprétant des chansons de Johnny Hallyday. En 2015, elle se produit dans la comédie musicale Gospel sur la Colline aux Folies Bergère. En 2019, elle participe à l'émission Together animée par Éric Antoine et Garou. De plus, elle a joué dans le spectacle musical Ménopause, écrit et mis en scène par Alex Goude. En 2021, Dominique Magloire participe à la saison All Stars de l'émission The Voice pour célébrer les 10 ans du programme. Grâce à ses multiples expériences, elle assure également la direction artistique de "Gospel Hélios", un ensemble dédié à la promotion du gospel dans les églises parisiennes de Saint-Germain des Prés et de la Madeleine.

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-32%

dès 22€

Affiche de Clash Electro : de Vivaldi à Daft Punk

Clash Electro : de Vivaldi à Daft Punk

Salle Gaveau
Ce Clash part d'une idée simple, la musique baroque et classique portait déjà en elle une puissance rythmique et un sens du groove bien avant les machines, les beats et les platines. Bach, Vivaldi, Mozart ou Beethoven ont fait vibrer leur époque avec une modernité saisissante. S'ils étaient parmi nous aujourd'hui ils collaboreraient sans doute avec les producteurs contemporains de Air à Daft Punk et inventeraient de nouvelles formes mêlant cordes, mandoline, flûte et électronique. Ce projet s'incarne dans une nouvelle génération de musiciens affranchis des frontières de style et de répertoire. Classique, électronique, jazz, pop, tout circule avec une liberté totale portée par une exigence artistique forte et une énergie immédiatement communicative. Les instruments dialoguent avec la machine, les timbres acoustiques se fondent dans les textures électroniques et la virtuosité devient le moteur d'une musique vivante directe et incarnée. Le programme fait ainsi se rencontrer oeuvres du répertoire, pulsations électroniques, basses groove et énergie pop. Bach, Vivaldi, Beethoven, Debussy ou Stravinsky y croisent Justice, Air, Jean Michel Jarre, Michael Jackson et Daft Punk dans un même élan. Un Clash jubilatoire, virtuose et libre où les siècles se provoquent, se répondent et finissent par danser ensemble.

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dès 18€

Affiche de Grand Concert de Chants Traditionnels de Noël

Grand Concert de Chants Traditionnels de Noël

Eglise de la Madeleine
" We Wish you a Merry Christmas " (Britanique), " Mon beau Sapin, roi des Forêts " (Allemand), " Il est né le divin enfant " (Français), " Les anges dans nos campagnes " (Français), "La Marche des Rois" de Bizet, " Joy to the World " de Haendel, " Hark the Herald Angels Sing " de Mendelsshon, " Jingle Bells " de James Pierpont , "Minuit Chrétien " de Adolphe Adam, "Douce Nuit " de Franz Gruber , " Petit Papa Noël " de Henri Martinet , " Ave Maria " de Charles Gounod, " Entre le boeuf et l'âne gris " de François Gevaert, " Hymne à la Nuit " de Rameau, " Adeste Fideles " de John Francis Wade, " Ave Maria " de Camille Saint-Saëns, " Jésus, que ma joie demeure " de Bach, " L'adieu des bergers " de Hector Berlioz, " Duo des Fleurs " Lakmé, " Es ist ein Ros' entsprungen " Oratorio de Camille Saint-Saëns, Tollite Hostias de Camille Saint-Saëns Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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7/10 (10 avis)

dès 22€

Affiche de Requiem de Mozart & Boléro de Ravel

Requiem de Mozart & Boléro de Ravel

Eglise Saint-Sulpice
Le Boléro de Ravel Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. Le Requiem de Mozart Les circonstances particulières de commande de cette oeuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée. A la mort de Mozart, le Requiem restait une oeuvre inachevée. Dans la phase finale de sa maladie, Mozart avait écrit l'intégralité du " Requiem aeternam " : du Kyrie au Confutatis, seules les parties vocales et la basse continue était écrites. Pour le Lacrimosa, seulement les huit premières mesures de la voix et deux premières mesures des parties de violon et d'alto. Des esquisses de pièces supplémentaires ont été perdues. Alors qu'il était alité, des amis viennent chanter les parties du Requiem à son chevet. Texte Hélios : Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l'orchestre Hélios aborde le répertoire le plus large avec une curiosité passionnée.
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8/10 (2 avis)

dès 22€

Affiche de Gold

Gold

Casino de Paris
Revivez toute la magie des années 80 avec le groupe légendaire de la chanson française : Gold. De "Plus près des étoiles" à "Capitaine abandonné", en passant par "Ville de lumière", "Laissez-nous chanter" ou encore "T'es pas fou", Gold vous emmène pour une soirée inoubliable, mêlant nostalgie et émotion. 40 ans de tubes, une énergie toujours aussi puissante... et une date unique au Casino de Paris à ne pas manquer !

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dès 39€

Affiche de Florian Krumpöck, récital de piano

Florian Krumpöck, récital de piano

Salle Cortot
Schubert : 4 Impromptus op. 142 Brahms : Sonate en fa mineur op. 5 Florian Krumpöck, acclamé internationalement comme soliste et chef d'orchestre, a prouvé son exceptionnelle capacité sur la scène musicale mondiale. Issu d'une famille d'artistes, élève de Rudolf Buchbinder, Gerhard Oppitz, et Elisabeth Leonskaja, Daniel Barenboim l'a qualifié de "merveilleux pianiste" ouvrant la voie à une carrière internationale prometteuse. Il a dirigé des orchestres renommés et a été le principal chef de la Norddeutsche Philharmonie et de l'Orchestre Symphonique du Liechtenstein. Actuellement, il est le directeur artistique du KulturSommer Semmering et a lancé son premier album avec Sony en octobre 2023, consacré aux oeuvres solistes de F

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dès 17,50€

Affiche de Bombino

Bombino

Théâtre de Châtillon
Surnommé "Bombino", "le petit", Omara Moctar transforme les rythmes traditionnels du Niger en un tourbillon psychédélique où riffs hypnotiques, énergie rock et groove africain se rencontrent. Héritier des grandes caravanes musicales touarègues, il fait vibrer la scène avec des morceaux portés par la transe, la liberté et l'envie de rassembler. Virtuose célébré dans le monde entier, Bombino chante autant les paysages infinis du Sahara que les combats de son peuple pour la paix et la reconnaissance. Entre blues du désert branché sur 220 volts et accents afro-caribéens, ses concerts deviennent de véritables voyages électriques, chaleureux et puissants, où chaque note invite à danser sous les étoiles.

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Affiche de Lunettes2vue

Lunettes2vue

Sunset / Sunside
Trio explosif à la direction artistique bien particulière, lunettes2vue redéfinit les codes établis sous ses airs de bons élèves. Chemises à rayures, et lunettes dorées influencés par Ornette Coleman, Dave Liebman ou John Coltrane, le trio vous fera voyager entre surprise et douceur. Ici, les strabismes divergent, convergent mais restent égaux à eux-mêmes. L'important c'est de voir et d'être bien vus.

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dès 22€

Affiche de De Vienne à Leipzig. Concert commenté (Schubert, Mendelssohn, Brahms...)

De Vienne à Leipzig. Concert commenté (Schubert, Mendelssohn, Brahms...)

Studio L'Accord Parfait
Programme : Schubert – Impromptu en Si bémol majeur op.142 n°3 Mendelssohn – Fantaisie en Fa dièse mineur op.28 Brahms – Deux Rhapsodies op.79 Pièces de Clara Schumann, Corneluis Gurlitt, Carl Reinecke Georges Bériachvili fait partie de rares musiciens dont la personnalité s'est forgée hors des sentiers battus des carrières artistiques. Il a interrompu ses études de piano après le premier cycle. Mais il a repris la musique vers 14 ans autodidacte, en fréquentant cependant plusieurs professeurs dont la pianiste franco-géorgienne Etheri Djakeli. A l'âge de 23 ans, après avoir reçu une formation scientifique complète (ingénieur en chimie organique), il a intégré le Conservatoire supérieur d'Etat de Tbilissi en classe de théorie et histoire de la musique. Parallèlement, il a commencé à se produire en tant que pianiste. En 2001 il s'est installé en France, où il mène, depuis, une activité de concertiste, de pédagogue et de musicologue. En 2012, pour son activité pianistique, Georges Bériachvili s'est vu décerner le Prix Simone et Cino del Duca par l'Académie des Beaux-Arts de l'Institut de France. En 2006, il a obtenu le premier prix du Cycle de perfectionnement en musicologie au CNSM de Paris pour un travail sur l'avant-garde du XXe siècle (Stockhausen, Xenakis, Ligeti). Il a également soutenu une thèse doctorale sur le même sujet à l'Université de Rouen et a publié plusieurs articles fondamentaux en théorie, psychologie et philosophie de la musique. Georges Bériachvili a réalisé plusieurs enregistrements parus en CDs en France et en Géorgie. Actuellement, il est professeur invité au Conservatoire supérieur d'Etat de Tbilissi (cours d'auteur " Le geste expressif et la cognition musicale incarnée – théorie et pratique "), ainsi que professeur de piano au Collège Stanislas (Paris).

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dès 17€

Affiche de Strangelove

Strangelove

Salle Pleyel
Avec Strangelove - The Depeche Mode Experience, Richard Walter Productions et Le Concert Extraordinaire invitent le public à plonger dans l'univers envoûtant de Depeche Mode, groupe mythique qui a façonné l'histoire de la synthpop, de la new wave et du rock électronique. Originaire de Los Angeles, Strangelove -The Depeche Mode Experience s'est imposé au fil des tournées comme l'un des tribute bands internationaux les plus impressionnants dédiés à Depeche Mode. Bien plus qu'un simple concert hommage, le spectacle recrée avec une fidélité saisissante l'atmosphère sensuelle, sombre et magnétique qui a fait la légende du groupe britannique. Imaginez les nappes synthétiques hypnotiques, les pulsations électroniques profondes, la tension rock et l'élégance dark qui traversent l'oeuvre de Depeche Mode depuis plus de quarante ans. De Just Can't Get Enough à Enjoy the Silence, de Personal Jesus à Never Let Me Down Again, en passant par Policy of Truth, Strangelove ou encore les titres récents de "Memento Mori", Strangelove – The Depeche Mode Experience propose un best-of live spectaculaire retraçant les grandes époques du groupe. Chaque morceau est interprété avec une précision musicale et une intensité scénique qui capturent l'âme et l'énergie des concerts de Depeche Mode. Pensé dans l'esprit des grandes tournées internationales, le spectacle restitue toute la puissance sonore et visuelle d'un véritable concert : scénographie immersive, lumières sculptées, atmosphère électrique et élégance sombre. Avec plus de 120 millions d'albums vendus dans le monde et une entrée au Rock & Roll Hall of Fame, Depeche Mode demeure l'un des groupes les plus influents de la musique contemporaine. Avec Strangelove – The Depeche Mode Experience, Richard Walter Productions et Le Concert Extraordinaire célèbrent sur scène cet héritage musical unique et offrent au public une expérience immersive, élégante et intensément rock. Un spectacle puissant et hypnotique, salué par les fans du monde entier. Tout simplement l'un des plus grands concerts hommage à Depeche Mode.

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Affiche de Le Grand Concert du Nouvel An Chinois 2027

Le Grand Concert du Nouvel An Chinois 2027

La Seine Musicale
À l'occasion du Nouvel an chinois, La Seine Musicale célèbre l'entrée dans l'année de la Chèvre en invitant l'un des meilleurs orchestres de musique traditionnelle de Chine. Un voyage poétique et festif, entre héritage millénaire et créations contemporaines. Musiques traditionnelles et compositions d'aujourd'hui dialoguent dans ce programme qui met en valeur toute la richesse de la musique chinoise. Aux côtés d'un des orchestres chinois les plus reconnus, des solistes remarquables mettent en lumière différents instruments chinois emblématiques.

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Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀