Concerts à Paris

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Affiche de Harry Potter à l'École des sorciers - Ciné-concert | Le Grand Rex

Harry Potter à l'École des sorciers - Ciné-concert | Le Grand Rex

Le Grand Rex
Revivez cette extraordinaire histoire d'amitié, de magie et d'aventure lors d'un ciné-concert exceptionnel ! Avec plus de 80 musiciens sur scène, le Yellow Socks Orchestra interprétera en live l'inoubliable musique de John Williams pendant la projection du film (VOSTFR) sur écran géant, en parfaite synchronisation avec les images du premier opus. Pendant plus de deux heures, replongez aux côtés de Harry et ses amis, Ron et Hermione, dans les couloirs de Poudlard pour sa première rentrée... Revivez la magie des cours de sorcellerie et des matchs épiques de Quidditch accompagnés en live par la puissance de l'orchestre symphonique ! Redécouvrez en famille le film qui a enflammé notre imagination et captivé le coeur de millions de spectateurs lors d'une série de ciné-concerts exceptionnelle. L'occasion de redécouvrir le premier opus de cette saga culte comme vous ne l'avez jamais vu !

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dès 25€

Affiche de Tout est jazz

Tout est jazz

Théâtre Montmartre Galabru
Jeff Vinolo se glisse avec humilité dans les pas de ses glorieux aînés, Nougaro, Legrand, Salvador. Amoureux de la langue française, des belles harmonies et mélodies jazz, avec son complice et ami François Méchali, immense contrebassiste de jazz, ils nous offrent des compositions où résonne le vitrail de la vie. Une défense de la chanson française assumée sur une poésie délicate et des mélodies aux influences jazz et classique. Régulièrement programmé sur la scène jazz, ils reviennent présenter leur nouveau spectacle : "Tout est jazz".

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-31%

dès 16,50€

Affiche de Geoffrey : Des Illusions

Geoffrey : Des Illusions

Le Solo
Une soirée entre les titres du projet, d'anciennes chansons revisitées et quelques surprises encore gardées secrètes. Un moment unique pour redécouvrir son univers autrement... et peut-être entendre, avant tout le monde, les premières notes du prochain chapitre.

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dès 22,50€

Affiche de Marie Théoleyre / Rémy Brès-Feuillet / Ensemble La Palatine

Marie Théoleyre / Rémy Brès-Feuillet / Ensemble La Palatine

Salle Cortot
Marie Théoleyre, soprano Rémy Brès-Feuillet, alto Ensemble La Palatine Guillaume Haldenwang, clavecin Noémie Lenhof, viole de gambe Manon Papasergio, harpe & viole Au programme : Claudio Monteverdi Le Couronnement de Poppée (extraits) Francesco Cavalli La Calisto (extraits) Luigi Rossi Orfeo (extraits) Avec L'Orfeo en 1607, Claudio Monteverdi s'impose comme le génie qui donne à l'opéra alors en pleine gestation ses lettres de noblesse et toute sa dimension humaine. Près de quatre décennies plus tard, L'Incoronazione di Poppea (1642) ouvre les portes de l'opéra vénitien avec toute sa démesure et sa séduction mélodique irrésistible (la musique écrite pour Poppea et Nerone affiche une sensualité suffocante). Son disciple, Francesco Cavalli, accroît encore cette richesse prodigieuse avec un art incomparable dont La Calisto (1651) demeure l'exemple le plus connu. Mais la Sérénissime n'est pas seule à se griser de ces sonorités pulpeuses : sur la demande du cardinal Mazarin, le Romain Luigi Rossi crée à Paris en 1647 un Orfeo qui se place dans cette lignée directe et s'avère un authentique chef-d'oeuvre. Autour du fil rouge formé par les duos entre Poppea et Nerone, les superbes voix de Marie Théoleyre et de Rémy Brès-Feuillet s'unissent pour célébrer ce répertoire splendide, portées par les virtuoses de l'ensemble La Palatine que guide le claveciniste Guillaume Haldenwang.

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dès 29,50€

Affiche de Concerto pour une Nuit de Noël de Corelli + Les 4 Saisons de Vivaldi + ...

Concerto pour une Nuit de Noël de Corelli + Les 4 Saisons de Vivaldi + ...

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme : Corelli Concerto pour une Nuit de Noël Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale Ave Maria de Caccini Ave Maria de Schubert Concerto grosso en sol mineur, op. 6, n ° 8 de Arcangelo Corelli, plus connu sous le nom de Concerto de Noël, a été commandé par le cardinal Pietro Ottoboni et publié à titre posthume en 1714. Le concerto porte l'inscription Fatto per la note de Natale (faite pour la nuit de Noël). Le concerto est écrit pour un ensemble composé de deux violons concertino et violoncelle, cordes ripieno et continuo. Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. Il s'agit d'un concerto pour violon où un violon joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque concerto est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. L'orchestre Hélios : Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Orchestre : Ensemble Helios Direction : Glen Rouxel
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9/10 (1 avis)

dès 22€

Affiche de Bach : concertos brandebourgeois

Bach : concertos brandebourgeois

Salle Gaveau
Interpréter les six concertos en une soirée n'est pas une mince affaire : ces six pièces sont toutes uniques par leur ambiance, leur effectif et leurs influences. Différentes mais rassemblées par le compositeur lui-même pour être offertes au margrave Christian Ludwig von Brandenburg, elles offrent un témoignage précieux de l'effervescence innovative de la période, et incarnent elles-mêmes l'impossibilité de définir le "style de Bach", et a fortiori le "Baroque".

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dès 16,50€

Affiche de P. Mouratoglou / J. Martineau / R. Jousselme

P. Mouratoglou / J. Martineau / R. Jousselme

Salle Cortot
Julien Martineau et Philippe Mouratoglou forment un duo d'exception, où mandoline et guitare sonnent parfois comme un seul instrument tant leur dialogue et leurs sonorités sont fluides et naturels. Ils célèbrent la richesse du répertoire pour mandoline et guitare à travers des pages de compositeurs italiens, de grands maîtres sud-américains, en passant par Ludwig van Beethoven. Ils invitent le public à un voyage musical envoûtant. Si c'est une même poignée de "tubes" qui est la plupart du temps mise en avant pour présenter la guitare classique (le Concierto de Aranjuez, Asturias – qui est, rappelons le, une pièce pour piano...), l'immense richesse de son répertoire – qui couvre plus de 5 siècles de musique dans les esthétiques les plus variées – n'est aujourd'hui plus à démontrer. Le fait est moins connu, certains des plus grands chefs-d'oeuvre du catalogue ont été écrits...pour duo de guitares! Une formule dans laquelle, libéré de la contrainte d'assumer ensemble mélodie et accompagnement, cet instrument donne la pleine mesure des infinies gradations de nuances et de couleurs dont il est capable, ce qu' illustrent Rémi Jousselme et Philippe Mouratoglou dans la trépidante Tango Suite d'Astor Piazzolla et dans la somptueuse Suite Retratos du brésilien Radamès Gnattali. Distribution : Philippe Mouratoglou, guitare Julien Martineau, mandoline Rémi Jousselme, guitare Programme : Partie 1 : Guitare & mandoline Niccolò Paganini – Sonata per Rovene MS 14 Romanza MS 3 Serenata MS 16 Raffaele Calace – Mazurka VI op. 141 Raffaele Calace – Saltarello op. 79 Ludwig van Beethoven – Adagio ma non troppo Egberto Gismonti - Agua e Vinho Carlo Munier – Capriccio spagnuolo Partie 2 – Duo de guitares Radamès Gnattali : Suite Retratos Pixinguinha (Chôro) Ernesto Nazareth (Valse) Anacleto de Medeiros (Schottisch) Chiquinha Gonzaga (Corta Jaca) Astor Piazzolla – Tango suite : Deciso, Andante, Allegro

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dès 22€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Eglise de la Madeleine
Les 4 Saisons de Vivaldi "Été" et "Hiver", "Sarabande" de Haendel, "Méditation de Thaïs" de Massenet, "Aria" de Bach, "Ave Maria" de Schubert, "Vocalise" de Rachmaninov, "Adagio in G Minor" de Albinoni, "Danse Hongroise N°5" de Brahms, "Andante Cantabile" de Paganini, "Nocturne" de Chopin, "Salut d'Amour" de Elgar, "Czardas" de Monti. Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
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10/10 (4 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Philippe Bianconi et Clément Lefebvre dans Ravel à deux pianos

Philippe Bianconi et Clément Lefebvre dans Ravel à deux pianos

Salle Cortot
Philippe Bianconi et Clément Lefebvre nous invitent à un voyage autour des oeuvres à deux pianos de Maurice Ravel. Toujours intimement liés dans sa musique, le piano et l'orchestre se nourrissent et évoluent ensemble. Ainsi, nombre de pièces composées pour le piano furent génialement orchestrées. Une soirée flamboyante avec l'un des plus grands compositeurs du XXe siècle ! Programme Maurice Ravel (1875-1937) – Œuvres à deux pianos Shéhérazade, ouverture de féérie Rapsodie espagnole Introduction et Allegro Daphnis et Chloé, Suite n°2 La Valse

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dès 24€

Affiche de Orchestre Pasdeloup : Hommage à Beethoven

Orchestre Pasdeloup : Hommage à Beethoven

La Seine Musicale
Lors de ce concert, vous entendrez l'ouverture de Coriolan, suivie du 3e Concerto pour piano. Il se terminera par la célèbre et brillante 5e Symphonie. Deux femmes sont à la tête de ce concert : la cheffe Marzena Diakun, invitée régulièrement à diriger l'Orchestre Pasdeloup et la pianiste Shani Diluka, programmée pour la première fois. Nous vous plongeons dans l'univers beethovénien en interprétant un choix de ses plus belles oeuvres. Programme Ludwig van Beethoven, Coriolan, ouverture Ludwig van Beethoven, Concerto pour piano n° 3 Ludwig van Beethoven, Symphonie n° 5

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dès 21€

Affiche de Concert de clôture de l'Académie Internationale de Piano Liszt 2027

Concert de clôture de l'Académie Internationale de Piano Liszt 2027

Salle Cortot
Ce concert rassemblera quelques étudiants qui auront émergé des quinze élèves de la masterclass et auront été choisis collectivement par les cinq professeurs. Les noms des pianistes sélectionnés seront annoncés au public lors de cette soirée. Ces jeunes artistes interprèteront des oeuvres de Liszt qui auront été travaillées lors des deux journées . Le concert sera comme un "bouquet final" de cette première masterclass internationale Franz Liszt. Le lendemain, l'ensemble des quinze étudiants participera à une visite " Sur les pas de Liszt " dans le 9e arrondissement, organisée par l'association 9e Histoire. Programme : A venir.

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dès 22€

Affiche de Philippe Mouratoglou

Philippe Mouratoglou

Salle Cortot
Le guitariste Philippe Mouratoglou est reconnu pour la finesse de son jeu et la curiosité de ses programmes, mêlant grandes oeuvres du répertoire et découvertes musicales. Soliste recherché et chambriste passionné, il explore les multiples couleurs de la guitare et invite le public à voyager à travers les styles et les cultures. Avec ce programme en partie issu de son dernier disque Arcane 17, il entraîne l'auditeur dans un tour du monde musical : de l'Espagne de Manuel de Falla et Joaquín Rodrigo aux paysages sonores de Johann Kaspar Mertz, jusqu'aux rythmes d'Amérique latine et de Cuba avec Egberto Gismonti, Agustín Barrios Mangoré et Leo Brouwer. Un voyage vibrant à travers les univers les plus inventifs de la guitare au 20ème siècle et au-delà. Distribution : Philippe Mouratoglou, guitare Programme : Leo Brouwer (1939) : Preludio epigrammatico n°1 Philippe Mouratoglou (1973) : Murailles Manuel de Falla (1876-1946) : Homenaje pour le Tombeau de Claude Debussy Francisco Tárrega (1852-1909) : Capricho árabe Johann Kaspar Mertz (1806-1856) : Elegie Leo Brouwer (1939) : El Decameron negro La harpe du guerrier La fuite des amants par la vallée des échos Ballade de la demoiselle amoureuse Egberto Gismonti (1947) : Loro (arrangement P. Mouratoglou) Agustin Barrios-Mangore (1885-1944) : Una limosna por el amor de Dios La Catedral Joaquín Rodrigo (1901-1999) : Invocación y Danza

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dès 22€

Affiche de Mozart / Chopin / Rachmaninov

Mozart / Chopin / Rachmaninov

Eglise Saint Julien le Pauvre
Mendelssohn : Romance sans parole op19 n°.1 ,n°.4, n°5 Schubert : impromptu op.90 n°2 Chopin : Nocturne op.27 n°2 Grande valse brillante op.42 Variation brillante op.12 Barcarolle op.60 Liszt : Mephisto valse Née en 1997 à Nagoya, Japon, Nao Takahashi s'initie dès l'âge de 4 ans au piano, de plus à l'improvisation et à la composition dans une école de musique Yamaha. Arrivée en France en 2016 pour suivre ses études de piano, elle étudie d'abord au CRR de Paris avec Hugues Leclère en cycle spécialisé et de Saint-Maur avec Fernando Rossano en CPES. En 2019, elle s'installe au CNSM de Lyon pour sa licence dans la classe de Sébastien Vichard et Svetlana Eganian. Actuellement elle est au CNSMDP- Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, en 2e année de Master de piano avec Hortense Cartier-Bresson et Fernando Rossano, elle a obtenu son diplôme de Master en 2024. Lauréate de plusieurs concours internationaux au Japon et en France (finaliste au concours IMF Paris, 2ème prix au concours Chatou, le prix d'or de 3ème Europe International Piano Concours et 5ème prix au 24ème Japon Classique Musique Concours), elle se produit régulièrement en concert, notamment au festival Schubertiades au Château d'Alterib et le festival de Nancy 2022. Elle a suivi en 2022-23 les cours d'initiation au pianoforte au CNSMD de Paris avec Daria Fadeeva et a participé à plusieurs projets et concerts sur les instruments historiques de différentes époques comme Piano Chopin à Briare, Festival Nohant. Particulièrement, elle est sélectionnée pour le 2e édition de Concours Chopin de piano d'époque à Varsovie. Nao est également passionné par la musique de chambre, elle fait notamment en duo avec violoncelle ou violon. Elle fait "Duo nago" avec une violoncelliste Ulara Katsuki. Nao Takahashia participé aux plusieurs Masterclasse et stages de Dénis Pascal, Jacques Rouvier, Vera Gorkostayeva, Muza Rubackyté, Edda Erlendsdottir, Peter Mate, Rikako Murata, Ayano Shimada en piano moderne. Et puis Yves Henry et Luca Montebugnoli en piano historique. Nao poursuit en Master de musique de chambre et de pianoforte au CNSM de Paris pour l'année 2024-2025. Elle est soutenue par la Fondation Meyer et le Fonds de Tarazzi.
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8/10 (1 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Jude x Roxaane | 1ère partie Wineprada

Jude x Roxaane | 1ère partie Wineprada

La Dame de Canton
Jude est une artiste solo originaire de Savoie. Chanteuse, guitariste, autrice-compositrice, productrice et réalisatrice, elle construit son projet de façon entièrement indépendante depuis plusieurs années, d'abord sous le nom de scène Jude's Ketchup, puis sous son prénom seul — Jude — à partir de 2026, marquant le début d'une nouvelle ère artistique plus affirmée. Sa musique alternative, en anglais et en français, se nourrit de liberté et d'émotion, portée par une voix centrale puissante et des productions organiques aux textures soignées. Son univers visuel et sonore s'articule autour d'une esthétique cinématographique assumée — film noir, rouge sang, femme fatale à l'humour acéré — quelque part entre Lady Gaga, Lola Young et girl in red. Audacieuse, libre, bruyante quand il le faut. Artiste originaire d'Amiens et présente dans l'industrie musicale depuis cinq ans, Roxaane s'impose comme l'un des talents émergents de la nouvelle pop française. Révélée lors des Inouïs du Printemps de Bourges en 2019, elle enchaîne avec des projets marquants comme Vertige et Hors Ligne. Wineprada, est une artiste qui oscille entre la pop, la chanson française et la musique électronique. À travers son univers éclectique, elle aborde des sujets intimes avec une émotion forte. Depuis 1 an elle pratique la MAO au conservatoire, elle est en coproduction de la majorité de ses musiques.

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dès 11,25€

Affiche de La Folle soirée de l'opéra

La Folle soirée de l'opéra

Théâtre des Champs Elysées
Les plus beaux airs d'opéra par les plus belles voix, à l'invitation de Radio Classique. Programme communiqué ultérieurement. Production Radio Classique

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-16%

dès 27€

Affiche de Choeur et Orchestre de la Gaechinger Cantorey

Choeur et Orchestre de la Gaechinger Cantorey

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Bach Sinfonia extraite de la cantate Ich stehe mit einem Fuß im Grabe BWV 156, Motet Der Geist hilft unser Schwachheit auf BWV 226 Sinfonia extraite de la cantate Am Abend aber desselbigen Sabbats BWV 42, Motet Fürchte dich nicht BWV 228, Ouverture de la cantate Ich hatte viel Bekümmernis BWV 21, Motet Komm, Jesu, Komm BWV 229, Motet Jesu, meine Freude BWV 227, Concerto pour deux violons BWV 1043 (2e mouvement), Motet Singet dem Herrn ein neues Lied BWV 225

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-15%

dès 41€

Affiche de Tchaikovski, la cinquième

Tchaikovski, la cinquième

La Seine Musicale
La violoniste Bomsori sublime le Concerto de Mendelssohn avant que l'orchestre ne déchaîne la puissance fatale de la Cinquième de Tchaïkovski. Sous la direction de Joana Mallwitz, première femme cheffe d'un orchestre permanent à Berlin, le Konzerthausorchester Berlin trace un parcours placé sous le signe du destin. Dans l'Ouverture de Faust d'Emilie Mayer, une musique de la quête, inspirée de Goethe, l'élan se heurte au doute. Le Concerto pour violon en mi mineur de Felix Mendelssohn prolonge cette tension dans un flux continu. Son lyrisme immédiat et son exigence de pureté de ligne en font une oeuvre idéale pour Bomsori, violoniste coréenne au jeu à la fois ardent et d'une grande élégance. En seconde partie, la Symphonie n°5 de Tchaïkovski déploie sa grande fresque du destin, traversée de tensions sombres avant une conclusion volontairement ambiguë.

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dès 32€

Affiche de Vivaldi / Albinoni / Ave Maria

Vivaldi / Albinoni / Ave Maria

Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Programme : Vivaldi, les Quatre saisons Albinoni, adagio Ave Maria de Schubert, Caccini Les Solistes Français Paul Rouger, violon solo (6/09, 18/10, 1/11, 6/12) Orchestre Paris Classik Bertrand Cervera, violon solo de l'orchestre National de France (11/10, 8/11) Orchestre Classik Ensemble David Braccini, violon solo (27/09)

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dès 22€

Affiche de Cosmique Vivaldi

Cosmique Vivaldi

Salle Gaveau
Le spectacle tisse un lien sensible entre l'astronomie et la musique, deux langages qui explorent l'invisible, l'infini et l'émotion. Le spectacle est porté par Cyril Garnier, comédien passionné d'exploration spatiale, qui en mêlant humour et émotion fait vivre aux petits et aux grands une exploration poétique du cosmos, expérience complètement hors du commun. À ses côtés, la violoniste Manon Galy, Victoire de la Musique 2022, et l'Orchestre de chambre de Toulouse interprètent les (cosmiques ?) Quatre Saisons de Vivaldi revisitées par Max Richter. Ces oeuvres dialoguent avec des images spectaculaires de la conquête spatiale, plongeant le public au coeur d'un voyage cosmique où musique, science et émerveillement se rencontrent.

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dès 18€

Affiche de Léo Vita

Léo Vita

Le Solo
Révélé au grand public lors de sa participation à The Voice cette année, Léo Vita s'impose comme l'une des voix prometteuses de la nouvelle scène pop française. Après avoir partagé la scène avec Ycare, Charlie Winston, Nâdiya et Julien Lieb, il présente aujourd'hui son tout premier concert parisien. Porté par une voix singulière et une écriture profondément sincère, Léo dévoile un univers pop/variété où chaque chanson raconte une histoire. Son premier single, "J'le vois maintenant", inspiré de son parcours de vie, a déjà touché de nombreux auditeurs et révèle toute la sensibilité qui caractérise son projet artistique. Après avoir foulé des scènes emblématiques comme L'Olympia et les Folies Bergère, Léo propose un concert à son image : authentique, intime et intensément vivant.

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dès 20€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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