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Affiche de Nuria Rial, soprano / Juan Carlos Muñoz / Mari Fe Pavón

Nuria Rial, soprano / Juan Carlos Muñoz / Mari Fe Pavón

Salle Cortot
Nuria Rial, soprano Artemandoline Juan Carlos Muñoz et Mari Fe Pavón, direction Au programme : Falconieri, Ribayaz, Scarlatti, Marin, Santiago de Murcia, Araja... De Naples à Madrid La musique dite savante n'a cessé de puiser son inspiration dans les mélodies et danses, voire les sonorités, des traditions populaires. Cela était particulièrement vrai à l'époque baroque, les grands voyages entre les Ancien et Nouveau Mondes ajoutant une dimension supplémentaire faite de rythmes et de couleurs chatoyantes (Ribayaz en est le magnifique exemple). La mandoline fut l'incarnation même de ce métissage, napolitaine dans son identité la plus répandue, navigant entre Naples et l'Espagne. Si l'Italie affirma progressivement sa suprématie musicale – notamment vocale – sur tout le continent, la péninsule ibérique conserva sa spécificité sonore : Andrea Falconieri ou Domenico Scarlatti illustrent superbement ce phénomène. C'est à un passionnant périple musical sur les rivages de la Méditerranée que nous convie le très brillant ensemble Artemandoline dirigé de la mandoline par Juan Carlos Muñoz et Mari Fe Pavón, entourant la lumineuse Nuria Rial, véritable icône du chant espagnol.

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dès 29,50€

Affiche de Pierre Hantaï

Pierre Hantaï

Salle Cortot
Pierre Hantaï, clavecin Au programme : Johann Sebastian Bach Le Clavier bien tempéré – extraits du Deuxième Livre Avec le Clavier bien tempéré, Bach livre un véritable monument. Au sein de deux vastes recueils de préludes et fugues (1722 et 1744), il explore méthodiquement toutes les possibilités qu'offre le tempérament égal, né quelques décennies plus tôt. Il s'empare du caractère improvisé du prélude tout en lui donnant une ampleur remarquable par l'inventivité et la richesse polyphonique. Quant à la fugue, forme pluriséculaire, architecturale par excellence, il en renouvelle les possibilités avec une étonnante diversité. Une chose est sûre : il règne dans le Clavier bien tempéré une impression de liberté absolue. La partition s'est imposée, au fil des siècles, comme le livre de chevet des plus grandes figures de la musique pour clavier : Mozart, Chopin ou encore Schumann. Maître incontesté de ce répertoire, Pierre Hantaï en connait toutes les subtilités et signe des interprétations devenues des références.

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dès 29,50€

Affiche de Paul Roman

Paul Roman

Le Solo
C'est la première fois qu'il jouera ses morceaux en acoustique, dans une formule spécialement conçue pour l'occasion.

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dès 15€

Affiche de Fauré / Massenet

Fauré / Massenet

Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Programme : Gabriel Fauré, Requiem élégie pour violoncelle - Après un rêve - Cantique de Jean Racine Jules Massenet, Méditation de Thaïs Par l'Orchestre Classik Ensemble David Braccini, violon solo Choeur Tempestuoso Yin Le Seignoux, soprano Jean-Charles Dunand, baryton & direction

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dès 22€

Affiche de Orchestre de chambre de Paris + Anastasia Kobekina violoncelle

Orchestre de chambre de Paris + Anastasia Kobekina violoncelle

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Mendelssohn Le Songe d'une nuit d'été, ouverture op. 21 Schumann Concerto pour violoncelle op. 129 Mozart Symphonie no 36 K. 425 "Linz" Production Orchestre de chambre de Paris

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-16%

dès 15,50€

Affiche de Ensemble Les Virtuoses : Hommage à Elgar, Gershwin et Mendelssohn

Ensemble Les Virtuoses : Hommage à Elgar, Gershwin et Mendelssohn

Salle Cortot
Concert Anniversaire du Festival International de Musique d'Hyères – Déjà 20 ans ! Pour fêter le 20e anniversaire du Festival International de Musique d'Hyères, fondé par Vadim Tchijik, le violoniste invite le pianiste Hugues Leclère et le clarinettiste Michel Lethiec pour un voyage musical à travers les continents. Avec sous sa direction l'Ensemble Les Virtuoses, il met en place un programme romantique et virtuose avec des oeuvres de Mendelssohn, Elgar, Gershwin et plusieurs surprises. Programme : Elgar – Sérénade pour cordes Gershwin – extraits se l'opéra de Porgy & Bess pour clarinette et cordes Mendelssohn – Double concerto pour violon, piano et cordes

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dès 27€

Affiche de Hamilton de Holanda : De Paris à Eio

Hamilton de Holanda : De Paris à Eio

Salle Gaveau
Considéré comme l'un des plus grands instrumentistes brésiliens de ces dernières décennies, dans la lignée de Baden Powell ou Hermeto Pascoal, Hamilton de Holanda allie virtuosité spectaculaire et enracinement profond dans la tradition. Lauréat de cinq Latin Grammy Awards et comptant plus d'un million d'auditeurs mensuels sur les plateformes numériques, il s'impose comme une figure majeure de la musique instrumentale contemporaine. Son jeu, à la fois polyphonique et d'une richesse sonore exceptionnelle, lui permet de faire dialoguer mélodie, harmonie et rythme avec une énergie unique. Il a collaboré avec des artistes majeurs tels que Wynton Marsalis, Chick Corea, Richard Galliano ou encore Melody Gardot, imposant une signature musicale immédiatement reconnaissable. Avec De Paris à Rio, il propose un voyage musical entre les cultures et les styles. En solo, puis aux côtés de Vincent Beer-Demander, Ricardo Sandoval et Matheus Donato, il traverse Heitor Villa-Lobos, Claude Debussy ou Astor Piazzolla, avant de rejoindre le Nov Mandolin Quintet dans des oeuvres emblématiques comme Colibri ou la Suite Retratos de Radamés Gnattali.

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dès 18€

Affiche de Bébé Concert : Johann Sebastian Bach

Bébé Concert : Johann Sebastian Bach

Salle Gaveau
Avec les Bébé Concerts, les plus grands comme les tout petits trouvent leur bonheur à la salle Gaveau ! Rendez-vous pour une matinée autour de l'oeuvre de papa Bach, le père de la musique baroque, lui qui composait pour pour la voix, l'orgue, le clavecin, le violon... Un voyage intergénérationnel dans l'univers d'un compositeur légendaire qui se plaît dans toutes les ambiances, tantôt ombragées, tantôt remplies de lumière. Durée du concert • 40 minutes

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dès 10€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Concerto pour violon de Mendelssohn

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Concerto pour violon de Mendelssohn

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme : - Les 4 Saisons de Vivaldi, extraits - Ave Mari de Gounod - 1er mvt du Concerto pour violon E minor op 64 de Mendelssohn - Polonaise brillante de Wieniawski - Introduction et Rondo Capriccioso de Saint-Saëns - Mélodie de Tchaïkovski - Sicilienne de Paradis - Mélodie de Gluck Orchestre Hélios : Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation "cordes" se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.

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dès 22€

Affiche de Africa Lyric's Opera

Africa Lyric's Opera

Théâtre des Champs Elysées
Betty Garcés soprano Suzanne Taffot soprano Farrah El-Dibany mezzo-soprano Veena Akama-Makia mezzo-soprano Chauncey Packer ténor Luvuyo Mbundu baryton Antoin Herrera-López Kessel baryton-basse Aaron Pendleton basse Orchestre Symphonique de la Garde républicaine Sébastien Billard direction Choeur de l'Armée française direction Émilie Fleury Au programme : Extraits du nouvel opéra d'Africa Lyric's Opera, chants sacrés, spirituals, grands airs d'opéras français, italiens, allemands et africains. Coproduction Africa Lyric's Opéra | Women of Africa Gala d'opéra au profit des actions solidaires de Women of Africa célébrant 25 ans d'initiatives pour l'éducation, la formation, l'autonomisation des femmes, la musique classique et l'innovation sociale dans vingt pays d'Afrique.

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-16%

dès 27€

Affiche de Gospel River

Gospel River

Eglise luthérienne de la Trinité
Créé au courant de l'année 2003, Gospel River est un choeur cosmopolite (Afrique, Antilles, France, Etats-Unis...) qui démontre avec naturel que le Negro-spiritual et le Gospel ne sont pas des expressions artistiques cantonnées au seul territoire nord-américain. La musique negro spiritual puise ses origines dans l'histoire de la déportation et l'esclavage de plus d'une dizaine de milliers d'africains vers le vieux continent. C'est d'abord l'interdiction de parler qui amène les esclaves noirs à se solidariser grâce aux Work Songs (chants de travail), chants non-élaborés composés de phrases courtes et cinglantes, sans accompagnements. Les " shouts " ainsi utilisés alimentent leur Foi et leur dialogue avec les forces spirituelles, quelque soient les croyances d'origines. A Savoir : Gratuit pour les moins de 10 ans.
Icone d'applaudissement

8/10 (206 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Os Garotin

Os Garotin

Cabaret Sauvage
soul, R&B et pop pour créer un son contemporain et immédiatement reconnaissable. Leur premier album Os Garotin de São Gonçalo (2024) leur a valu le Latin Grammy du meilleur album pop contemporain en portugais et une nomination Révélation de l'année. Avec les tubes viraux "Calor do Momento" et "Zero a Cem", ils ont conquis un large public au Brésil. En 2026, après une prestation au Rock in Rio Brasil, ils lancent leur première tournée européenne et la première escale sera en France, au Cabaret Sauvage à Paris, le dimanche 13/09.

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dès 47,50€

Affiche de Stellio en concert

Stellio en concert

Le Solo
André 3000, Masego ou encore J. Cole comptent parmi ses influences mais c'est le rappeur français Youssoupha qui lui a donné envie d'écrire ses premiers textes. Stellio se définit comme un enfant du rap et de la soul, avec de fortes influences jazz et R&B. Mais ce qui importe le plus pour lui reste le message et les émotions transmises à travers ses mots. Son premier EP " HORA " sort en 2021, suivi d'un 2e " MWINDA " en 2023. La dernière année a été tout aussi dense avec pas moins de 5 singles depuis Janvier 2025, dont " Meneur de Jeu " qui s'est distingué par son succès sur les réseaux, notamment à son visuel marquant. Stellio prépare actuellement un nouveau projet prévu pour l'Hiver 2027.

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dès 20€

Affiche de Grandes Voix d'Opéra d'Afrique : Hommage à Miles Davis

Grandes Voix d'Opéra d'Afrique : Hommage à Miles Davis

Salle Cortot
Sur un air d'opéra et dans un format inédit autour du chant, du piano et de la basse, les Grandes Voix d'Opéra d'Afrique et leurs amis, revisitent l'univers jazz de Miles Davis ainsi que celui de quelques grands musiciens classiques qui l'ont inspiré. Les standards de jazz de ce trompettiste et compositeur sont aujourd'hui connus bien au-delà du milieu musical dans lequel ils sont nés. Ce concert est l'occasion de réinterroger et de s'approprier son esthétique musicale, en considérant qu'elle appartient aussi au répertoire de la musique classique contemporaine. Le + : Expo-vente de photos originales, " Les légendes du Jazz " par Hervé Saint Helier, photographe. Programme : Première Partie – Interprétation d'oeuvres classiques ayant nourri l'univers musical de Miles Davis Johann Sebastian Bach – Prélude en do majeur – Francis Paraïso, piano classique Claude Debussy – Trois chansons de Bilitis – Julie-Anne Moutongo-Black, mezzo-soprano – Francis Paraïso, piano classique Olivier Messiaen – Trois mélodies – Elisabeth Moussous, soprano – Julie-Anne Moutongo-Black, mezzo-soprano – Francis Paraïso, piano classique Maurice Ravel – Sainte – Elisabeth Moussous, soprano – Francis Paraïso, piano classique Érik Satie – Gymnopédie n° 1 (arrangement) – Thierry Fanfant, basse + Francis Paraïso, piano classique

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dès 22€

Affiche de Eunice Manyanga

Eunice Manyanga

Folies Bergère
À travers des chants puissants et authentiques, Eunice Manyanga partagera bien plus qu'une performance musicale : une véritable expérience spirituelle. Ce concert, qui aura lieu le 4 septembre, sera une occasion de célébrer les parcours de vie, les victoires sur les épreuves, et la fidélité de Dieu dans chaque histoire. Une soirée où la musique devient message, où chaque note porte un témoignage et où chaque coeur est invité à se reconnecter à l'essentiel. Que vous soyez amateur de gospel ou simplement en quête d'un moment fort et inspirant, ce rendez-vous est pour vous.

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dès 35€

Affiche de Joey Calderazzo Trio

Joey Calderazzo Trio

Sunset / Sunside
Comptant parmi les meilleurs pianistes de sa génération, Joey Calderazzo a parcouru un long chemin, passant du statut d'enfant prodige à celui de musicien de studio très sollicité, avant de devenir un membre d'élite des meilleurs ensembles de jazz. Il a accompagné les plus grands génies de la musique, de Michael Brecker et Branford Marsalis à Jack DeJohnette et Dave Holland. Tout au long de son parcours, Calderazzo a exploré avec audace sa propre psyché et sa place dans le monde, en tant que compositeur, improvisateur, membre de groupe et leader. " À mes débuts, je n'étais pas capable de jouer aussi librement et de m'inspirer de différentes époques, car je ne pensais pas que c'était acceptable ", se souvient Calderazzo. J'étais trop cool pour faire ça parce que "je suis branché" et "je dois rester moi-même". Alors, qu'est-ce que ça veut dire ? Je ne peux pas jouer un morceau de jazz au tempo moyen, swinguer un peu, m'amuser et m'éclater ? " L'expérience apporte la connaissance, la patience et la sagesse. Calderazzo incarne le blues swing et le post-bop, le jazz traditionnel et l'improvisation qui repousse les limites. " Je joue "I've Never Been In Love Before" avec mon trio dans un style swing plus lent et plus posé ", explique-t-il. " Quand on joue un standard comme celui-là plus vite, ça permet de s'éloigner du style traditionnel et d'utiliser des lignes modernes. Quand on le joue plus lentement, ces mêmes lignes ne sonnent pas bien à ce tempo. Alors, avec mon trio, je me laisse aller et je m'amuse. Les gens tapent du pied et adorent ça. En vieillissant, le message musical que j'essaie de faire passer est : " Je sais jouer un peu de ceci et un peu de cela. J'ai mon propre style. Je m'inspire d'autres choses et je m'amuse. J'espère que vous appréciez. Bonne soirée !

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-16%

dès 32,50€

Affiche de Igor Levit piano : programme I

Igor Levit piano : programme I

Théâtre des Champs Elysées
Programme I : Beethoven Sonate no 1 op. 2 no 1 Sonate no 12 op. 26 Sonate no 25 op. 79 Sonate no 21 op. 53 "Waldstein" Coréalisation Productions Internationales Albert Sarfati | Théâtre des Champs-Élysées

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-14%

dès 26€

Affiche de Amadeus : Orchestre Pasdeloup

Amadeus : Orchestre Pasdeloup

Salle Gaveau
L'Orchestre Pasdeloup consacre ce concert à Wolfgang Amadeus Mozart dont nous fêtons les 270 ans de la naissance cette saison. Deux jeunes et brillants musiciens lui rendent hommage : Kyrian Friedenberg à la baguette, finaliste du concours de Besançon 2025, et le clarinettiste solo de l'orchestre Yan Maratka. L'ouverture de la Clémence de Titus commence ce programme, vous entendrez ensuite le plus célèbre des concertos pour clarinette, puis l'ultime symphonie de Mozart, la 41e nommée " Jupiter ". Un concert touchant, délicat et pétillant, représentatif de l'esprit vif et profond de Mozart. Programme : Wolfgand Amadeus Mozart •La Clémence de Titus KV 621, Ouverture, Concerto pour clarinette en la majeur KV 622, Symphonie n° 41 en ut majeur "Jupiter" KV 551 Interprètes Yan Maratka • clarinette Orchestre Pasdeloup Kyrian Friedenberg • direction

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dès 14,50€

Affiche de Orchestre National d'Île-De-France - Paris classique

Orchestre National d'Île-De-France - Paris classique

Espace Carpeaux
Programme du concert : - Johann Christian Bach Amadis de Gaule, ouverture - Wolfgang Amadeus Mozart Concerto pour flûte et harpe - Joseph Haydn La Poule - Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie Paris, ouverture Classicisme parisien Classique chic pourrait être le titre de ce programme qui met à l'honneur des musiques évoquant Paris au 18e siècle. Avec les musiciennes solistes de l'orchestre, la flûtiste Hélène Giraud et la harpiste Florence Dumont, l'orchestre nous fait entendre des tubes tels que l'incontournable Concerto pour flûte et harpe de Mozart mais aussi la très célèbre symphonie de La Poule et son deuxième mouvement caquetant à souhait que Joseph Haydn compose à Paris en 1785. Des tubes et des raretés Grand interprète " historiquement informé ", le chef d'orchestre Reinhard Goebel nous invite également à découvrir quelques notes d'un opéra méconnu avec l'Ouverture instrumentale d'Amadis des Gaules, le dernier ouvrage lyrique de Johann Christian Bach, le dernier fils de Jean-Sébastien. Une mise en musique d'un roman éponyme du 16e siècle narrant les aventures fantastiques d'un chevalier errant, pourfendeur de Géant et d'une grande beauté au point qu'on le surnomme le "beau ténébreux"... Reinhard Goebel, direction Solistes : Hélène Giraud, flûte / Florence Dumont, harpe

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-25%

dès 27€

Affiche de Solesne Loy dans Croq'Musique

Solesne Loy dans Croq'Musique

Salle Cortot
Mélodies qui donnent envie de danser, incitent à la rêverie ou aident à s'endormir, la musique sait tout faire ! Pour ce dernier concert de la saison, les enfants sont invités à explorer et exprimer leurs émotions à l'écoute de quelques grands airs du répertoire classique. Animés par la violoniste et pédagogue Solesne Loy, ces dimanches, six au cours de la saison, prendront la forme d'une série d'ateliers thématiques permettant aux enfants de 3 à 12 ans de partir en petit groupe à la découverte de la musique classique sur un mode participatif, ludique et concret, fondé sur l'écoute, le jeu, la manipulation, le chant et le mouvement. En clôture de chacune de ces journées, un concert spécialement pensé pour les enfants et ouvert à tous sera l'occasion d'entendre des artistes de renom, notamment le compositeur Karol Beffa ou encore le violoncelliste Edgar Moreau, mais aussi de monter sur la scène de la Salle Cortot pour les petits musiciens en herbe qui auront participé aux ateliers de la journée ! 10h30-11h15 : (3-5 ans) Atelier " Coloriage musical " 11h30-12h30 : (6-12 ans) Atelier " Je dessine la musique " 14h30-15h15 : (3-5 ans) Atelier " La boîte à sons " 15h30-16h30 : (6-12 ans) Atelier " Les coulisses du concert " 17h00-18h00 : Concert " La musique et les émotions " Mélodies qui donnent envie de danser, incitent à la rêverie ou aident à s'endormir, la musique sait tout faire ! Pour ce dernier concert de la saison, les enfants sont invités à explorer et exprimer leurs émotions à l'écoute de quelques grands airs du répertoire classique.

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dès 22€

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