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Affiche de Rafal Blechacz

Rafal Blechacz

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Bach, Chopin

Nouveau !

-15%

dès 41€

Affiche de Bébé Concert : Wolfgang Amadeus Mozart

Bébé Concert : Wolfgang Amadeus Mozart

Salle Gaveau
Le petit Wolfi Mozart composait ses premières sonates à l'âge de 6 ans. Toutes ses oeuvres qui suivent, même les plus sérieuses, ne sont que celles d'un homme joyeux, qui a toujours su garder son âme d'enfant. La salle Gaveau donne rendez-vous à tous les petits prodiges pour assister à un concert débordant d'énergie, de surprises et de rires !

Nouveau !

dès 10€

Affiche de Adèle Charvet et Julie Roset

Adèle Charvet et Julie Roset

Salle Gaveau
Immense violoniste, il est le disciple d'Alessandro Scarlatti et Arcangelo Corelli. Son nom était alors cité dans le même souffle que ceux de Vivaldi et Haendel. Julien Chauvin et Le Concert de la Loge nous proposent de redécouvrir ce compositeur injustement négligé. Aux côtés de La Foresta incantata, que Geminiani composa en 1754 pour accompagner une pantomime au Palais des Tuileries, le programme de ce concert nous offre des airs et duos superbes des opéras de ses deux grands contemporains Haendel et Vivaldi. Les virtuoses du Concert de la Loge porteront littéralement deux voix étincelantes, celles de Julie Roset et d'Adèle Charvet. Programme Francesco Geminiani • Extraits de La Foresta Incantata, musique pour pantomime Georg Friedrich Haendel • Airs & duos extraits de Partenope, Poro, Orlando, Imeneo, Theodora... Antonio Vivaldi • Airs & duos extraits d'Ercole sul Termodonte, Arsilda...

Nouveau !

dès 30,50€

Affiche de Vivaldi / Albinoni / Schubert / Caccini

Vivaldi / Albinoni / Schubert / Caccini

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Vivaldi, Les Quatre saisons Albinoni, adagio Ave Maria de Schubert & Caccini Orchestre les solistes Français Paul Rouger, violon solo (le 15/08) Orchestre Paris Classik Bertrand Cervera, violon solo (le 29/08)

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dès 22€

Affiche de Alfredo Rodriguez & Pedrito Martinez

Alfredo Rodriguez & Pedrito Martinez

Salle Gaveau
Nommés aux Grammy Awards, Alfredo Rodriguez et Pedrito Martinez captivent et électrisent le public. Pianiste classique de formation, Rodriguez a été formé par l'école classique du conservatoire de La Havane. Son langage musical est autant nourri par Bach et Stravinsky que par les rythmes afro-cubains et le jazz. De son côté, Martinez a appris la musique en autodidacte, dans le quartier de Cayo Hueso, au coeur de la Vieille Havane. Un duo cubain hors du commun, incontournable dans le paysage actuel du "latin-jazz". Programme : Compositions de l'album Duologue et de l'album d'Alfredo Rodriguez • ¡Take Cover!, reprises de classiques pop et cubains Interprètes : Alfredo Rodriguez • piano Pedrito Martinez • percussions Première partie – Kim Bernard • piano

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dès 15€

Affiche de Ciné Concert Buster Keaton

Ciné Concert Buster Keaton

Théâtre le Ranelagh
Que l'on découvre les ciné-concerts du haut de ses 5 ans ou que l'on ait vécu les grandes heures du cinéma au Ranelagh dans les années 70, les encouragements au sortir des séances de ces douze dernières années nous invitent à vous proposer une sélection de quatre chefs-d'oeuvre de Buster Keaton ! "L'homme qui ne rit jamais", honoré d'un Oscar pour l'ensemble de sa carrière, reste l'une des références majeures du cinéma comique et burlesque, même 100 ans plus tard... (re)découvrez ses plus grands films, dans des versions restaurées récemment en France, le tout mis en musique en direct par Thomas Février au piano, sur ses compositions originales... pour retrouver en famille, la magie du cinéma au Ranelagh.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Guess my name

Guess my name

La Dame de Canton
Qu'elles soient rock ou pop, vous connaissez forcement les covers de Guess my name. Des Stones à Depeche Mode en passant par U2, Muse, Simple Minds, Led Zeppelin ou encore Maneskin, Guess my name compose son répertoire dans un seul but : vous faire chanter et danser aux rythmes des morceaux iconiques. Simon (Clavier), Antoine (Basse), Olivier (Batterie), FK (Guitare lead) et Benjamin (Chant/guitare) mettent leur patte à chacun de leurs titres pour mieux se les réapproprier. Plus qu'un concert ils vous transporteront dans leur univers musical.
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10/10 (2 avis)

dès 6,74€

Affiche de Suzana Bartal : Dohnányi / Bartók / Liszt

Suzana Bartal : Dohnányi / Bartók / Liszt

Salle Cortot
Pour le programme de ce concert, enregistré sur mon plus récent album, j'ai choisi des oeuvres faisant écho à mes origines hongroises. Autant les musiques dites "hongroises", mais en réalité tziganes, présentes dans les Rhapsodies de Liszt, que le folklore authentique redécouvert par Bartók sont extrêmement représentatifs du tissu musical de la Hongrie. Le cycle de Dohnányi, composé en 1925 et trop rarement donné en concert, est sans aucun doute un chef-d'oeuvre du répertoire pianistique, et se situe à la croisée de ces deux influences folkloriques, avec un regard vers le 20e siècle.Émerveillée depuis mon enfance par l'expressivité, parfois la mélancolie, mais aussi les rythmes dynamiques et joyeux de ces musiques, je suis particulièrement heureuse de présenter ce programme à la Salle Cortot. Programme : Dohnányi – Ruralia Hungarica op. 32a Bartók – 15 Chants Paysans Hongrois Liszt– Rhapsodies Hongroises n°5 et 6

Nouveau !

dès 32,50€

Affiche de The King's Singers

The King's Singers

Salle Gaveau
N'oublions pas non plus les auteurs de musique pop tels que Dougie McLean, Paulo Nutini ou Amy McDonald, qui propagent aux quatre coins du monde la culture écossaise. Qui mieux que The King's Singers saurait célébrer les mille visages de l'Écosse ? Passant avec une aisance stupéfiante des contrepoints les plus complexes aux chansons les plus allègres, ces grands virtuoses seront certainement dignes de leur réputation légendaire. Programme Mélodies traditionnelles écossaises et gaéliques

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dès 19,50€

Affiche de Alexandra Dovgan piano

Alexandra Dovgan piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Beethoven Sonate n° 29 Op. 106 " Hammerklavier " Chopin 2 Nocturnes, op. 27 Scherzo n° 4 op. 54 Rachmaninov Sonate n° 2 op. 36

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-15%

dès 41€

Affiche de Vous trouvez ça classique ? Beethoven, Symphonie n°5

Vous trouvez ça classique ? Beethoven, Symphonie n°5

La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. On connaît toutes et tous la Cinquième Symphonie de Beethoven. Ou du moins les notes qui ouvrent son premier mouvement comme un coup de tonnerre qui déchire le silence, le fameux pom, pom, pom, pom ! Ce début tonitruant est souvent décrit comme le destin qui frappe à la porte. Avec cette poignée de notes, Beethoven compose toute une symphonie. Cette formule initiale est la clé de la partition, le petit motif à partir duquel le discours musical se déploie. Puissamment narrative, l'oeuvre déferle d'abord telle une tempête. Elle se fait plus douce, puis sensuelle et explose enfin, triomphale. La métamorphose de cette force initiale dans le dernier mouvement symbolise la dimension lumineuse du destin. Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato vous guident dans la fabrique d'une partition mythique du répertoire, véritable tourbillon formé à partir de quatre notes légendaires ! Distribution Orchestre Appassionato Mathieu Herzog, direction Programme Beethoven, Symphonie n° 5

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dès 42€

Affiche de Renaud Capuçon violon et Mao Fujita piano : programme II

Renaud Capuçon violon et Mao Fujita piano : programme II

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Beethoven Sonates pour violon et piano II Production Théâtre des Champs-Élysées

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-16%

dès 27€

Affiche de Stuttgarter Philharmoniker : Hommage à Tchaikovski, Ravel et Mozart

Stuttgarter Philharmoniker : Hommage à Tchaikovski, Ravel et Mozart

La Seine Musicale
L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Présentation Magdalene Ho, au piano, et Ruth Reinhardt, à la baguette, ont conçu un fascinant voyage avec l'Orchestre philharmonique de Stuttgart : fidèles à leur approche singulière du répertoire, elles ont réuni un trio passionnant de compositeurs, joignant le raffinement français au romantisme russe en passant par le divin Mozart. L'instinct incroyable de la jeune pianiste et l'imagination de la cheffe allemande, étoile montante à la réputation déjà solide, revisitent le répertoire avec passion et intelligence, et explorent toutes les qualités sonores et expressives des oeuvres. Le Tombeau de Couperin de Ravel, hommage à l'élégance lumineuse de la musique du XVIIIème siècle, fait résonner une profondeur harmonique résolument sensuelle. Le Concerto pour piano n° 13 de Mozart témoigne d'un équilibre parfait entre lyrisme et théâtralité, le piano dialoguant avec l'orchestre avec naturel et fantaisie, cherchant à plaire aux musiciens avertis comme aux non-connaisseurs. Enfin, la Symphonie n° 5 de Tchaïkovski est traversée par le thème implacable du destin jusqu'au triomphe final, éblouissant.

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dès 35€

Affiche de Léo Vita

Léo Vita

Le Solo
Révélé au grand public lors de sa participation à The Voice cette année, Léo Vita s'impose comme l'une des voix prometteuses de la nouvelle scène pop française. Après avoir partagé la scène avec Ycare, Charlie Winston, Nâdiya et Julien Lieb, il présente aujourd'hui son tout premier concert parisien. Porté par une voix singulière et une écriture profondément sincère, Léo dévoile un univers pop/variété où chaque chanson raconte une histoire. Son premier single, "J'le vois maintenant", inspiré de son parcours de vie, a déjà touché de nombreux auditeurs et révèle toute la sensibilité qui caractérise son projet artistique. Après avoir foulé des scènes emblématiques comme L'Olympia et les Folies Bergère, Léo propose un concert à son image : authentique, intime et intensément vivant.

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dès 20€

Affiche de Polina Osetinskaya / Ensemble Atmosphères

Polina Osetinskaya / Ensemble Atmosphères

Salle Cortot
Programme : Sofia Gubaidulina, Introitus (1978) avec Polina Osetinskaya Aaron Copland, Concerto pour clarinette (1948) avec Joë Christophe Aram Khatchatourian, Trio pour clarinette, violon et piano en sol mineur (1932) avec Joë Christophe, Anna Lee et Ariela Bohrod Dmitri Chostakovitch, Concerto pour piano, trompette et cordes en do mineur, opus 35 (1933) avec Polina Osetinskaya et Brayahan Cesin Distribution : Polina Osetinskaya, piano Joë Christophe, clarinette Ensemble Atmospheres - Ilyich Rivas, direction

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dès 24€

Affiche de Légende Balavoine

Légende Balavoine

Salle Pleyel
Rendez-vous pour célébrer l'héritage musical d'un des plus grands artistes français de tous les temps, en vous conviant à un concert exceptionnel qui rendra hommage à la voix et aux chansons emblématiques de Balavoine, en live ! Un artiste et ses musiciens passionnés interpréteront les plus grands succès de Balavoine, vous replongeant dans l'émotion et la magie de ses mélodies. Venez partager cette expérience avec d'autres fans dans une atmosphère chaleureuse et conviviale, où se mêleront musique et souvenirs. Ne manquez pas l'occasion de faire partie de cet hommage vibrant à un artiste qui a marqué des générations, à l'aube des 40 ans de sa disparition. Daniel Balavoine, artiste iconique et emblématique de la chanson française, avec ses textes engagés, a marqué les années 70 et 80 avec des titres inoubliables comme L'Aziza, Le Chanteur, Tous les cris, les SOS et Mon fils, ma bataille. Révélé au grand public grâce à Michel Berger, qui lui propose le rôle de Johnny Rockfort dans la comédie musicale Starmania, il arbore pour l'occasion un look rock-punk et chante à la perfection deux titres qui vont le rendre célèbre : Quand on arrive en ville et SOS d'un terrien en détresse. Le public découvre alors un artiste d'exception, qui va inspirer toute une génération à travers son style unique, dans lequel se mêlent rock, variété et influences pop. Daniel Balavoine, également fervent défenseur des causes qui lui tenaient à coeur (notamment l'éducation et la lutte contre la pauvreté), a abordé et défendu avec passion des thèmes sociaux et humanitaires durant sa carrière, tragiquement interrompue en 1986 dans un accident d'hélicoptère. Toutefois, son héritage musical reste intemporel, continuant d'inspirer de nombreux artistes et fans à travers le monde, et touchant des générations entières par sa profondeur et son authenticité.

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dès 48€

Affiche de Schumann / Mendelssohn

Schumann / Mendelssohn

La Seine Musicale
L'ombre et la lumière. Ce concert oppose la mélancolie sublime du violoncelle à l'insolente virtuosité d'un génie de 15 ans. Une traversée émotionnelle au coeur de l'Allemagne romantique. Ce programme esquisse deux visages du romantisme allemand. Avec son Concerto pour violoncelle, à rebours de la virtuosité démonstrative de son temps, Schumann compose une méditation poétique où le soliste se fond dans l'orchestre, dans un dialogue ininterrompu. Les trois mouvements s'enchaînent comme un seul souffle. Sous l'archet expressif de Mario Brunello, l'instrument devient voix humaine, fragile et rêveuse. Après cette plongée intime, la Première Symphonie de Felix Mendelssohn ouvre un autre paysage : celui d'un classicisme réinventé, porté par l'énergie de la jeunesse. Écrite à quinze ans, elle annonce déjà un destin musical d'exception. Laurence Equilbey et Insula orchestra, sur instruments d'époque, illuminent ce romantisme allemand avec passion.

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dès 10€

Affiche de Henry en concert

Henry en concert

Le Solo
Auteur et interprète, il signe également des placements pour d'autres artistes, notamment Keen'V, affirmant une écriture à la fois accessible et exigeante. Ses chansons naviguent entre piano-voix mélancoliques et productions plus rythmées, où des sonorités lumineuses viennent parfois contraster avec la profondeur des textes. Il y aborde des thématiques intimes et actuelles : les relations humaines, les émotions à vif, mais aussi la déconstruction des schémas masculins. Habitué de la scène parisienne, il construit un lien direct avec le public à travers des performances sincères et incarnées. Le 14 septembre au Solo, il proposera un format épuré et immersif, pensé comme une parenthèse émotionnelle où chaque titre trouve pleinement sa place.

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dès 20€

Affiche de Youn Sun Nah : Lost Pieces

Youn Sun Nah : Lost Pieces

La Seine Musicale
La justesse de sa voix est remarquable, sa diction est ciselée, son timbre est cristallin ; elle a créé grâce à son organe d'une intensité exceptionnelle une nouvelle esthétique de la respiration. Dans son dernier album, " Lost Pieces ", elle assume pleinement sa fibre pop contemporaine, secondée par des musiciens rompus aux sons d'aujourd'hui qui forment un écrin puissant et agile à ses audaces vocales. Et que dire de sa maîtrise de la dynamique et de ses bouleversantes tenues de notes ? Youn Sun Nah nous donne toujours la chair de poule ! Un miracle de fraîcheur et de musicalité hardie dont le public de l'Auditorium sera, une fois encore, le témoin ébahi. La Seine Musicale poursuit son exploration, faisant résonner les affinités entre jazz et musiques du monde, portée par le goût de la diversité et de la découverte. Au-delà des styles, dépassant les frontières générationnelles, sa programmation présente de grandes figures internationales, révèle des talents émergents et propose des rencontres inédites. Autant d'invitations à s'enthousiasmer aux rythmes trépidants du swing, du groove, et à partager l'euphorie de l'improvisation !

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dès 35€

Affiche de Les plus belles musiques des films de Miyazaki

Les plus belles musiques des films de Miyazaki

Salle Cortot
Dès les premières notes, les images surgissent presque malgré nous. Un ciel qui s'ouvre, un souffle de vent, un regard d'enfant... La musique de Joe Hisaishi possède ce pouvoir rare : elle ne se contente pas d'accompagner les films de Hayao Miyazaki, elle en exprime l'âme profonde. Bien plus qu'une simple musique d'illustration, elle traduit les émotions intérieures et les états d'âme des personnages. De la délicatesse lumineuse de Le Vent se lève à la tendresse joyeuse de Mon voisin Totoro, de la poésie mouvante de Le Château ambulant à l'élan espiègle et sensible de Ponyo, chaque thème agit comme un langage émotionnel immédiat. Si cette musique nous touche autant, c'est parce qu'elle met en sons ce que chacun ressent intimement : la nostalgie, l'émerveillement, la mélancolie douce, l'espoir. Interprétées sur scène par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ces musiques prennent une dimension nouvelle. Libérées de l'écran, elles révèlent toute leur richesse mélodique et leur profondeur expressive, invitant le public à un voyage intérieur fait de poésie, de douceur et d'intensité. Le concert devient alors une expérience sensible et collective. Le public écoute, respire, se laisse traverser par les souvenirs et les émotions. On sourit, on s'émeut, parfois on retient son souffle. La musique agit comme une mémoire affective : chacun y associe ses propres images, ses états d'âme, ses souvenirs personnels. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, ce concert s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. Un moment suspendu, profondément humain, où la musique de Joe Hisaishi nous rappelle avec délicatesse que certaines émotions n'ont pas besoin d'images pour être pleinement ressenties — il suffit de les écouter, ensemble.
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10/10 (21 avis)

-11%

dès 41€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀