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Affiche de Le Jazz des Ocelots

Le Jazz des Ocelots

Théâtre Roger Lafaille
Errant dans un monde chorégraphique aux couleurs peu familières, deux Ocelots aux instincts bondissants et aux corps syncopés établissent leur tanière sous vos yeux. L'une se repose langoureusement sur un coffre fermé ; l'autre approchant à pas feutrés, en détient la clé. Et en un cliquetis, tout s'est mis à bouger... Ce spectacle chorégraphique est une invitation à voyager, voguer, voler, nager dans les profondeurs du patrimoine des danses jazz. À travers des témoins de standards, des clins d'oeil subtils et des emprunts référencés, deux jeunes artistes explorent cet héritage qu'on leur a laissé, dont ils se sont chargés comme un point de départ pour une créativité au présent.
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10/10 (10 avis)

dès 5,95€

Affiche de Beethoven, La Pastorale

Beethoven, La Pastorale

La Seine Musicale
Une ode vibrante à la nature. La Pastorale de Beethoven, dans toute sa puissance évocatrice, et le rare Concerto de Mendelssohn par Lucas Debargue – l'un des pianistes les plus personnels de sa génération. Avec la Symphonie n°6 "Pastorale", Beethoven ne décrit pas la nature : il y plonge, laissant la musique respirer, écouter, traverser les paysages et leurs métamorphoses – du murmure des ruisseaux à la violence de l'orage, jusqu'au retour apaisé de la lumière. Un langage musical d'une modernité saisissante. En ouverture, le Concerto pour piano n°2 de Mendelssohn – oeuvre rare, vive et élégante – est confié à Lucas Debargue, pianiste libre et singulier, dont l'approche personnelle et poétique du répertoire ne ressemble à nulle autre. Ce concert s'inscrit dans le cycle Beethoven à double orchestre que Laurence Equilbey mène avec Insula orchestra et Insula camerata – son orchestre sur instruments d'époque et son académie, réunis pour explorer Beethoven dans toute sa profondeur et sa modernité.

Nouveau !

dès 10€

Affiche de Gaëtan Bloom dans Comédie Magique 2

Gaëtan Bloom dans Comédie Magique 2

Le Double Fond
Après le Crazy Horse (plus de 4000 représentations), Hollywood, Las Vegas, Tokyo, Monte Carlo, Sydney, Berlin... Gaëtan Bloom vient au Double Fond, rien que pour vous ! Il a reçu notamment un Award spécial Créativité pour sa carrière aux Championnats du Monde et vous allez comprendre pourquoi : sa magie est unique, pleine de subtilité, tellement inventive et surtout tellement drôle ! A pleurer de rire... On vous aura prévenu !
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9/10 (27 avis)

-35%

dès 24€

Affiche de Monsieur Aznavour en ciné-concert

Monsieur Aznavour en ciné-concert

Palais des Congrès de Paris
MONSIEUR AZNAVOUR EN CINÉ-CONCERT Dimanche 30 mai 2027 à 17h00 Palais des Congrès de Paris L'émotion d'un film. La puissance de la musique. La légende de Charles Aznavour. Après avoir bouleversé des millions de spectateurs lors de sa sortie en salles, Monsieur Aznavour s'apprête à connaître une nouvelle vie à l'occasion d'un ciné-concert exceptionnel qui sera présenté le dimanche 30 mai 2027 à 17h00 au Palais des Congrès de Paris. Cette création propose de redécouvrir sur grand écran l'un des plus grands succès du cinéma français récent dans une expérience où la puissance du septième art rencontre l'émotion de la musique interprétée en direct. Pendant près de trois heures, le public revivra l'incroyable destinée de Charles Aznavour, figure majeure de la chanson française et artiste universel, dont les chansons continuent d'accompagner les plus grands moments de la vie de millions de personnes à travers le monde. Bien plus qu'une simple projection, Monsieur Aznavour en ciné-concert est une véritable célébration de la création artistique, du courage, de la persévérance et du dépassement de soi. Chaque séquence du film prend une dimension nouvelle grâce à la musique jouée en parfaite synchronisation avec les images, permettant au spectateur de redécouvrir toute la puissance émotionnelle de cette oeuvre. Dans le cadre prestigieux du Palais des Congrès de Paris, ce rendez-vous s'annonce comme l'un des grands événements culturels de l'année 2027, réunissant les amoureux du cinéma, de la musique et de l'immense héritage laissé par Charles Aznavour. Charles Aznavour, une légende universelle Peu d'artistes français ont connu un destin comparable à celui de Charles Aznavour. Né à Paris le 22 mai 1924 de parents arméniens ayant fui les persécutions de l'Empire ottoman, Charles Aznavour grandit dans un environnement où la musique, le théâtre et la culture occupent une place essentielle. Très jeune, il monte sur scène, convaincu que sa vie sera consacrée au spectacle. Pourtant, rien ne semble lui promettre un tel destin. Sa petite taille, sa voix atypique et son physique sont régulièrement critiqués à ses débuts. Beaucoup lui prédisent une carrière sans avenir. Mais Charles Aznavour possède une qualité rare : une détermination inébranlable. À force de travail, d'exigence et d'une volonté exceptionnelle, il transforme chacune de ses fragilités en force artistique. Ce parcours hors du commun deviendra l'une des plus belles leçons de persévérance de l'histoire de la chanson française. En plus de soixante-dix années de carrière, Charles Aznavour compose ou coécrit plus de 1 200 chansons, enregistrées en huit langues et interprétées sur les plus grandes scènes du monde. Son oeuvre s'est vendue à plus de 180 millions de disques, faisant de lui l'un des artistes francophones les plus populaires de tous les temps. Ses chansons sont devenues des classiques universels. La Bohème, Je m'voyais déjà, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, La Mamma, For Me... Formidable, Comme ils disent, Les Comédiens, She ou encore Non, je n'ai rien oublié continuent aujourd'hui d'émouvoir toutes les générations. Charles Aznavour ne fut pas seulement un immense chanteur. Il mena également une remarquable carrière d'acteur, apparaissant dans plus de 80 films sous la direction de cinéastes majeurs tels que François Truffaut, Claude Chabrol, Volker Schlöndorff, Atom Egoyan, Denys Arcand ou encore Claude Lelouch. Son talent de comédien lui permit d'interpréter des personnages d'une grande sensibilité, confirmant qu'il appartenait à cette catégorie rare des artistes capables d'exceller aussi bien dans la musique que dans le cinéma. Au-delà de son oeuvre, Charles Aznavour restera également comme un homme profondément engagé. Après le terrible séisme qui frappa l'Arménie en 1988, il créa la fondation Aznavour pour l'Arménie et consacra une partie importante de sa vie à soutenir le peuple arménien. Il fut nommé Ambassadeur d'Arménie auprès de l'UNESCO, puis Ambassadeur d'Arménie en Suisse, poursuivant jusqu'à la fin de sa vie son engagement diplomatique et humanitaire. À son décès, le 1er octobre 2018, un hommage national lui est rendu dans la cour des Invalides, en présence du Président de la République et de nombreuses personnalités du monde entier. Cet hommage témoigne de la place unique qu'il occupe dans le patrimoine culturel français. Aujourd'hui encore, Charles Aznavour demeure une référence absolue pour des générations d'artistes. Son répertoire est traduit, repris et interprété partout dans le monde, faisant de lui l'un des plus grands ambassadeurs de la langue française. C'est cet héritage exceptionnel que Monsieur Aznavour en ciné-concert propose aujourd'hui de célébrer, en réunissant la force du cinéma et la puissance de la musique dans une expérience unique. Un immense succès au cinéma Dès sa sortie en salles le 23 octobre 2024, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des grands succès du cinéma français. Le film franchit rapidement le cap des deux millions de spectateurs, totalisant 2 054 791 entrées en France, confirmant l'immense attachement du public à la figure de Charles Aznavour. Porté par un excellent bouche-à-oreille, le long métrage réalise également un très beau démarrage avec plus de 615 000 entrées dès sa première semaine d'exploitation, avant de connaître une remarquable longévité dans les salles françaises. Au-delà de ces chiffres, le succès de Monsieur Aznavour témoigne de la capacité du film à toucher toutes les générations. Les admirateurs historiques de Charles Aznavour y retrouvent l'émotion de ses plus grandes chansons, tandis qu'un nouveau public découvre le parcours extraordinaire d'un artiste qui a profondément marqué la culture française. La sortie du film contribue également à faire redécouvrir son oeuvre musicale. Les écoutes de son répertoire connaissent une forte progression sur les plateformes de streaming, tandis que plusieurs compilations de ses chansons retrouvent les meilleures ventes. Avec plus de deux millions d'entrées, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des biopics musicaux français les plus populaires de ces dernières années, confirmant l'intérêt du public pour les grandes figures de notre patrimoine culturel. Tahar Rahim, une interprétation magistrale Pour incarner Charles Aznavour, les réalisateurs ont choisi Tahar Rahim, unanimement considéré comme l'un des plus grands acteurs français de sa génération. Révélé en 2009 dans Un prophète de Jacques Audiard, Tahar Rahim entre immédiatement dans l'histoire du cinéma français. En 2010, il remporte à la fois le César du Meilleur acteur et le César du Meilleur espoir masculin, un doublé exceptionnel qui conduira l'Académie des César à modifier son règlement. Sa carrière prend ensuite une dimension internationale grâce à des rôles marquants dans Le Passé d'Asghar Farhadi, Grand Central, Désigné coupable (The Mauritanian) — qui lui vaut des nominations aux Golden Globes et aux BAFTA Awards — ainsi que dans la série The Serpent, saluée dans le monde entier. Pour interpréter Charles Aznavour, Tahar Rahim s'est engagé dans une préparation d'une rare intensité. Pendant plusieurs mois, il a étudié les archives du chanteur, visionné ses concerts, travaillé sa diction, son phrasé, sa respiration, sa posture, ses gestes, sa manière de chanter et jusqu'à sa façon de se déplacer sur scène. Ce travail minutieux lui permet de livrer une composition d'une remarquable authenticité. Plus qu'une imitation, Tahar Rahim parvient à restituer la fragilité, la détermination, l'humour et l'immense sensibilité de Charles Aznavour. Cette performance a été saluée tant par la critique que par les proches de l'artiste, qui ont reconnu la justesse de son interprétation. Elle constitue l'un des éléments majeurs de la réussite du film et confirme une nouvelle fois le talent exceptionnel d'un acteur capable de se transformer totalement pour servir son personnage. À travers cette incarnation, Tahar Rahim rappelle combien Charles Aznavour fut un homme de travail avant d'être une légende, offrant au public une interprétation à la fois bouleversante, sincère et profondément inspirante. Un casting prestigieux Autour de Tahar Rahim, Monsieur Aznavour réunit une distribution remarquable, réunissant plusieurs des meilleurs comédiens de leur génération. Bastien Bouillon, lauréat du César du Meilleur espoir masculin pour La Nuit du 12, interprète Pierre Roche, partenaire artistique de Charles Aznavour au début de sa carrière. Leur complicité, leurs espoirs, leurs doutes et leurs premiers succès constituent l'un des fils conducteurs du récit. Marie-Julie Baup prête ses traits à Édith Piaf, figure incontournable de la chanson française. Son interprétation rappelle le rôle décisif que joua Piaf dans la carrière du jeune Aznavour. Première à croire véritablement en son talent, elle l'encourage, le conseille, l'emmène en tournée et contribue largement à son apprentissage de la scène. Le film réunit également Camille Moutawakil, qui incarne Aïda Aznavour, épouse de Charles Aznavour et compagne de toute une vie, ainsi que Hovnatan Avédikian, dans le rôle de Mischa Aznavour, son frère, partenaire artistique de ses débuts et soutien indéfectible. À travers plusieurs séquences particulièrement marquantes, le film fait également revivre quelques-unes des plus grandes figures de la chanson et du spectacle du XX? siècle, parmi lesquelles Gilbert Bécaud, Johnny Hallyday, Charles Trenet, Liza Minnelli, Frank Sinatra ou encore Ray Charles, illustrant le rayonnement exceptionnel de Charles Aznavour sur la scène internationale. Cette distribution contribue à donner au film une authenticité et une émotion qui ont largement participé à son succès auprès du public. Les chansons qui ont construit la légende S'il raconte la vie d'un homme, Monsieur Aznavour est aussi un voyage au coeur de l'un des plus grands répertoires de la chanson française. Tout au long du film résonnent les oeuvres qui ont accompagné plusieurs générations et qui constituent aujourd'hui un patrimoine musical universel. Le public retrouve notamment : Je m'voyais déjà, La Bohème, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, For Me... Formidable, La Mamma, Comme ils disent, Les Comédiens, Les Deux Guitares, Sa jeunesse, J'ai perdu la tête, Parce que tu crois, Désormais, Les Plaisirs démodés, Non, je n'ai rien oublié, Tout s'en va, She, immense succès international. Le film rend également hommage aux artistes qui ont accompagné son parcours, notamment Édith Piaf, dont l'influence fut déterminante dans l'ascension de Charles Aznavour. Ces chansons ne sont jamais de simples illustrations musicales. Elles racontent chacune une étape de sa vie, traduisent ses doutes, ses joies, ses blessures, ses espoirs et son extraordinaire volonté de réussir. À travers elles, le spectateur comprend combien Charles Aznavour a fait de son existence la matière même de son oeuvre. Le ciné-concert : une expérience unique Présenter Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est offrir au public une manière totalement nouvelle de redécouvrir cette oeuvre. La projection du film sur écran géant, accompagnée de sa musique interprétée en parfaite synchronisation avec les images, transforme chaque scène en une expérience sensorielle d'une rare intensité. Les silences deviennent plus profonds, les émotions plus fortes, les moments d'intimité plus bouleversants et les grandes séquences musicales retrouvent toute leur ampleur. Le spectateur ne regarde plus simplement un film : il le vit. Ce dialogue permanent entre le cinéma et la musique crée une proximité exceptionnelle avec les personnages et donne au récit une dimension nouvelle, où chaque note accompagne les images avec une puissance émotionnelle unique. Le ciné-concert est aujourd'hui reconnu comme l'une des formes les plus spectaculaires de rencontre entre le septième art et la musique. Il permet de redécouvrir des oeuvres majeures dans des conditions artistiques exceptionnelles et offre au public une expérience que le cinéma traditionnel ne peut proposer. Avec Monsieur Aznavour, cette rencontre prend tout son sens. Les chansons qui ont marqué l'histoire de la musique française retrouvent une force nouvelle et prolongent l'émotion du film bien au-delà de l'écran. Un hommage à un monument de la culture française À travers Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est bien plus qu'un film qui est célébré. C'est l'oeuvre d'un artiste qui, pendant plus de sept décennies, a accompagné les joies, les peines et les souvenirs de plusieurs générations. Charles Aznavour appartient aujourd'hui au patrimoine culturel mondial. Ses chansons continuent d'être interprétées sur tous les continents, ses textes sont étudiés, traduits et transmis, tandis que sa carrière demeure un modèle de persévérance, d'exigence et de liberté artistique. Le succès du film Monsieur Aznavour a démontré combien son histoire reste actuelle et combien son héritage continue de toucher toutes les générations. Le 30 mai 2027, le Palais des Congrès de Paris accueillera une représentation exceptionnelle, où le cinéma et la musique se réuniront pour célébrer l'un des plus grands artistes de tous les temps. Une soirée placée sous le signe de l'émotion, de l'excellence artistique et de la transmission, destinée à faire redécouvrir au public toute la modernité de Charles Aznavour et la force intemporelle de son oeuvre.

Nouveau !

dès 25€

Affiche de Le Manuel de la jeune mariée 1957

Le Manuel de la jeune mariée 1957

Théâtre la Bruyère
Nous sommes en 1957. À la veille de leur mariage, cinq futures mariées étudient consciencieusement un manuel de bonnes convenances qui leur distille de précieux conseils : éviter toute opinion politique, se montrer inlassablement dévouée à son époux, tenter de mettre au monde une douzaine d'enfants ou encore désinfecter sa maison avec de l'eau claire et du formol. Un manuel aussi vrai qu'aberrant ! Découvrez ces conseils d'un autre temps et le décalage abyssal entre la condition de la femme d'hier et d'aujourd'hui. Une joyeuse comédie qui célèbre en musique et en chansons le chemin parcouru par les femmes, à partager en couple, entre amis ou en famille.
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9/10 (26 avis)

dès 26€

Affiche de Mélissa Laveaux

Mélissa Laveaux

Théâtre 71 Scène Nationale
Avec son nouvel album, Mélissa Laveaux convoque des présences invisibles dans un concert habité. Portée par une pop indé aux accents rock et psychédélique, sa musique appelle les ancêtres et célèbre la vie au seuil de l'invisible, tandis que sa voix ouvre un passage, une traversée envoûtante. Chant, guitare Mélissa Laveaux, basse, choeurs Elise Blanchard, batterie Martin Wangermée, guitare, claviers, flûte, choeurs Julien Cavard Coproduction Twanèt, Junzi Arts, Tour Makers

Nouveau !

-25%

dès 25€

Affiche de Le Mariage de Figaro

Le Mariage de Figaro

Avec célébrité
Théâtre de la Porte Saint Martin
Après Un chapeau de paille d'Italie, Alain Françon dirigera de nouveau Vincent Dedienne, cette fois dans le rôle-titre du Mariage de Figaro. Micha Lescot et Alix Poisson interpréteront le couple Almaviva. Noémie Lvovsky sera Marcelline. Quant à Suzanne et Chérubin, Alain Françon confiera les rôles à Ana Blagojevic et Nemo Schiffman. C'est l'une des pièces les plus connues et jouées du répertoire de Beaumarchais. Le jour de son mariage avec Suzanne, Figaro découvre que son maître, le comte Almaviva, tente de séduire sa fiancée. Aidés de la comtesse, Figaro et Suzanne vont déjouer ses manigances à coups de ruses, de déguisements et de quiproquos. Sous la comédie vive et brillante on retrouve une critique des privilèges et des rapports de pouvoir, annonciatrice des bouleversements de la Révolution française.

Nouveau !

dès 15€

Affiche de Bach au cinéma

Bach au cinéma

Théâtre des 2 Rives
Saviez-vous que la musique du Mépris de Jean-Luc Godard s'inspirait d'une célèbre composition de Bach ? Pourquoi l'utilisation des Variations Goldberg dans Le Silence des Agneaux est un coup de génie ? Ce spectacle musical nous invite à découvrir à travers des scènes cultes du cinéma comment la musique de Bach ouvre plus grand nos oreilles et nos yeux ! Ce concert multimédia nous fait écouter Bach autrement et plonger dans des films aussi célèbres que Barry Lindon, Valse avec Bachir, OSS 117, The Tree of life, Spider-Man et des séries telles que The White Lotus, The Simpsons ou encore Downton Abbey.

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Affiche de La vie est une fête

La vie est une fête

Théâtre de l'Atelier
Plébiscité en tournée et à Paris depuis sa création en 2022, pour une série événement de 30 dates au Théâtre de l'Atelier. Les Chiens de Navarre poursuivent leur exploration du réel vers un tout autre territoire, les urgences psychiatriques. Radical, mordant, traversé d'une tendresse sauvage, La vie est une fête nous entraîne dans un monde contemporain en déséquilibre, où l'on vacille autant qu'on rit et dont on ne ressort pas intact.
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10/10 (13 avis)

dès 20€

Affiche de La prochaine fois que tu mordras la poussière

La prochaine fois que tu mordras la poussière

Espace Carpeaux
"Si tu colles ton doigt sur un miroir, le doigt en réflexion ne touchera jamais ton vrai doigt. Tu peux regarder de plus près, il y aura toujours un tout petit écart, un millimètre d'écart. Peut-être que c'est ça, que j'ai toujours un millimètre d'écart, que tout me frôle, passe tout près mais ne me touche jamais. Il va bientôt mourir et je tiens ce "millimètre d'écart" de lui. Évidemment c'est une protection et il faut apprendre à ses enfants à se protéger aussi. Lui résiste face à la pénétration. Quand il sent que ça commence à rentrer, qu'il est sur le point d'être touché, d'être vulnérable. Il se lève et il part. Il quitte la pièce et un peu plus la vie par la même occasion." Paul Pascot adapte et met en scène le bestseller largement autobiographique de son célèbre petit frère Panayotis, en se concentrant sur les rapports complexes de son cadet et de leur géniteur taiseux.
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10/10 (11 avis)

-25%

dès 25€

Affiche de Astrig Siranossian & La Garde Républicaine

Astrig Siranossian & La Garde Républicaine

Salle Gaveau
Le Kol Nidrei de Bruch, série de variations sur deux thèmes hébraïques, est mis en résonance avec le mythique concerto du compositeur anglais Elgar. C'est d'ailleurs sur le violoncelle de John Barbirolli, chef d'orchestre britannique légendaire, que Siranossian propose son interprétation. Ce concert marque aussi l'ouverture du cycle des neuf symphonies de Beethoven ; l'occasion de découvrir sa première symphonie, composée dans un style encore classique.

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dès 15€

Affiche de Les Visites-Enquêtes : L'Enquête du Palais Royal

Les Visites-Enquêtes : L'Enquête du Palais Royal

Galerie Vivienne
Le concept En équipe avec votre famille ou vos amis, partez à la recherche d'indices dans le quartier du Palais-Royal pour résoudre l'enquête qui vous a été confiée. Tout au long de l'activité, un comédien guide votre enquête pour éviter les fausses pistes, et vous en apprendre davantage sur le quartier. Alliant le plaisir du jeu à la richesse d'une visite guidée, cette expérience immersive vous dévoilera l'Histoire à travers une enquête captivante. Laissez-vous emporter par ce format novateur, où chaque coin de rue devient un indice et où l'Histoire prend vie sous vos yeux. Le scénario Le corps de la duchesse Blanche de Condrie est retrouvé sans vie près de l'agence du célèbre détective Vidocq, qui est rapidement accusé du meurtre. Mais votre guide, Lazare Minotti, convaincu de l'innocence de son ami, sollicite votre aide pour résoudre cette énigme. Ensemble, vous enquêterez dans le quartier du Palais-Royal, où des indices sont disséminés à chaque coin de rue. Votre mission : déjouer les pièges et identifier le véritable coupable dans cette enquête palpitante. Le quartier du Palais-Royal, avec ses lieux emblématiques tels que la place des Victoires et la galerie Vivienne, offre un cadre idéal pour cette aventure. Entre art, histoire et architecture somptueuse, vous serez immergé dans un décor magnifique tout en participant à ce jeu d'investigation grandeur nature. À savoir : - Bien que partiellement abritée à certains endroits, la visite se déroule principalement en extérieur : pensez à vous habiller en conséquence. - La visite inclut un parcours d'environ 1,5 km : prévoyez des chaussures adaptées. - Cette visite est tous publics : les enfants doivent être accompagnés par un adulte responsable, qui doit rester présent tout au long de l'activité.
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8/10 (112 avis)

-9%

dès 14,50€

Affiche de Les Fouteurs de Joie dans Mémoire Vive

Les Fouteurs de Joie dans Mémoire Vive

Théâtre Madeleine-Renaud
Sur scène, les cinq artistes mêlent chanson, théâtre et fantaisie dans une forme musicale et visuelle. Accordéon, contrebasse, banjo, tuba, scie musicale ou encore clarinette accompagnent une succession de tableaux où chaque morceau devient un mini-spectacle, à la fois drôle, poétique et décalé. Le spectacle propose un voyage singulier, à la rencontre de personnages inattendus et d'histoires tantôt burlesques, tantôt sensibles. À travers cette nouvelle création, Les Fouteurs de Joie explorent avec légèreté et inventivité ce qui nous relie et nous met en mouvement : une joie simple, communicative, qui se partage autant qu'elle se célèbre.

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dès 26€

Affiche de Theotime Langlois de Swarte

Theotime Langlois de Swarte

Salle Gaveau
Loin d'être un musicien enfermé dans sa tour d'ivoire, Bach s'emparait avec gourmandise des oeuvres de ses contemporains. Il recopia de sa main des partitions de son aîné Vivaldi mais aussi des autres maîtres italiens tels que le grand Corelli. À vrai dire, toute l'Europe admirait et imitait le Romain, à l'image de Francesco Geminiani, immense virtuose du violon qui adapta magnifiquement la Sonate " La Folia " de son modèle vénéré. Bach fit de même pour la musique de son ami Telemann, les interprétant probablement à la tête du Collegium Musicum dont il prit la direction en 1729, six ans après son arrivée à Leipzig. Il entreprit de développer le genre du concerto pour soliste (pour le clavecin comme pour le violon), exercice de virtuosité dont le XVIIIe siècle raffolait de plus en plus, mais avec son génie propre, à savoir un art du contrepoint qui était pour lui une seconde nature. C'est cet univers en ébullition que Le Consort, avec Théotime Langlois de Swarte au violon solo, s'attache à ressusciter, dans des pages aussi étincelantes techniquement que passionnantes dans leur écriture. Programme : Johann Sebastian Bach Concerto en la mineur BWV 1041 Concerto en mi majeur BWV 1042 Largo BWV 1056 Antonio Vivaldi Concerto RV 356 Concerto RV 23 Georg Philipp Telemann Concerto TWV 51 A1 Francesco Geminiani Folia

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dès 30,50€

Affiche de Max Millet dans Que la vie en vaut la peine

Max Millet dans Que la vie en vaut la peine

Théâtre La Flèche
Au bord du renoncement, quelque chose résiste. Un mot, un souvenir, un vertige. Dans un monde qui vacille, pourquoi continuer ? Entre humour noir et éclats de vie, une voix cherche, trébuche et laisse surgir une question : qu'est-ce qui, malgré tout, nous tient encore en vie ?

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-27%

dès 19,50€

Affiche de Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Avec célébrité
La Scala Paris
Émaillé de chansons inédites ou de son répertoire, et joué par Thomas Fersen accompagné de trois musiciens, Comme on quitte un imperméable raconte en octosyllabes comment, après des débuts décourageants dans la musique et la perte de son mi-temps de câbleur, le héros est expédié au Mexique par son père. Tendre et drôle, Thomas Fersen prête des souvenirs de jeunesse à son apprenti globe-trotter. Avec fantaisie, il évoque l'exotisme et la luxuriance, la dévotion et la religiosité des contrées arpentées, nous offrant une vision allégorique de ses aventures. Voyage initiatique, épopée aussi piquante que rocambolesque, les dangers auxquels s'expose le héros sont autant de rituels de passage à l'âge adulte. Auteur-compositeur et interprète, Thomas Fersen est une figure singulière de la chanson française avec son inimitable sens de l'évocation. Coproduction Zouave et La Scala Ce spectacle se jouera cet été au festival d'Avignon, puis à Paris et en France à partir de l'automne 2026.
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10/10 (1 avis)

dès 39€

Affiche de Amoutati dans La Dame de Fer

Amoutati dans La Dame de Fer

Le Petit République
Sa mère au centre de tout, ses soeurs, ses gendres écolos, dépréssifs, Canadiens, Français, Belges...confrontés à des chocs culturels hilarants comme ses heures de randonnées auprès de son mari François le Français ! Un humour à se tordre de rire, une écriture fine et intelligente semée de paraboles et de sagesse. Une prouesse théâtrale et chorégraphique dont elle seule à le secret. Sur scène se côtoient une mère africaine traditionnelle autoritaire, un québécois écolo ou encore un français bobo égocentrique... Des personnages tous plus vrais et attachants les uns que les autres. Un regard décalé et savoureux qui rappelle que nous sommes toujours l'étranger d'un autre... Le saviez-vous ? Déjà plus de 1000 représentations ! et 35 films à son actif . Amoutati (Tatiana Rojo) tourne dans toute l'Europe et l'Afrique avec ce spectacle. Elle a joué dans "Qu'est-ce qu'on a fait au bon Dieu eu" (La soeur Koffi), "Le Crocodile du Botswanga", "Les rayures du zèbre" (Gigi) et "Danbe la tête haute" "(Massiré), élu meilleure fiction de l'année au festival de la Rochelle. Elle a joué la mère de Kaaris dans le roi des ombres N1 sur Netflix.
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9/10 (363 avis)

dès 24€

Affiche de Ce soir ou jamais

Ce soir ou jamais

Top résa
Théâtre Le Mélo D'Amélie
Greg, jeune célibataire sentimentalement perdu, a promis à sa mère qu'il se caserait avant ses 35 ans. Et c'est ce soir. Il ne lui reste plus qu'une heure pour tenir cette promesse. Il décide de s'inscrire sur l'application "Ce soir ou jamais", qui lui garantit de lui faire rencontrer celles avec qui ça marchera à coup sûr. Mais, peut-on faire confiance aux algorithmes et trouver le véritable Amour sur une application de rencontre ? Et surtout, Greg est-il prêt à être en couple ? Venez partager l'intimité de ce célibataire "fils à maman", dans "Ce soir ou jamais", une comédie de moeurs fraîche et légère où les deux sexes en prennent pour leur grade et dans laquelle, l'auteur vous offre un savoureux mélange de plusieurs genres de théâtre : comédie, café-théâtre, stand-up, improvisation. Le saviez-vous ? Eligible au Molière 2025 dans la catégorie théâtre privé.
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10/10 (3174 avis)

-57%

dès 12,95€

Affiche de Riverdance

Riverdance

Salle Pleyel
Riverdance 30 – The New Generation, le phénomène international de danse irlandaise vu en représentation par plus de 31 millions de spectateurs à travers le monde, est de retour en tournée en France en mars 2027, après 10 ans d'absence. Depuis ses débuts sur la scène internationale, Riverdance a conquis le coeur de millions de spectateurs à travers le monde grâce à une fusion unique de danse et de musique irlandaises et internationales. Récompensée par un Grammy Award, sa musique, accompagnée de chorégraphies à l'énergie captivante et de performances spectaculaires a émerveillé le public et fait de Riverdance un phénomène culturel mondial. Riverdance 30 – The New Generation apporte un nouveau souffle au spectacle original tant célébré, avec des chorégraphies innovantes, des costumes inédits, et grâce à l'utilisation des technologies de pointe en matière d'éclairage, de projection et de motion design. Pour la première fois, Riverdance accueille une "New Generation" de danseurs, tous nés après la création du spectacle il y a 30 ans.

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dès 45€

Affiche de Côté jardin

Côté jardin

Théâtre de la Huchette
Les souvenirs joyeux en Normandie chez papi et mamie, les brimades de Barberousse, le théâtre, les mauvaises rencontres, les folles virées nocturnes, les addictions... Deux acteurs jouent avec humour et sans détour, les souvenirs en éclats d'un sacré petit bonhomme. De violences en violences, comment ce champion des très très hauts et des très très bas, va-t-il réussir à vivre et trouver l'équilibre en toute liberté ? Il n'y a pas d'école pour être heureux, pas qu'une recette, juste faire des pirouettes.

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-27%

dès 22€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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