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Affiche de À l'ombre du réverbère

À l'ombre du réverbère

Théâtre du Rond Point
C'est en prison que Redwane Rajel rencontre des metteurs en scène qui vont changer sa vie. Après avoir joué sous la direction de Joël Pommerat et d'Olivier Py, l'ancien détenu passe le cap du récit de soi et nous livre ce que fut sa vie, depuis son enfance dans un quartier populaire d'Avignon jusqu'à cette bagarre qui a mal tourné et le catapulte au centre pénitentiaire du Pontet. Seul en scène, fort de sa liberté retrouvée et de sa découverte du théâtre qui lui offre un nouveau rôle dans la société, l'homme transforme l'expérience de la détention en un monologue vibrant, drôle et débordant de sincérité. On plonge dans l'intimité de la réalité des peines à purger, et ce sauvetage individuel par l'art donne un goût d'espoir et de revanche sur le destin.
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10/10 (1 avis)

dès 34,50€

Affiche de Chroniques vénitiennes

Chroniques vénitiennes

Eglise Saint-Louis d'Antin - Espace Bernanos
"Chroniques vénitiennes" est une narration en musique. Des extraits de textes de chroniqueurs, critiques musicaux et autres observateurs de la vie musicale à Venise au 18e siècle (Marcello, Charles Burney, Casanova), lus par une comédienne, illustreront avec malice et humour la vie musicale vénitienne et seront ponctués d'extraits d'oeuvres composées dans la cité des Doges aux 17e et 18e siècles, dont des airs inédits de gondoliers en patois vénitien.

Nouveau !

-20%

dès 10€

Affiche de Senhamza dans Chkoun nta

Senhamza dans Chkoun nta

Apollo Théâtre - salle Apollo 200
Suivis par plus de 3 millions de followers sur les réseaux sociaux, Senhamza sort enfin des écrans pour monter sur scène. Il y racontera son histoire, des échecs aux succès, et vous invitera à voyager à travers son parcours exceptionnel, de son enfance au Maroc à son arrivée en France, jusqu'à son ascension fulgurante sur Internet. À savoir : Show en arabe et en français Cette salle est accessible aux personnes en fauteuil roulant, mais pas en placement premium. Afin de leur réserver le meilleur accueil, merci de nous informer de leur venue pour que nous en informions le théâtre. L'accès en salle pour les enfants de moins de 6 ans sur les spectacles adultes est interdit.
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9/10 (9 avis)

dès 29€

Affiche de Thomas de Fouchécour

Thomas de Fouchécour

Le Montorgueil - Scène des Halles
Je m'appelle Thomas de Salivet de Fouchécour. Difficile de ne rien projeter. J'ai passé autant de temps à chercher l'histoire derrière ce nom qu'à l'écrire. Entre humour et sincérité, Thomas joue avec les imaginaires de ses origines aristocratiques que l'on projette sur lui et tente de comprendre comment il s'est éloigné du chemin auquel il semblait destiné.
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10/10 (4 avis)

-39%

dès 14,50€

Affiche de In Comune

In Comune

Théâtre Victor Hugo
Ils, elles, sont douze au plateau. Assez nombreux.ses pour constituer une micro-population mouvante. Pour sa nouvelle création, Ambra Senatore, ancienne directrice du CCN de Nantes, poursuit son exploration des relations humaines en se tournant cette fois-ci vers la réitération des comportements que toute espèce vivante, même la nôtre, met en oeuvre pour sa survie. Une répétition qui devient motif chorégraphique et donne ainsi à voir avec délicatesse les joies, les faiblesses, les craintes et les délires de l'humain. Dans une négociation du partage d'espace, la chorégraphie joue des tensions, des revirements et des redites, avec ce filtre subtil de l'absurdité qui toujours recouvre la danse d'Ambra Senatore, faite de ruptures rythmiques et de connexions inattendues.

Nouveau !

dès 6,95€

Affiche de Da Ponte, Le bouffon de Mozart

Da Ponte, Le bouffon de Mozart

Théâtre de Passy
Théâtre et Opéra composent cette histoire où se croisent Casanova, Mozart, Salieri, les artistes lyriques La Cavalieri et Nancy Storace, ainsi que le renommé chanteur d'opéra Manuel Garcia. En parcourant le XVIIIème siècle vénitien et autrichien, nous suivons Lorenzo Da Ponte, ce bien sympathique bouffon, jusqu'à New-York. Une comédie drôle et rythmée avec 8 artistes : comédien-nes, chanteur-ses lyriques et pianiste.
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9/10 (2 avis)

-20%

dès 15,50€

Affiche de Cyril Rosique dans Sans repère

Cyril Rosique dans Sans repère

Le Lieu
"Pendant longtemps, le travail et les aventures sans lendemain m'ont servi de refuge. Des moyens de m'occuper, de m'engourdir, histoire de ne pas regarder mes blessures en face. Alors j'ai volontairement choisi l'inconfort. Dans "Sans Repère", je raconte mon aventure : 600 kilomètres à pied de Notre-Dame de Paris au Mont-Saint-Michel. Une marche qui n'a pas tout réparé, mais qui a tout basculé. Une traversée tant physique que mentale, où l'on rit, où l'on pleure, où l'on doute, tout en avançant coûte que coûte." Cyril raconte son voyage avec humour et sincérité. Un stand-up brut, touchant, drôle. Un spectacle pour celles et ceux qui avancent sans boussole, mais avec le coeur grand ouvert.
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10/10 (56 avis)

-33%

dès 10,95€

Affiche de Colette et Willy

Colette et Willy

La Comédie Saint Michel
Le spectacle prend place à l'automne 1902, à l'époque où Colette coupe ses cheveux pour adopter la coiffure iconique qu'on lui connaît. Cela ajoute à son désir d'émancipation, et les joutes oratoires avec son mari de l'époque se multiplient. Henry Gauthier-Villars, dit Willy, signait alors les célèbres Claudine de son nom, et non pas de celui de son épouse. Sur scène les deux comédiens jouent, chantent et interprètent 5 personnages. L'auteur s'est inspiré librement de la vie de ces deux figures de la littérature française, mais sans oublier de rester le plus fidèle possible à leur histoire et à l'exactitude des dates.
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10/10 (15 avis)

-37%

dès 17,50€

Affiche de Le Tartuffe de Molière

Le Tartuffe de Molière

Théâtre Espace Marais
"Tartuffe" dénonce l'hypocrisie religieuse et la crédulité aveugle envers les faux dévots. Elle a été créée en 1664 et a suscité une grande controverse à l'époque en raison de ses critiques contre l'Église et la société. Cette version se veut l'écho divertissant, amusante de, où plutôt des "Tartuffes" de notre époque actuelle. Molière serait étonné de s'apercevoir qu'ils sévissent aujourd'hui bien au-delà de la religion. La politique, les médias, le showBizz, ils sont partout. Dès que le moindre pouvoir les habite et les habillent, ils nous font tourner la tête. Don juan en puissance, rock star, beau parleur, ils nous charment et nous ensorcellent, mais la chute n'est pas loin et il est tant pour nous de les démasquer à travers cette comédie légèrement déjantée. Pour cela, nous avons choisi les années 70 pour la controverse que suscite le rock and roll et surtout pour baigner dans l'univers des Doors et des Sex Pistols que nous aimons.
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10/10 (24 avis)

-53%

dès 15€

Affiche de L'Ingénu

L'Ingénu

Théâtre Essaion
Un jeune Indien d'Amérique débarque en Basse-Bretagne et fait tourner la tête à tout le canton. Et notamment celle de la belle Saint-Yves, dont il tombe éperdument amoureux. Mais bientôt, on s’indigne qu'il ne soit pas catholique ! Une initiation religieuse expresse et un baptême plus tard, il apprend qu'il ne peut épouser sa bien-aimée car elle a été sa marraine lors du sacrement. À partir de là, rien ne va plus : l'Ingénu gagne Versailles pour obtenir dispense auprès du roi Louis XIV et se retrouve confronté à la corruption des puissants, aux abus de pouvoirs et à l'injustice.
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9/10 (111 avis)

-38%

dès 16,50€

Affiche de Duo jazz : Mario Canonge / Michel Zenino

Duo jazz : Mario Canonge / Michel Zenino

Le Baiser Salé
Comme un rituel attendu chaque mercredi par un public fidèle et passionné. Ce duo unique piano-contrebasse a su imposer un format aussi exigeant qu'intense, sans artifice ni compromis, où chaque note, chaque silence compte. L'absence de batterie, loin d'être une contrainte, devient un terrain de jeu où la concentration, l'écoute mutuelle et la sensibilité atteignent leur paroxysme. Sur scène, Canonge, figure incontournable du jazz caribéen, et Zenino, contrebassiste au phrasé d'une précision redoutable, revisitent avec inventivité les grands standards du jazz – de Thelonious Monk à Ornette Coleman – tout en y infusant leurs racines créoles, latines, et leur goût du métissage. Cette résidence, véritable laboratoire d'improvisation, mêle tradition et modernité dans une forme d'alchimie rare, nourrie par des années de dialogue musical.

Nouveau !

-46%

dès 17€

Affiche de Chopin Par Philippe Alègre Piano Passion

Chopin Par Philippe Alègre Piano Passion

Eglise Saint Julien le Pauvre
Philippe Alegre Piano Chopin Nocturne op.posth en ut dièse mineur Valse op.64 n°2 Fantaisie-Impromptu Valse en la mineur op.posth Gluck Mélodie d'Orphée Bach/Marcello Adagio Chopin Valse op.69 n°2 Valse en mi mineur op.posth Nocturne op.48 n°1 Valse op.64 n°1 Nocturne op.9 n°1 Nocturne op.9 n°2Ballade n°1 Philippe Alègre, pianiste C'est avec l'orchestre national du Capitole de Toulouse invité par son chef Michel Plasson, que Philippe Alègre fait ses débuts de concertiste. Le pianiste Aldo Ciccolini le fera jouer pour la première fois à Paris salle Gaveau en 1989. Depuis il poursuit sa carrière en France et à l'étranger en duo de piano, en musique de chambre, en soliste et a partagé la scène avec de nombreux artistes lyriques. Philippe Alègre s'est produit entre autres au festival Musique d'été et au théâtre du Capitole de Toulouse, à l'opéra de Lyon, aux Grandes Heures de Cluny, au festival international de piano à Riom, au festival de Hyères, au festival Cziffra, à l'Abbaye de L'Epau, au festival d'Annecy, Saint-Etienne, Bordeaux... ainsi qu'à Budapest, Séville, Amsterdam, Malte, Genève, Bruxelles, Athènes... A Paris il a donné de nombreux concerts dans les prestigieuses salles Gaveau et Cortot. Parallèlement à sa carrière de concertiste, il a été fondateur et directeur artistique des "Nuits musicales du Rouergue", de 2003 à 2022. Il est actuellement directeur artistique de "Piano Passion", série de concerts tout au long de l'année à l'église Saint-Julien-le-Pauvre à Paris. Il a enregistré en solo "Intime" et "Chopin", à deux pianos avec Fabrice Boulanger "West side story", avec la soprano Edwige Bourdy "Encanto", et avec Thomas Chedal accordéoniste "Nostalgia del Tango".
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10/10 (4 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Un dîner d'adieu

Un dîner d'adieu

Théâtre Darius Milhaud
Avant de se rendre à un dîner auquel ils ne veulent au fond pas aller, Pierre et Clotilde prennent une décision: faire le ménage dans leurs amitiés usées. Ils organiseront des dîners d'adieu, mélange d'hommages et de délivrance, pour ces amis qui vont disparaitre de leur vie. Leur première victime : Antoine Royer. Mais, entre un Pierre un peu lâche et velléitaire, une Clotilde imprévisible et cet ami pour le moins curieux, rien ne se passe comme prévu... Du rire qui fait du bien !

Nouveau !

-33%

dès 12€

Affiche de Laurent Arnoult dans L'important c'est l'essentiel

Laurent Arnoult dans L'important c'est l'essentiel

Le Montorgueil - Scène des Halles
Après avoir rempli 2x le Zénith de Strasbourg et écrit 3 pièces de théâtre (comédies dans lesquelles il a également joué), il remonte sur scène avec un nouveau one man show ! L'humoriste Alsacien qu'on ne présente plus, haut comme trois pommes, mais avec une répartie à l'emporte pièce, analyse notre monde actuel... et il préfère en rire ! Laurent s'inspire des gens, de leur quotidien, et souvent... ça l'énerve ! Le sport, instagram, les animaux, la chanson française, et bien évidemment l'Alsace (et son célèbre bistro de Marcel) sont une partie des sujets qu'il aborde. Un seul conseil : Venez le découvrir !
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9/10 (2 avis)

-47%

dès 12,50€

Affiche de Thomas Marty | Nouveau spectacle

Thomas Marty | Nouveau spectacle

Top avis
Folies Bergère
Après le succès de son premier spectacle, Thomas Marty revient sur scène pour nous raconter ses nouvelles aventures.
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10/10 (1110 avis)

dès 20€

Affiche de Le rêve enchanté de Clara

Le rêve enchanté de Clara

La Scène Parisienne - Salle 1
C'est la veille de Noël. La maison de Clara s'anime : enfants et adultes se réunissent pour célébrer ensemble cette nuit magique. Soudain, la porte s'ouvre... c'est Drosselmeyer, l'oncle magicien. Avec un sourire mystérieux, il ensorcelle doucement quelques invités et, d'un abracadabra, fait apparaître des automates qui s'animent comme par enchantement. L'heure est tardive, mais les enfants supplient leur oncle pour un dernier cadeau. Pour Clara, ce sera Casse-Noisette. Pour son frère Fritz, une magnifique crécelle... Jaloux, Fritz tente d'arracher le jouet de sa soeur... et le casse. Fort heureusement, Drosselmeyer le répare aussitôt. Quand la fête s'achève, les enfants vont dormir. Clara, épuisée, s'endort dans le salon, serrant son Casse-Noisette dans ses bras. Soudain, les douze coups minuit retentissent. L'atmosphère change. Les ombres s'étirent. Le silence se brise... Quelque chose est sur le point d'arriver... -- In English It's Christmas Eve. Clara's house comes alive: kids and adults gather to celebrate this magical night together. Suddenly, the door opens... it's Drosselmeyer, the magician uncle. With a mysterious smile, he gently enchants a few guests and, with an abracadabra, brings to life some toys as if moving magic. It's late, but the children beg their uncle for one last gift. For Clara, it's the Nutcracker. For her brother Fritz, a beautiful rattle... Jealous, Fritz tries to snatch the toy from his sister... and breaks it. Luckily, Drosselmeyer fixes it right away. When the party ends, the children go to sleep. Clara, exhausted, falls asleep in the living room, clutching her Nutcracker in her arms. Suddenly, the twelve strokes of midnight ring out. The atmosphere is changing. The shadows stretch. The silence breaks... Something is about to happen...

Nouveau !

-22%

dès 12,95€

Affiche de Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Eglise Saint Ephrem
Beethoven, sonate au clair de lune Debussy, Clair de lune Satie, les Gymnopédies Liszt, Rêve d'amour Chopi, Nocturne Récital de piano aux chandelles dans le cadre pittoresque de la petite église saint-Ephrem du quartier latin.

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-22%

dès 19,50€

Affiche de Monsieur Aznavour en ciné-concert

Monsieur Aznavour en ciné-concert

Palais des Congrès de Paris
MONSIEUR AZNAVOUR EN CINÉ-CONCERT Dimanche 30 mai 2027 à 17h00 Palais des Congrès de Paris L'émotion d'un film. La puissance de la musique. La légende de Charles Aznavour. Après avoir bouleversé des millions de spectateurs lors de sa sortie en salles, Monsieur Aznavour s'apprête à connaître une nouvelle vie à l'occasion d'un ciné-concert exceptionnel qui sera présenté le dimanche 30 mai 2027 à 17h00 au Palais des Congrès de Paris. Cette création propose de redécouvrir sur grand écran l'un des plus grands succès du cinéma français récent dans une expérience où la puissance du septième art rencontre l'émotion de la musique interprétée en direct. Pendant près de trois heures, le public revivra l'incroyable destinée de Charles Aznavour, figure majeure de la chanson française et artiste universel, dont les chansons continuent d'accompagner les plus grands moments de la vie de millions de personnes à travers le monde. Bien plus qu'une simple projection, Monsieur Aznavour en ciné-concert est une véritable célébration de la création artistique, du courage, de la persévérance et du dépassement de soi. Chaque séquence du film prend une dimension nouvelle grâce à la musique jouée en parfaite synchronisation avec les images, permettant au spectateur de redécouvrir toute la puissance émotionnelle de cette oeuvre. Dans le cadre prestigieux du Palais des Congrès de Paris, ce rendez-vous s'annonce comme l'un des grands événements culturels de l'année 2027, réunissant les amoureux du cinéma, de la musique et de l'immense héritage laissé par Charles Aznavour. Charles Aznavour, une légende universelle Peu d'artistes français ont connu un destin comparable à celui de Charles Aznavour. Né à Paris le 22 mai 1924 de parents arméniens ayant fui les persécutions de l'Empire ottoman, Charles Aznavour grandit dans un environnement où la musique, le théâtre et la culture occupent une place essentielle. Très jeune, il monte sur scène, convaincu que sa vie sera consacrée au spectacle. Pourtant, rien ne semble lui promettre un tel destin. Sa petite taille, sa voix atypique et son physique sont régulièrement critiqués à ses débuts. Beaucoup lui prédisent une carrière sans avenir. Mais Charles Aznavour possède une qualité rare : une détermination inébranlable. À force de travail, d'exigence et d'une volonté exceptionnelle, il transforme chacune de ses fragilités en force artistique. Ce parcours hors du commun deviendra l'une des plus belles leçons de persévérance de l'histoire de la chanson française. En plus de soixante-dix années de carrière, Charles Aznavour compose ou coécrit plus de 1 200 chansons, enregistrées en huit langues et interprétées sur les plus grandes scènes du monde. Son oeuvre s'est vendue à plus de 180 millions de disques, faisant de lui l'un des artistes francophones les plus populaires de tous les temps. Ses chansons sont devenues des classiques universels. La Bohème, Je m'voyais déjà, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, La Mamma, For Me... Formidable, Comme ils disent, Les Comédiens, She ou encore Non, je n'ai rien oublié continuent aujourd'hui d'émouvoir toutes les générations. Charles Aznavour ne fut pas seulement un immense chanteur. Il mena également une remarquable carrière d'acteur, apparaissant dans plus de 80 films sous la direction de cinéastes majeurs tels que François Truffaut, Claude Chabrol, Volker Schlöndorff, Atom Egoyan, Denys Arcand ou encore Claude Lelouch. Son talent de comédien lui permit d'interpréter des personnages d'une grande sensibilité, confirmant qu'il appartenait à cette catégorie rare des artistes capables d'exceller aussi bien dans la musique que dans le cinéma. Au-delà de son oeuvre, Charles Aznavour restera également comme un homme profondément engagé. Après le terrible séisme qui frappa l'Arménie en 1988, il créa la fondation Aznavour pour l'Arménie et consacra une partie importante de sa vie à soutenir le peuple arménien. Il fut nommé Ambassadeur d'Arménie auprès de l'UNESCO, puis Ambassadeur d'Arménie en Suisse, poursuivant jusqu'à la fin de sa vie son engagement diplomatique et humanitaire. À son décès, le 1er octobre 2018, un hommage national lui est rendu dans la cour des Invalides, en présence du Président de la République et de nombreuses personnalités du monde entier. Cet hommage témoigne de la place unique qu'il occupe dans le patrimoine culturel français. Aujourd'hui encore, Charles Aznavour demeure une référence absolue pour des générations d'artistes. Son répertoire est traduit, repris et interprété partout dans le monde, faisant de lui l'un des plus grands ambassadeurs de la langue française. C'est cet héritage exceptionnel que Monsieur Aznavour en ciné-concert propose aujourd'hui de célébrer, en réunissant la force du cinéma et la puissance de la musique dans une expérience unique. Un immense succès au cinéma Dès sa sortie en salles le 23 octobre 2024, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des grands succès du cinéma français. Le film franchit rapidement le cap des deux millions de spectateurs, totalisant 2 054 791 entrées en France, confirmant l'immense attachement du public à la figure de Charles Aznavour. Porté par un excellent bouche-à-oreille, le long métrage réalise également un très beau démarrage avec plus de 615 000 entrées dès sa première semaine d'exploitation, avant de connaître une remarquable longévité dans les salles françaises. Au-delà de ces chiffres, le succès de Monsieur Aznavour témoigne de la capacité du film à toucher toutes les générations. Les admirateurs historiques de Charles Aznavour y retrouvent l'émotion de ses plus grandes chansons, tandis qu'un nouveau public découvre le parcours extraordinaire d'un artiste qui a profondément marqué la culture française. La sortie du film contribue également à faire redécouvrir son oeuvre musicale. Les écoutes de son répertoire connaissent une forte progression sur les plateformes de streaming, tandis que plusieurs compilations de ses chansons retrouvent les meilleures ventes. Avec plus de deux millions d'entrées, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des biopics musicaux français les plus populaires de ces dernières années, confirmant l'intérêt du public pour les grandes figures de notre patrimoine culturel. Tahar Rahim, une interprétation magistrale Pour incarner Charles Aznavour, les réalisateurs ont choisi Tahar Rahim, unanimement considéré comme l'un des plus grands acteurs français de sa génération. Révélé en 2009 dans Un prophète de Jacques Audiard, Tahar Rahim entre immédiatement dans l'histoire du cinéma français. En 2010, il remporte à la fois le César du Meilleur acteur et le César du Meilleur espoir masculin, un doublé exceptionnel qui conduira l'Académie des César à modifier son règlement. Sa carrière prend ensuite une dimension internationale grâce à des rôles marquants dans Le Passé d'Asghar Farhadi, Grand Central, Désigné coupable (The Mauritanian) — qui lui vaut des nominations aux Golden Globes et aux BAFTA Awards — ainsi que dans la série The Serpent, saluée dans le monde entier. Pour interpréter Charles Aznavour, Tahar Rahim s'est engagé dans une préparation d'une rare intensité. Pendant plusieurs mois, il a étudié les archives du chanteur, visionné ses concerts, travaillé sa diction, son phrasé, sa respiration, sa posture, ses gestes, sa manière de chanter et jusqu'à sa façon de se déplacer sur scène. Ce travail minutieux lui permet de livrer une composition d'une remarquable authenticité. Plus qu'une imitation, Tahar Rahim parvient à restituer la fragilité, la détermination, l'humour et l'immense sensibilité de Charles Aznavour. Cette performance a été saluée tant par la critique que par les proches de l'artiste, qui ont reconnu la justesse de son interprétation. Elle constitue l'un des éléments majeurs de la réussite du film et confirme une nouvelle fois le talent exceptionnel d'un acteur capable de se transformer totalement pour servir son personnage. À travers cette incarnation, Tahar Rahim rappelle combien Charles Aznavour fut un homme de travail avant d'être une légende, offrant au public une interprétation à la fois bouleversante, sincère et profondément inspirante. Un casting prestigieux Autour de Tahar Rahim, Monsieur Aznavour réunit une distribution remarquable, réunissant plusieurs des meilleurs comédiens de leur génération. Bastien Bouillon, lauréat du César du Meilleur espoir masculin pour La Nuit du 12, interprète Pierre Roche, partenaire artistique de Charles Aznavour au début de sa carrière. Leur complicité, leurs espoirs, leurs doutes et leurs premiers succès constituent l'un des fils conducteurs du récit. Marie-Julie Baup prête ses traits à Édith Piaf, figure incontournable de la chanson française. Son interprétation rappelle le rôle décisif que joua Piaf dans la carrière du jeune Aznavour. Première à croire véritablement en son talent, elle l'encourage, le conseille, l'emmène en tournée et contribue largement à son apprentissage de la scène. Le film réunit également Camille Moutawakil, qui incarne Aïda Aznavour, épouse de Charles Aznavour et compagne de toute une vie, ainsi que Hovnatan Avédikian, dans le rôle de Mischa Aznavour, son frère, partenaire artistique de ses débuts et soutien indéfectible. À travers plusieurs séquences particulièrement marquantes, le film fait également revivre quelques-unes des plus grandes figures de la chanson et du spectacle du XX? siècle, parmi lesquelles Gilbert Bécaud, Johnny Hallyday, Charles Trenet, Liza Minnelli, Frank Sinatra ou encore Ray Charles, illustrant le rayonnement exceptionnel de Charles Aznavour sur la scène internationale. Cette distribution contribue à donner au film une authenticité et une émotion qui ont largement participé à son succès auprès du public. Les chansons qui ont construit la légende S'il raconte la vie d'un homme, Monsieur Aznavour est aussi un voyage au coeur de l'un des plus grands répertoires de la chanson française. Tout au long du film résonnent les oeuvres qui ont accompagné plusieurs générations et qui constituent aujourd'hui un patrimoine musical universel. Le public retrouve notamment : Je m'voyais déjà, La Bohème, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, For Me... Formidable, La Mamma, Comme ils disent, Les Comédiens, Les Deux Guitares, Sa jeunesse, J'ai perdu la tête, Parce que tu crois, Désormais, Les Plaisirs démodés, Non, je n'ai rien oublié, Tout s'en va, She, immense succès international. Le film rend également hommage aux artistes qui ont accompagné son parcours, notamment Édith Piaf, dont l'influence fut déterminante dans l'ascension de Charles Aznavour. Ces chansons ne sont jamais de simples illustrations musicales. Elles racontent chacune une étape de sa vie, traduisent ses doutes, ses joies, ses blessures, ses espoirs et son extraordinaire volonté de réussir. À travers elles, le spectateur comprend combien Charles Aznavour a fait de son existence la matière même de son oeuvre. Le ciné-concert : une expérience unique Présenter Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est offrir au public une manière totalement nouvelle de redécouvrir cette oeuvre. La projection du film sur écran géant, accompagnée de sa musique interprétée en parfaite synchronisation avec les images, transforme chaque scène en une expérience sensorielle d'une rare intensité. Les silences deviennent plus profonds, les émotions plus fortes, les moments d'intimité plus bouleversants et les grandes séquences musicales retrouvent toute leur ampleur. Le spectateur ne regarde plus simplement un film : il le vit. Ce dialogue permanent entre le cinéma et la musique crée une proximité exceptionnelle avec les personnages et donne au récit une dimension nouvelle, où chaque note accompagne les images avec une puissance émotionnelle unique. Le ciné-concert est aujourd'hui reconnu comme l'une des formes les plus spectaculaires de rencontre entre le septième art et la musique. Il permet de redécouvrir des oeuvres majeures dans des conditions artistiques exceptionnelles et offre au public une expérience que le cinéma traditionnel ne peut proposer. Avec Monsieur Aznavour, cette rencontre prend tout son sens. Les chansons qui ont marqué l'histoire de la musique française retrouvent une force nouvelle et prolongent l'émotion du film bien au-delà de l'écran. Un hommage à un monument de la culture française À travers Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est bien plus qu'un film qui est célébré. C'est l'oeuvre d'un artiste qui, pendant plus de sept décennies, a accompagné les joies, les peines et les souvenirs de plusieurs générations. Charles Aznavour appartient aujourd'hui au patrimoine culturel mondial. Ses chansons continuent d'être interprétées sur tous les continents, ses textes sont étudiés, traduits et transmis, tandis que sa carrière demeure un modèle de persévérance, d'exigence et de liberté artistique. Le succès du film Monsieur Aznavour a démontré combien son histoire reste actuelle et combien son héritage continue de toucher toutes les générations. Le 30 mai 2027, le Palais des Congrès de Paris accueillera une représentation exceptionnelle, où le cinéma et la musique se réuniront pour célébrer l'un des plus grands artistes de tous les temps. Une soirée placée sous le signe de l'émotion, de l'excellence artistique et de la transmission, destinée à faire redécouvrir au public toute la modernité de Charles Aznavour et la force intemporelle de son oeuvre.

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dès 25€

Affiche de Les beautés de la danse

Les beautés de la danse

La Seine Musicale
Les Beautés de la Danse ont commencé leur existence dans une période difficile, en 2021, juste après la première ouverture des scènes au public après le confinement suite à la pandémie de Covid-19. Depuis, chaque année, ce gala revient sur la scène de l'Auditorium Patrick Devedjian. Il est devenu un rendez-vous incontournable des danseuses et danseurs étoiles des plus célèbres compagnies européennes comme le Royal Ballet de Londres, les Staatsballett de Vienne et de Berlin, le Dutch National Ballet, les Zürich Ballett et Bayerisches Ballett, La Scala de Milan et bien sûr l'Opéra de Paris. Les Beautés de la Danse sont avant tout un hommage à la danse classique, notre héritage, et aux plus célèbres chorégraphes néoclassiques du XXe siècle. Ce gala permet aux passionnés de danse d'admirer les plus beaux Pas de deux du XIXe siècle ainsi que des pièces rares du XXe siècle, et de découvrir de nouvelles créations contemporaines néo-classiques.

Nouveau !

dès 30€

Affiche de L'importance d'être constant

L'importance d'être constant

Théâtre Montmartre Galabru
Deux amis dandys et noceurs invétérés, Algernon Moncrieff, jeune homme oisif peu enclin à faire face à ses responsabilités, et Jack Worthing, qui se fait connaître aussi sous le nom de Constant, s'inventent respectivement un ami imaginaire maladif et un frère dépravé pour échapper à leurs obligations familiales et financières. Un simple objet viendra lever le voile sur la supercherie de l'un et, dans son sillage, mettra fin à celle de l'autre. A cause de l'Amour ? Peut-être...
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-35%

dès 15,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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