Les meilleures ventes à Paris

Paris Hauts-de-Seine (92) Val-de-Marne (94) Seine-Saint-Denis (93) Val-d'Oise (95)
🏆 Le top du top Les comédies les plus populaires Théâtre classique et contemporains Spectacles musicaux Le meilleur des sorties avec les enfants Les concerts à voir à Paris Les expos du moment Les meilleures activités à Paris

🏆 Le top du top

Global Comédie Théâtre Humour Comedy clubs Spectacle Enfants Concert Expo Expériences

Les comédies les plus populaires

Voir plus

Théâtre classique et contemporains

Voir plus

Spectacles musicaux

Voir plus

Le meilleur des sorties avec les enfants

Voir plus

Les concerts à voir à Paris

Voir plus

Les expos du moment

Voir plus

Les meilleures activités à Paris

Voir plus

Découvrir toute la sélection

Affiche de Wiener Philharmoniker

Wiener Philharmoniker

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Strauss Suite du Chevalier à la rose Korngold Sinfonietta

Nouveau !

-14%

dès 69€

Affiche de Rire pour rêver

Rire pour rêver

Casino de Paris
Venez rire pour l'association Princesse Margot qui soutient les enfants atteints de cancer.

Nouveau !

dès 20€

Affiche de Jean-Marc Luisada

Jean-Marc Luisada

Salle Gaveau
Chez Beethoven, la Sonate n° 12 se démarque indiscutablement par sa théâtralité des tardives et si audacieuses Bagatelles Op. 126. De même, quoi de plus différent chez Chopin que ses Nocturnes op. 9 et ses Scherzos à la puissance presque démoniaque ? Quant à Debussy, chacune de ses Images du premier cahier dessine un microcosme d'une richesse prodigieuse. Seul un maître de la stature de Jean-Marc Luisada, avec son art incomparable du belcanto pianistique et sa sensibilité poétique légendaire, peut unifier ces univers tout en préservant leur spécificité. Programme Ludwig van Beethoven • Six Bagatelles Op. 126, Sonate pour piano n° 12 en la bémol majeur Op. 26 Claude Debussy • Images, Premier Cahier Frédéric Chopin • Trois Nocturnes Op. 9, Scherzo en si mineur Op. 20, Scherzo en si bémol mineur Op. 31, Scherzo en do dièse mineur Op. 39,Scherzo en mi majeur Op. 54

Nouveau !

dès 19,50€

Affiche de Visite guidée : D'hier à aujourd'hui, une balade pittoresque dans le village de la Villette le long des canaux | par Bruno Barthelemy

Visite guidée : D'hier à aujourd'hui, une balade pittoresque dans le village de la Villette le long des canaux | par Bruno Barthelemy

La Rotonde de la Villette
Immergez vous dans le monde très codifié des anciens abattoirs, son jargon , ses us et coutumes. Côtoyez les rites funéraires des grandes pompes funèbres de Paris transformées en lieu de vie et de spectacle.
Icone d'applaudissement

10/10 (2 avis)

dès 17€

Affiche de Portraits de famille

Portraits de famille

Théâtre 95
Et si nos " vrais " ancêtres, les Français du premier 14 juillet, n'étaient pas ceux que l'Histoire nous raconte ? La performeuse et historienne de l'art Hortense Belhôte, propose une sixième " conférence spectaculaire " dédiée aux oublié·es, aux " trop raté·es " et aux " trop tristes ". Avec son talent pour dépoussiérer les récits nationaux et les mythes fondateurs, elle livre une lecture pour le moins inattendue de la Révolution française. Partant de sa propre généalogie emprunte d'héritage colonial, elle remonte jusqu'en 1789 pour donner vie à une galerie d'anti-héros restés aux portes du Panthéon. Fidèle à sa malice, elle nous embarque dans une odyssée ludique et foisonnante, à mi-chemin entre le jeu vidéo et la soirée karaoké. Un hommage mémorable à nos ancêtres méconnu·es.
Icone d'applaudissement

10/10 (3 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Visite guidée Enfants : Mésopotamie au Louvre | par ParisInTour

Visite guidée Enfants : Mésopotamie au Louvre | par ParisInTour

Musée du Louvre
A l'aide d'un livret d'activités, les enfants partiront a la découverte de la Mésopotamie, civilisation pleine de richesses. C'est ici que sont nées les premières villes, l'invention de l'écriture, les briques pour créer ainsi de grands édifices, la communication à distance, les réseaux d'échanges commerciaux et les premiers empires. Cette civilisation nous a laissé le conte le plus ancien qui soit arrivée jusqu'à nous, l'épopée de Gilgamesh et les premiers codes de lois. On verra aussi que cette civilisation était gouvernée par des souverains aussi sanguinaires que brillants.
Icone d'applaudissement

10/10 (8 avis)

dès 38€

Affiche de L'incroyable histoire de la femme pailletée

L'incroyable histoire de la femme pailletée

Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Après le succès de Mudith Monroevitz, la réincarnation ashkénaze de Marilyn Monroe -lauréat du Fond Humour SACD, coup de coeur Masque et la Plume, Télérama- Judith Margolin revient avec un nouveau spectacle étincelant, conçu comme une boum ! Chaque samedi soir dans un bar de son quartier, Judith revêt sa cape à paillettes et se transforme en superhéroïne du dancefloor. Ses soirées sont inoubliables. Mais un jour, et sans pouvoir se l’expliquer, alors que les paillettes commencent à se coincer dans les ridules de son visage, elle désire soudain... devenir mère. Cette idée saugrenue va l'entraîner dans une odyssée folle, hilarante, magique et bouleversante.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Ismaël Saïdi dans Tribulations d'un musulman d'ici

Ismaël Saïdi dans Tribulations d'un musulman d'ici

Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Depuis l'arrivée de son père en Belgique dans les années 70 jusqu'à son propre rôle de père, de Belge, de Marocain, de Français, de musulman judéo-chrétien et d'artiste, Ismaël Saïdi retrace le parcours d'un enfant trimbalé dans les écoles catholiques, laïques, communales et musulmanes, d'un adolescent en quête de repères, d'un flic d'origine marocaine débarquant dans un commissariat tout blanc. Comment trouver sa place quand on est le fruit de ce mélange complexe, une véritable "lasagne d'identités" où s'empilent, s'entremêlent et se savourent toutes les couches d'une vie multiculturelle ? Peut-on concilier de multiples héritages sans tomber dans le piège du communautarisme ou de l'effacement ? Avec une incroyable sincérité et beaucoup d'autodérision, il vous invite à vivre une tranche de sa vie. De sa jeunesse bouillonnante aux questionnements adultes, il retrace ses rencontres déterminantes et utilise la force du récit intime pour démonter un à un les mécanismes de la haine, qu'il s'agisse du racisme ordinaire ou de l'antisémitisme qu'il a parfois vu poindre au sein même de son propre quartier. Seul en scène, avec candeur et malice : un spectacle plein d'humour et de tendresse où s'entrecroisent les cultures et les identités sans jamais s'entrechoquer. Une véritable ode à la tolérance.
Icone d'applaudissement

9/10 (42 avis)

-44%

dès 18€

Affiche de Flashdance, the musical

Flashdance, the musical

Salle Pleyel
Une comédie musicale qui comprend les plus grands hits des années 80. Le spectacle Flashdance raconte l'histoire inoubliable d'Alex, ouvrière dans une aciérie de Pittsburgh le jour, et danseuse dans un bar la nuit, rêvant de devenir un jour une star de la danse. Quand une romance avec son patron à l'usine, menace de compliquer ses ambitions, Alex apprend la signification de l'amour et se sert de son talent afin de réaliser son rêve. Retrouvez sur scène plus de 18 artistes qui vous feront danser sur les plus grands titres tels que "What a Feeling", "Maniac", "Gloria", "Manhunt", "I Love Rock & Roll", "Cameleon Girls"...
Icone d'applaudissement

8/10 (611 avis)

dès 49€

Affiche de L'Abécédaire de Boris Vian et Lucienne Vernay

L'Abécédaire de Boris Vian et Lucienne Vernay

Théâtre Madeleine-Renaud
Sur scène, trois personnages apparaissent complètement désorientés : ils ont perdu la mémoire et ne savent même plus comment ils s'appellent. Pour retrouver leurs prénoms, ils se lancent dans une quête aussi loufoque que poétique à travers les lettres de l'alphabet. Au fil de cette aventure, chansons, jeux de mots et situations surréalistes se succèdent dans un esprit libre et fantaisiste, inspiré de l'univers de Boris Vian. Les courtes chansonnettes de Boris Vian et de Lucienne Vernay, réorchestrées par le groupe Debout sur le Zinc, donnent lieu à un joyeux concert mêlant instruments, voix et complicité avec le public.

Nouveau !

dès 15,50€

Affiche de Louis anime une soirée d'humour sur Paris !

Louis anime une soirée d'humour sur Paris !

Les Berthom
Louis Girard-Bock anime une soirée d'humour avec 6 humoristes qu'il aime, pour un soir seulement ! C'est un plateau d'une heure, au bar les Berthom au 35 Boulevard Voltaire 75011 Paris ! Line-up surprise, grande sélection de bières de micro-brasserie, entrée sur conso, sortie au chapeau !

Nouveau !

dès 2€

Affiche de Dany Doriz Swing Band

Dany Doriz Swing Band

Caveau de la Huchette
" C'est l'un des plus grands vibraphonistes du monde "...la prestigieuse organiste Rhoda Scott parle en ces termes de Dany Doriz ... Formé à la musique classique, il se passionne à 16 ans pour le vibraphone et le jazz. En 1975 rencontre à New York avec Lionel Hampton : ils se lient d'amitié et font ensemble une grande tournée européenne en big band. Sa vélocité et son sens de l'harmonie est une figure emblèmatique du jazz en France. Il se produit dans toute l'Europe, participe à de nombreux festivals avec les grands du Jazz : Lionel Hampton, Stéphane Grappelli, Memphis Slim, Bill Coleman, Wild Bill Davis, Illinois Jacquet, Al Grey, Harry "Sweet Edison, Clark Terry, Red Holloway, Claude Bolling... il nous présente ce soir un hommage à son père musical : Lionel Hampton
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 14€

Affiche de Linh

Linh

Théâtre Le Blanc Mesnil
Après avoir conquis le coeur du public avec son premier single Je pense à vous (50 millions de streams, #1 Shazam, #1 en radio et TV) et son EP (Signé, Linh), Linh part à la rencontre de son public pour une première tournée dans toute la France. Sa voix à la fois puissante et cristalline, s'élèvera sur les plus belles scènes de France dont le Théâtre du Blanc-Mesnil. Des moments uniques pour découvrir en live cette artiste déjà plébiscitée par le public et soutenue par Gims, qui l'avait choisie en 2024 pour assurer ses premières parties dans les plus grands Zéniths de France.

Nouveau !

dès 43€

Affiche de Le secret des ombres

Le secret des ombres

Théâtre Juliette Récamier
...entouré de grandes figures de la Résistance. Les noms sont inscrits au dos de la photo. En fait, il ne sait rien de la vie de son père dans les années qui ont précédé sa venue au monde il y a 40 ans. Pourquoi n'en a-t-il jamais parlé ? Intrigué par cette photo, et avec l'aide de sa femme, il part à la recherche d'indices, remonte le temps, cherche à exhumer des secrets enfouis. Dès lors, commence une enquête passionnante, rythmée par les va-et-vient entre le passé et le présent. Le Secret des Ombres raconte l'histoire d'un des tout premiers réseaux de résistance contre le nazisme, et tout particulièrement celle du Réseau du Musée de l'Homme. Mais aussi, les ombres qui planent sur une histoire familiale... Suspense. Rebondissements. Un spectacle aux allures de thriller sur fond de Résistance.
Icone d'applaudissement

10/10 (47 avis)

dès 15€

Affiche de Kathak duo - Danse indienne

Kathak duo - Danse indienne

Centre Mandapa
Vaishali Panwar est une chorégraphe, interprète, enseignante et éducatrice culturelle de Kathak basée à Toronto, spécialisée dans la tradition Jaipur Gharana de la danse classique indienne du Nord. Formée auprès de Smt. Geetanjali Lal et Pandit Rajendra Gangani, elle s'appuie sur près de trois décennies de pratique artistique, alliant une formation classique rigoureuse à un engagement en faveur de l'innovation, de l'éducation et des échanges culturels. Avec son mari et collaborateur artistique, Hemant Panwar, elle consacre son travail à la promotion du Kathak et des arts classiques hindoustani à travers des spectacles, des chorégraphies, l'enseignement et l'engagement communautaire, au Canada comme à l'international. Ses contributions ont été saluées par de nombreuses distinctions, dont : le Prix Art et Culture (Chambre de commerce hindoue du Canada), le Prix des Femmes de mérite (Dancing Damsels), le Prix d'excellence culturelle (Association du Rajasthan d'Amérique du Nord), ainsi que le prestigieux titre de Singar Mani (Sur Singar Samsad, Mumbai). Elle est cofondatrice et directrice artistique de Panwar Music and Dance Productions, à travers laquelle elle a créé et présenté de nombreuses oeuvres originales, dont des drames dansés et des projets interdisciplinaires comme Rajasthan Calling, Hesperus 1838, Colours of Kathak and Flamenco et Poorvaj. Ses productions complètes, telles que Krishna, Ramleela et Shakuntalam, ont été largement diffusées dans les grandes salles du Canada et sont reconnues pour leur envergure, leur profondeur narrative et leur interprétation créative des thèmes classiques. Son travail chorégraphique marie le vocabulaire traditionnel du Kathak avec une narration théâtrale, explorant souvent des thèmes comme la nature, les saisons, l'amour et l'histoire. En tant qu'enseignante expérimentée et fondatrice de Panwar Academy, elle a développé des programmes de formation et de sensibilisation pour les enfants, les jeunes et les adultes. Vaishali a également dirigé des initiatives Artiste en résidence dans les écoles et de nombreux ateliers communautaires dans la région du Grand Toronto. À travers sa pratique artistique, Vaishali cherche à rendre la danse classique sud-asiatique plus accessible, tout en favorisant une connexion émotionnelle, une prise de conscience culturelle et un engagement intergénérationnel. Elle continue d'inspirer de nouvelles générations de danseurs par ses performances, son mentorat et ses collaborations interculturelles innovantes. Par ses explorations artistiques et ses conférences, elle établit des liens entre les textes historiques et le monde contemporain, montrant comment l'art sacré indien du Kathak peut guider le public vers la guérison, l'harmonie et la libération émotionnelle. D'abord formée par Sharmila Sharma depuis 1998, puis boursière des gouvernements français et indien, Isabelle Anna devient la disciple du maître Jaikishan Maharaj à New Delhi où elle obtient en 2006 le diplôme d'Études Supérieures à l'Institution Kathak Kendra, études complétées du chant, tabla et yoga. Ses neuf années en Inde se sont partagées entre de nombreux récitals traditionnels et ses propres créations chorégraphiques, fruits de ses recherches sur les sources du Kathak. Rare occidentale labellisée par le gouvernement indien, elle fonde sa compagnie, Kaléidans'Scop en 2007 et se produit régulièrement, en solo ou avec Deepak Maharaj et en avril 2012 au Musée Guimet avec Anuj Mishra. Très jeune, attirée par la pédagogie, elle enseigne le Kathak à l'École Française de New Delhi, et collabore à des projets pédagogiques.

Nouveau !

-25%

dès 16,50€

Affiche de Bastien Morisson dans Simple

Bastien Morisson dans Simple

Le Lieu
Une question que se pose souvent Bastien, de ses galères comme prof au lycée aux absurdités d une société qu'il a parfois du mal à comprendre... Après avoir remporté de nombreux prix en festival en plus de sketchs diffusés à la télévision (France 2 et France 4), Bastien Morisson présente son premier spectacle, plein d'ironie et d'auto dérision.
Icone d'applaudissement

10/10 (49 avis)

-48%

dès 8,45€

Affiche de Père

Père

Théâtre du Nord-Ouest
Un huis-clos familial aux environs de 1900 ; Srindberg n'a de cessse de dénoncer la société de son temps fermée sur elle-même, prisonnière de ses principes moraux et des dogmes religieux, pourtant la pièce soulève la question de la place de la femme, sujet qui en fait la modernité et c'est le conflit majeur qui éclate entre Adolph et Laura. Assistant(s) : Daniela D'aria, Élise Vega Beron Costumes : Frédéric Morel Musique : Marc Laurette Adaptation : Nicole Gros
Icone d'applaudissement

10/10 (34 avis)

-56%

dès 10,95€

Affiche de Crédit municipal de Paris : Histoire et Fonctionnement | par Lora Romano

Crédit municipal de Paris : Histoire et Fonctionnement | par Lora Romano

Crédit Municipal de Paris
Crédit Municipal de Paris classé au coeur du quartier du Marais, construit sur un ancien couvent dont il reste des traces : Eglise des Blancs-Manteaux, fontaine des Guillemites, ... Nous replongerons dans l'histoire exceptionnelle de la plus vieille institution financière française qui a déjà 386 ans, fidèle à sa mission de service public et d'aide sociale. Des centaines de parisiens en effet, viennent encore aujourd'hui y gager leurs objets plus ou moins précieux pour trouver une solution immédiate de crédit (bijoux, argenterie, tapis, fourrures, mobilier, livres, collections...). Commissaires-priseurs, assesseurs, adjudication, frais de vente, intérêts et boni... Préparez-vous à une réelle découverte à travers les explications de votre guide Après la visite, il vous est possible d'assister à des ventes en direct, dans la salle d'Hôtel des ventes (200 places), ou de voir les objets gagés exposés au CMP.

Nouveau !

-17%

dès 11,95€

Affiche de Le Comte de Monte-Cristo

Le Comte de Monte-Cristo

Espace Culturel André Malraux
Ce chef-d'oeuvre d'Alexandre Dumas s'offre une adaptation fidèle et contemporaine. De Marseille à Paris, ce récit d'amour brisé et de trahison suit la métamorphose d'Edmond Dantès en l'impitoyable Comte de Monte-Cristo. Sur scène, quatre comédien·nes naviguent entre narration moderne et dialogues originaux, redonnant un souffle actuel et passionnant à cette grande fresque en quête de justice et de vengeance. La mise en scène déploie une esthétique visuelle forte, mêlant lumières crépusculaires et projections vidéo. Inspirées de l'univers des mangas et du graphisme noir et blanc du bédéiste américain Frank Miller, les images projetées sur des voiles subliment le texte et métamorphosent l'espace, de la mer omniprésente aux prisons de pierre. Un dispositif qui s'érige en un pont entre le XIXe siècle d'Alexandre Dumas et nos codes graphiques actuels. Découpé en chapitres haletants, le spectacle démonte les ressorts d'une vengeance méthodique où l'argent et le pouvoir sont rois. Au-delà de l'aventure, cette création interroge la moralité du justicier solitaire et l'usage de la violence comme unique réponse à l'injustice. En confrontant les personnages du roman à un regard d'aujourd'hui, la pièce confronte finalement le spectateur à ce dilemme intemporel : la destruction de l'ennemi peut-elle vraiment mener à la rédemption et à la réparation ?

Nouveau !

dès 24€

Affiche de Boularès, Segal et Waits + Shabaka Hutchings

Boularès, Segal et Waits + Shabaka Hutchings

Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Boularès, Segal et Waits : hommage à Abu Sadiya Guide spirituel et personnage populaire, Abu Sadiya est le fondateur du rite tunisien du stambeli, dans lequel musique et transe jouent une place centrale. Yacine Boularès, Vincent Segal et Nasheet Waits rendent hommage à cette figure mystique au travers d'Abu Sadiya, une vaste suite évocatrice qui mène l'auditeur des dunes du Sahara aux rues de Manhattan. Shabaka Hutchings : Of the Earth Le multi-instrumentiste britannique Shabaka Hutchings trace un parcours au croisement du jazz, des musiques spirituelles et des traditions du monde. Saxophoniste incandescent de la scène londonienne en 2020, il s'est illustré aux côtés d'Angélique Kidjo, Esperanza Spalding, ou Mulatu Astatke. En 2023, il choisit de se consacrer aux flûtes venues du monde entier, avec un penchant pour le shakuhachi, flûte traditionnelle japonaise. De cette métamorphose artistique naît l'album Of The Earth. Nourrie par ses voyages et ses recherches spirituelles, sa musique ouvre des espaces où le jazz dialogue avec la transe, le souffle et la contemplation, invitant à une expérience d'écoute intense, libre et profondément sensorielle.

Nouveau !

-41%

dès 16,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

À propos du Top résa