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Affiche de L'âge bête avec Kad Merad et Michèle Laroque

L'âge bête avec Kad Merad et Michèle Laroque

Avec célébrité
Folies Bergère
Rebelles et libres, ils revendiquent leur amour pour le sexe, l'alcool et le foot : ce sont les nouveaux soixantenaires. Ils refusent de se laisser enfermer par l'âge. Malgré leurs habitudes bien ancrées, ils veulent continuer à vivre comme des jeunes et s'éclater. Bienvenue dans leur "âge bête".

Nouveau !

dès 32€

Affiche de Passion selon Saint Jean Johannes-Passion

Passion selon Saint Jean Johannes-Passion

Théâtre des Champs Elysées
Chanté en allemand, surtitré en français/anglais Œuvre composée en 1723-24, BWV 245 d'après les chapitres XVIII et XIX de L'Évangile selon Saint Jean Version de Robert Schumann (1851) Rowan Pierce | soprano Henriette Gödde | alto Patrick Grahl | ténor (L'Évangéliste) Tobias Berndt | basse (Jésus) Markus Eiche | basse (Pilate) Kammerorchester Basel Hans-Christoph Rademann | direction Gaechinger Cantorey La mise en musique des derniers jours du Christ date du début de la chrétienté. Le genre évolue peu jusqu'au xive siècle, avant de gagner deux siècles plus tard ses lettres de noblesse avec la réforme luthérienne, en imposant le texte chanté en allemand pour être compréhensible de tous, et, sous l'influence de l'opéra italien, en développant une forme polyphonique plus riche. La Saint Jean fut la première oeuvre de vaste dimension écrite pour Leipzig, ville où Bach s'était installé. Cette page grandiose frappe par la beauté des airs solistes tout autant que par ses parties chorales.

Nouveau !

-15%

dès 41€

Affiche de Lounes Bachir dans Sous rire

Lounes Bachir dans Sous rire

La Petite Loge Théâtre
Derrière chaque blague, il y a un non-dit. Lounes le sait mieux que personne : on ne devient pas drôle par hasard, on le devient parce qu'il fallait bien que ça sorte par quelque part. Chronique d'une peur transmise sans mode d'emploi d'un père à son fils, ce spectacle remonte le fil d'une enfance où l'on apprenait à tenir plutôt qu'à dire. On y croise un enfant qui ne pleurait pas, un homme qui en a fait un métier, et tout ce qu'il s'est inventé entre les deux pour ne jamais avoir à regarder ses émotions en face. L'identité s'y cherche, la santé mentale s'y tait, le déterminisme s'y traîne comme un héritage qu'on n'a pas choisi mais qu'on décide, malgré tout, de tourner en rire. Une question demeure en filigrane : entre prendre de la drogue et exprimer une émotion, quel est le plus grave ? Un spectacle souvent engagé, parfois enragé, toujours sincère. Sous-Rire. C'est la rencontre tardive entre l'enfant qu'on a été et le gosse qu'on restera toujours un peu.
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10/10 (123 avis)

-43%

dès 10,95€

Affiche de Le Petit Prince

Le Petit Prince

Théâtre Le Blanc Mesnil
Raconté par Philippe Torreton, joué par Hoël Le Corre et servi par un dispositif inédit de magie augmentée. L'avion tombe dans le Sahara. L'aviateur rencontre alors un enfant venu des étoiles. A travers le récit de son voyage, le Petit Prince livre son interprétation des choses essentielles de la vie : l'amitié, l'amour, la rencontre, la perte, la préciosité des relations humaines. Dans une scénographie magique augmentée, l'histoire du Petit Prince prend vie au sein d'un univers graphique animé puisant dans l'onirisme de l'oeuvre, à mi-chemin entre le réel et le virtuel. Tous les âges y trouvent leur compte : il ne vous reste plus qu'à embarquer dans ce seul en scène fidèle au chef-d'oeuvre d'Antoine de Saint-Exupéry !

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Michaël Hirsch dans Y'a de la joie !

Michaël Hirsch dans Y'a de la joie !

Théâtre de l'Oeuvre
Un an pour apprendre la joie de vivre ! C'est le défi que je me suis lancé. Et ça a marché... enfin presque ! Avant ça, j'avais essayé le bonheur avec un grand B : celui d'Instagram, des citations inspirantes et des méthodes de développement personnel. Résultat : j'ai coché toutes les cases... sauf celle du bonheur. Alors j'ai tenté de comprendre. J'ai lu, testé, et fait des rencontres... étonnantes ! Et je vous embarque dans cette quête drôle, sensible, et surtout joyeuse !
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10/10 (97 avis)

dès 17€

Affiche de C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons

C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons

Espace Culturel André Malraux
Faire à plusieurs est vital, mais c'est loin d'être un long fleuve tranquille. Entre celui qui fonce et celle qui fantasme de tout quitter pour vendre du fromage sans parvenir à assister à une réunion de parents d'élèves, Les Filles de Simone explorent les paradoxes du collectif. Un spectacle où rire et vulnérabilité célèbrent la joie d'être ensemble, en rappelant que faire groupe, c'est avant tout faire avec ce que l'on est, pour le meilleur et pour le pire. Sur scène, cinq interprètes se livrent sans fard sur leur rapport au collectif : ce qui les attire, les effraie ou les maintient debout. Tenu par la conviction que l'avenir ne peut s'écrire qu'en commun, le groupe navigue entre pragmatisme et fantasme, cabane de fortune et défis politiques colossaux. C'est un voyage à travers nos logiques intimes, là où le désir de solidarité se cogne parfois au sentiment de n'être jamais tout à fait " dans " le groupe, mais toujours un peu " à côté ". Cette nouvelle création prend des allures d'épopée humaine, où se mêlent confection d'une compote de pommes géante et tubes populaires entonnés à tue-tête. Face à l'obscurité des temps, l'équipage ne sait pas s'il arrivera à bon port, mais il tente l'aventure avec une sincérité désarmante. Un spectacle drôle et percutant sur la difficulté de s'accorder harmonieusement quand les idéaux se heurtent à la réalité de nos névroses.

Nouveau !

-31%

dès 16,50€

Affiche de Maldonne

Maldonne

Le POC
Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. A paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, quitournent, qui traînent ou tombent. Des robes Empire, à baleines, de celles qui valsent sur Léonard Cohen ou bien des robes en pleurs, mal cousues, légères, sans armatures, nouées sur le ventre. Et puis des robes seules, rebelles, enjouées sur fond de basses électroniques. Avec Maldonne, Leïla Ka signe sa première pièce de groupe. Elles sont cinq à porter ces robes, cinq qui transpirent parce que vivantes. Avec 50 robes, elles composent une fresque chorégraphique intense, traversée par les élans, les fragilités et les révoltes du féminin. Maldonne impose une écriture de l'intime et du politique, aussi radicale que poétique.

Nouveau !

-25%

dès 19,50€

Affiche de Marc Rougé revient sur site

Marc Rougé revient sur site

Le Métropole
Marc revient sur site pour parler de sa reconversion avec autodérision et humour. Marc a beaucoup travaillé dans le monde du travail avant de... tout quitter (vraiment tout). Il part de l'absurdité du monde de l'entreprise pour aborder d'autres thèmes : l'amour et la famille. Marc réhabilite la tradition du sketch avec un stand up moderne d'observation et révèle la poésie du quotidien et des relations. Spectacle à dominante drôle.
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10/10 (517 avis)

dès 23€

Affiche de Je n'aime pas le Classique, mais avec Alex Vizorek j'aime bien !

Je n'aime pas le Classique, mais avec Alex Vizorek j'aime bien !

Top résa
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Alex Vizorek endosse à nouveau le costume de maître de cérémonie qui lui sied tant en proposant une adaptation pour la scène de Je n'aime pas le classique, mais ça j'aime bien !, disque à succès depuis quinze ans. L'humoriste mélo mane, oscillant entre blagues ravageuses et jeux de mots subtils, décortique à sa façon les plus célèbres oeuvres de Schubert, Bach, Vivaldi ou Beethoven. Entouré de musiciens virtuoses, dont le violoniste Luka Faulisi, il livre un savoureux exposé aussi affuté que percutant qui ravira les connaisseurs comme les moins initiés. Un programme ludique, éclectique, brillamment orchestré dans une atmosphère chaleureuse, qui donnera le la à nos zygomatiques !
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10/10 (1 avis)

dès 37€

Affiche de Yohan Vallée : Être ici est une splendeur

Yohan Vallée : Être ici est une splendeur

L'étoile du nord
Entre danse, pantomime et théâtralité, "Être ici est une splendeur" est un hymne aux corps intimes vaguant sur des chemins (im)perceptibles et de l'écoute accordée à ce qui se met en travers, ce qui ne file pas dans le "droit" chemin. Inspiré par les travaux de l'éducateur et écrivain Fernand Deligny sur les enfants autistes, Yohan Vallée crée une pièce lumineuse et puissante, comme un appel au dépassement de ce qui fait norme et enferme. Le trio d'interprètes invente sur scène des présences libres pour déployer brillamment et fièrement des corps habitants le monde différemment avec fantaisie et mélancolie.

Nouveau !

Affiche de Le mariage de David et Leila

Le mariage de David et Leila

Nouveauté
Théâtre Hébertot
Leila et David vont se marier. Si l'électricité revient, si le père de David arrive enfin, si le paon du château cesse d'attaquer les invités, si la morsure du serpent est évitée, si les malaises et les doutes trouvent leur solution, si l'eau et le feu parviennent à s'entendre, si Vahur et Zinara triomphent ensemble des cinq épreuves sacrées, alors, peut-être, l'éclipse qui s'annonce ne durera pas. Alors, peut-être la lumière dissipera une malédiction vieille de 4000 ans. Alors, peut-être, Leila et David se marieront.

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Visite guidée : les fontaines de Saint Paul | par Gilles Henry

Visite guidée : les fontaines de Saint Paul | par Gilles Henry

Métro Saint Paul
Pour attendre agréablement qu'il y ait moins de monde dans les transports, nous vous proposons donc de terminer votre journée par une petite balade d'une heure dans le Marais. Découvrez ce quartier et son histoire au travers de ses fontaines. La balade débute au métro Saint Paul et se termine en beauté place des Vosges. À la différence de Rome, Paris est rarement associé à ses fontaines cependant la ville lumière peut s'enorgueillir de plus de 300 fontaines allant du XVIème au XXIème siècles. Certaines sont monumentales et mondialement connues comme la fontaine du Trocadéro et celles de la place de la Concorde. D'autres sont discrètement établies dans des angles de rues, dans des parcs ou au fond d'impasses. Nous sommes tellement habitué à les voir qu'on n'y fait presque plus attention. Qui d'entre nous a-t-il pris le temps de détailler la fontaine Saint Michel ?

Nouveau !

-46%

dès 6,95€

Affiche de La révérence

La révérence

Foyer Bar du Théâtre 71
Quitter son patelin de campagne pour la grande ville : émancipation ou déchirement ? Un peu des deux, nous raconte Émeric Cheseaux, enfant du Valais suisse parti étudier le théâtre à Genève, tiraillé entre ses racines et ses désirs d'émancipation. Le metteur en scène-interprète croque sa jeunesse à travers une série de portraits truculents et nous rejoue sa tournée d'adieu dans ce seul en scène plein d'humour, entre stand-up et autofiction. Conception et jeu Emeric Cheseaux, collaboration artistique Coline Bardin, regard extérieur Shannon Granger, regard sur l'écriture Audrey Mabillard, création lumière Céline Ribeiro, régie Mounir Benchara, Lucile Brügger, diffusion, administration et production Emilien Rossier, Angie Mennillo, oh la la – performing arts production Soutiens Théâtre Les Halles – Sierre, Théâtre St-Gervais – Genève, La Manufacture – Haute École des Arts de la Scène – Lausanne, État du Valais, Loterie Romande, Fondation Ernst Göhner Stiftung, Swiss Wine Valais

Nouveau !

-25%

dès 25€

Affiche de Raphaël Feuillâtre / Eduardo Eguëz

Raphaël Feuillâtre / Eduardo Eguëz

Salle Cortot
Raphaël Feuillâtre, guitare Eduardo Eguëz, vihuela, luth & guitare Au programme : Milan, Ortiz, Sanz, Albéniz, Tarrega, Piazzolla... Pavanas, Jácaras, Canarios, Fandango, Folias, Tarantelas, Milongas et Tangos... La guitare a traversé les siècles en se réinventant sans cesse. Tour à tour intime et contemplative, puis virtuose et festive, elle se joue des frontières entre les salons aristocratiques et les milieux populaires. Historiquement, elle prolonge la tradition d'instruments plus anciens comme la vihuela, qui vit le jour au XVIe siècle dans la péninsule ibérique. Proche parent du luth qui triomphait partout ailleurs en Europe, celle-ci inspira un répertoire raffiné à des compositeurs comme Alonso Mudarra ou Luis de Milán. Lorsque la guitare baroque s'imposa progressivement à la fin du siècle, elle s'ouvrit aux pratiques populaires. L'oeuvre de Gaspar Sanz offre un vaste panorama des styles de l'époque et révèle un profond métissage culturel, nourri notamment par les influences du Nouveau Monde (dont atteste aussi le Codex Saldivar, manuscrit découvert au Mexique). C'est toutefois aux XIXe et XXe siècles que la guitare atteignit l'une de ses expressions les plus abouties, notamment en Espagne où les Albéniz, Falla, Rodrigo et Granados lui ont donné une voix à la fois nostalgique et solaire. Deux virtuoses et poètes des cordes pincées se réunissent ici pour célébrer l'instrument star du monde ibérique.

Nouveau !

dès 29,50€

Affiche de Le Secret de Sherlock Holmes

Le Secret de Sherlock Holmes

Top résa
Café de la Gare
Un cadavre a été découvert sur les bords de La Tamise... C'est du reste cette affaire qui liera à jamais le destin des deux hommes et les fera entrer dans la légende. Intrigues haletantes, énigmes inextricables, révélations historiques, duels sanglants, affrontements pétris de vengeance, "Le Secret de Sherlock Holmes" fait ainsi la part belle à des coups de théâtre spectaculaires, à des événements loufoques et à des moments aussi grand-guignolesques que romantiques. Bourrée d'humour et de suspense, cette comédie policière aux couleurs cinématographiques est aussi un véritable clin d'oeil à la magie populaire du grand écran. Somptueux costumes d'époque, décors flamboyants, mise en scène ébouriffante, interprétation tonique et texte puissant... offrent au public un spectacle fédérateur et palpitant d'une rare intensité. Une véritable pépite !
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9/10 (1092 avis)

-42%

dès 17,50€

Affiche de The Joke Comedy Club : Open Mic

The Joke Comedy Club : Open Mic

The Joke
L'Open Mic, c'est l'occasion d'assister aux premiers succès des talents de demain. Venez découvrir notre sélection d'humoristes les plus prometteurs, que notre dénicheur de talent a sélectionné pour vous. Ils sont frais, originaux, et racontent des histoires inédites : les-leurs.
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8/10 (1 avis)

-57%

dès 10,95€

Affiche de John Prescott Swing Band

John Prescott Swing Band

Caveau de la Huchette
Sensation du swing, John Prescott s'est imposé ces dernières années comme l'un des chanteurs de jazz les plus prometteurs et les plus polyvalents du sud-ouest de l'Angleterre. Interprète accompli, il séduit son public par sa présence sur scène, son charisme et sa capacité à captiver son auditoire tout au long du concert. Invité à de nombreuses reprises, il a toujours dépassé les attentes grâce à son talent et à son énergie. Si vous recherchez une voix de swing et de jazz de tout premier ordre, John P est une valeur sûre, que nous recommandons sans la moindre hésitation.

Nouveau !

dès 16€

Affiche de Boston Ballet

Boston Ballet

Théâtre des Champs Elysées
Cacti Créé le 25 février 2010 au NDT 2, La Haye Première au Boston Ballet le 8 mai 2014, Boston Opera House Alexander Ekman | chorégraphie, scénographie, costumes Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert | musique Tom Visser | lumières, conception scénique Spenser Theberge | texte Musique live Vertical Road (reimagined) Créé le 5 octobre 2023 au Citizens Opera House de Boston Akram Khan | direction artistique, chorégraphie Aditya Prakash, Nitin Swahney | musique Jesper Kongshaug, Richard Fagan | lumières Kimie Nakano | costumes Ruth Little | dramaturgie Akram Khan, Kimie Nakano, Jesper Kongshaug | scénographie Musique enregistrée Depuis presque soixante ans, cette compagnie de la côte Est des États-Unis a inscrit à son répertoire autant les " classiques " (Petipa, Noureev, Balanchine, John Cranko...) que quelques-uns des grands noms de la danse contemporaine (William Forsythe, Jirí Kylián, Wayne McGregor, Mark Morris, Christopher Wheeldon, Jorma Elo...). C'est dire le haut degré de technicité de cette compagnie et de ses danseurs à appréhender une telle diversité en matière de répertoire, digne des plus grands ballets de par le monde. Les voici de retour avec deux chorégraphes parmi les plus intéressants de leur génération, Alexander Ekman et Akram Khan, deux habitués du Théâtre de l'avenue Montaigne. TranscenDanses est une coréalisation Productions Internationales Albert Sarfati | Théâtre des Champs-Élysées.

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-50%

dès 27€

Affiche de Ménopause

Ménopause

Top résa
Apollo Théâtre
Plutôt que de la fuir, venez en rire. Quatre héroïnes des temps modernes que tout oppose, une cheffe d'entreprise glaçante, une comédienne en mal de rôles, une mère de famille (très) nombreuse et une agricultrice perchée, se retrouvent coincées aux Galeries Lafayette le premier jour des soldes. Elles n'ont rien en commun... à une exception près : elles vivent toutes ce que la moitié de l'humanité traverse irrémédiablement. La MÉ-NO-P... ! Chut, c'est TABOU. En famille, entre ami(e)s ou entre collègues on rit, on chante, on lâche tout et on en ressort plus légère. Cette pépite rafraîchissante à mi-chemin entre la comédie et la comédie musicale, réenchante avec malice les plus grands tubes français. Ce spectacle d'Alex Goude assume tout ! La ménopause, comme la sororité, l'essayer c'est l'adopter. Distribution : Dans le rôle d'Odile Marion Posta les 3, 4, 5, 6, 7, 11, 12, 13, 14, 17, 18, 19, 20, 21 juin Juliette Sarre les 27, 28 juin Kareen Antonopoulos les 24, 25, 26 juin Dans le rôle de Séverine Dominique Magloire les 4, 13, 14, 17, 18, 19, 24, 25, 26 juin Anne Lecoutour les 3, 5, 6, 7, 12, 20, 21, 27, 28 juin Patricia Samuel le 11 juin Dans le rôle de Roselyne Patricia Samuel les 3, 4, 12, 13, 18, 19, 21, 25, 26, 27 juin Virginie Bracq les 5, 6, 7, 11, 14, 20, 28 juin Juliette Sarre les 17, 24 juin Dans le rôle de Nadine Marianne Viguès les 3, 4, 5, 13, 14, 17, 18, 19, 26, 27 juin Isabelle Turschwell les 6, 11, 12 juin Amélie Foubert les 7, 20, 21, 24, 25 juin
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10/10 (2305 avis)

-30%

dès 26,60€

Affiche de Et au hasard, mon père

Et au hasard, mon père

Nouveauté
Les Plateaux Sauvages
Sarah Tick revient dans notre fabrique pour ouvrir un nouveau chapitre de son travail, où la scène devient un espace pour faire résonner l'histoire personnelle avec les forces invisibles qui traversent nos existences. Ici, l'intime rencontre l'Histoire et le rationnel vacille. Un théâtre fantaisiste et habité, qui nous invite à une question simple et vertigineuse : comment faire sens de ce qui n'en a pas ? À partir de la mort de son père, liée au scandale du sang contaminé, Sarah Tick entame une traversée où se mêlent enquête intime, mémoire familiale et réflexion sur le hasard. Sur scène, le père réapparaît, le hasard devient personnage, et les coïncidences dessinent un récit fragmenté entre science, mythe et politique. Une tentative de comprendre, ou du moins d'habiter, ce qui échappe à toute logique.

Nouveau !

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀