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Affiche de Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Théâtre Darius Milhaud
" Toc toc toc ! Barbe Bleue t'invite à son château : que fais-tu ? " " Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne " est une pièce participative, immersive, ludique et engagée. Le conte de Charles Perrault est ici revisité pour que vous puissiez entrer dans son univers, vous mettre dans la peau des personnages et explorer différentes situations, comme dans un jeu vidéo ou un livre dont vous êtes le héros. Évitez l'assassinat de Rose par l'effroyable Barbe Bleue, prenez parti et passez à l'acte ! Plein d'issues possibles vous attendent. La fuite ? L'appel à l'aide ? La défense personnelle ? Avez-vous d'autres idées ? Devenez acteur/actrice de votre destin, enfilez le costume d'un personnage et venez partager vos solutions avec nous depuis votre siège ou sur scène pour les plus téméraires ! Reprenant les codes du théâtre forum, cette création participative aborde frontalement la thématique des violences faites aux femmes à partir de la fiction. Alors ? Êtes-vous prêts à rejoindre l'aventure ?
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10/10 (22 avis)

-20%

dès 12,95€

Affiche de Le témoin

Le témoin

Comédie Bastille
Amis depuis vingt ans. L'un se marie. L'autre est son témoin. Un discours de mariage fait surgir des secrets. C'est la quatrième fois que Thomas est témoin d'un mariage. Il y a les éternels seconds... et les éternels témoins. Mais cette fois, lors du discours attendu, Thomas n'a rien écrit. Tout est en lui. Tout est prêt à éclater. Du collège où il a rencontré Vincent aux premières nuits en discothèque, du bac aux vacances en Grèce, Thomas se souvient de tout. Lui, fils d'ouvrier. Vincent, issu d'un grand milieu. Tout semblait les opposer, et pourtant, les années les ont liés. Mais sous les souvenirs affleure un événement enfoui. Peu à peu, le discours bascule. La comédie se fissure, la parole dérape, et une vérité surgit. Une vérité glaçante, longtemps tue, dont Thomas a été le témoin. Seul en scène, face aux invités comme au public, il fait de ce moment un espace de révélation. Ce qui devait être une fête devient un instant de bascule. "Le Témoin" interroge la mémoire, le silence et la responsabilité. Que fait-on de ce que l'on a vu ? À quel moment devient-on complice en se taisant ? Entre humour, tension et émotion, le spectacle entraîne le spectateur dans une expérience directe, où chacun est amené à écouter, ressentir... et se positionner.
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9/10 (19 avis)

-67%

dès 14€

Affiche de San Siego Symphony Orchestra

San Siego Symphony Orchestra

La Seine Musicale
De la féerie de L'Oiseau de feu de Stravinski à l'énergie urbaine des Danses symphoniques de West Side Story, ce programme flamboyant accueille aussi Kauyumari de la compositrice mexicaine Gabriela Ortiz, lauréate d'un Grammy. Leonidas Kavakos s'empare du Concerto n°1 de Chostakovitch pour en révéler toute la tension dramatique. Formé au Sistema vénézuélien, Payare s'est imposé sur la scène internationale par sa fougue et son énergie communicative. Fanfare résume : " La férocité qu'il libère avec ses musiciens est viscérale, vous prend aux tripes. " Un rendez-vous d'exception.

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dès 10€

Affiche de Noom Diawara dans Déconstruit

Noom Diawara dans Déconstruit

Le Petit République
Aujourd'hui, on demande aux hommes de se déconstruire. Et Noom, lui, est persuadé qu'il l'est. Enfin... il croit qu'il l'est. Et s'il s'était déconstruit de travers ? Avec son autodérision, sa mauvaise foi et son regard bien à lui sur notre époque, Noom revient plus libre, plus personnel et surtout plus drôle. Déconstruit. Un nouvel homme. Enfin... presque.
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10/10 (6 avis)

-21%

dès 15€

Affiche de Le blues cosmique

Le blues cosmique

Théâtre Darius Milhaud
Pearl, c'est le nom du personnage principal dans le grand spectacle sur Janis Joplin : trois drag queens le jouent en alternance. Mais ce soir, elles se retrouvent toutes les trois sur scène ! Une erreur de planning qui va transformer la soirée en collision d'égos, chacune étant persuadée d'être la Pearl originelle, la plus légitime, la plus iconique, la plus aimée... Laquelle des trois l'emportera sur les deux autres ? Janis Joplin n'a pas seulement chanté le blues. Elle était le blues, cette douleur ancienne et universelle d'exister trop intensément dans un monde qui ne sait pas quoi faire de vous. Une expérience que les personnes queer connaissent bien. "Le Blues Cosmique" n'est pas une biographie de Janis Joplin, pas un hommage convenu. Mais une plongée dans ce que Janis représente comme archétype humain : ceux qui ont appris très tôt que l'amour n'allait pas de soi, et qui ont construit toute leur existence autour de cette certitude douloureuse. Faire se rencontrer trois égos de drag queens autour d'un seul et même rôle — Pearl — c'est poser une question simple et vertigineuse : qui est la plus légitime à revendiquer une souffrance comme la sienne ? La réponse, bien sûr, c'est qu'elles le sont toutes à leur manière. Et c'est ce qu'elles finiront par confier. "Le Blues Cosmique" s'adresse à toutes celles et ceux qui ont un jour eu l'impression de trop vouloir. D'avoir faim d'une façon qui embarrasse les autres. C'est une traversée sensible sur la solitude, la quête de l'amour - souvent aux mauvais endroits - impossible à rassasier, tant le besoin de combler le manque, ce vide en soi, est abyssal et sans fin. Grâce à la musique de Janis, et à travers des performances drôles et émouvantes, les trois artistes vont se confier sur ce qui les a construites : le manque, le rejet, et leur besoin viscéral d'exister dans le regard des autres. Entrez dans le monde de Pearl et de Janis...
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10/10 (1 avis)

dès 19,50€

Affiche de Grissini Project : Hommage à Hans Zimmer & John Williams

Grissini Project : Hommage à Hans Zimmer & John Williams

Salle Cortot
Au programme, les thèmes emblématiques composés par deux maîtres de la musique de film : John Williams et Hans Zimmer. Revivez l'émotion et la magie de sagas légendaires telles que Star Wars, Harry Potter, Jurassic Park, Indiana Jones, Pirates des Caraïbes, The Dark Knight, Interstellar, Gladiator, Inception et bien d'autres. Entre élégance classique et puissance cinématographique, ce concert célèbre les musiques qui ont marqué l'histoire du grand écran et accompagné les plus grandes aventures d'Hollywood.

Nouveau !

-11%

dès 41€

Affiche de Vis ma vie de Baronne

Vis ma vie de Baronne

Le Paris de l'Humour
La Baronne t'ouvre les portes de son château pour une vente aux enchères exceptionnelles des trésors de sa famille. Viens dénicher la perle rare, pour le meilleur et pour le rire... Stock limité c'est maintenant qu'il faut agir !

Nouveau !

-41%

dès 16,50€

Affiche de London City Ballet

London City Ballet

Théâtre Le 13ème Art
Fort de son héritage prestigieux, le London City Ballet aspire à réaffirmer sa place dans le paysage chorégraphique. Autrefois marrainé par Lady Diana, princesse de Galles, et compagnie résidente du théâtre Sadler's Wells, le London City Ballet s'est imposé dans le passé comme une référence britannique dans le monde de la danse. Le chorégraphe international de renom, John Neumeier, présente une nouvelle version de sa création de 2020, Ghost Light. Jouée pour la toute première fois en dehors du Ballet de Hambourg, Ghost Light nous offre un aperçu des esprits de ces artistes qui ont autrefois foulé nos scènes. Lorsque le rideau tombe et que le théâtre s'éteint, une lumière éclaire la mémoire de ces interprètes dont les pas continuent de nous inspirer. En cette année du centenaire du chorégraphe américain Glen Tetley, le London City Ballet célèbre et rend hommage à son oeuvre en faisant revivre sa relecture gothique de L'Oiseau de feu. Créée à l'origine pour le Royal Danish Ballet, cette version audacieuse raconte l'émancipation d'une jeune femme qui se libère de l'emprise d'une famille autoritaire : une pionnière qui quitte le nid, assume sa différence et entraîne ses pairs vers la liberté. Pour cette reprise, le scénographe et créateur des décors originaux, John Macfarlane, lauréat d'un Olivier Award, revisite ses créations pour le London City Ballet.

Nouveau !

dès 55€

Affiche de Les musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique

Les musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique

Le Grand Rex
Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l'affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes... redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film - interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l'orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970. Compositeur attitré de Steven Spielberg et George Lucas, il a signé les partitions des plus grands chefs-d'oeuvre du 7ème art : E.T. l'Extra-terrestre, Les Dents de la Mer, Indiana Jones... Ses thèmes mélodiques inoubliables, reconnaissables dès les premières notes, ont redonné ses lettres de noblesse à l'orchestre symphonique au cinéma. Récompensé par 5 Oscars et 54 nominations, Williams demeure une légende vivante dont l'oeuvre traverse les générations. Hans Zimmer incarne quant à lui la modernité et l'audace. Compositeur allemand naturalisé américain, il a bouleversé les codes de la musique de film en fusionnant orchestrations monumentales et sonorités électroniques. Ses collaborations avec Christopher Nolan (The Dark Knight, Inception, Interstellar) et Ridley Scott (Gladiator) ont marqué l'histoire du cinéma contemporain. Récompensé par 2 Oscars, Zimmer sculpte des atmosphères immersives qui transforment chaque scène en véritable vertige émotionnel. Pendant près de deux heures, replongez au coeur de ces fresques musicales épiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. Une expérience musicale totalement "immersive" rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Nous vous rappelons que ce spectacle met à l'honneur les musiques de Hans Zimmer & John Williams et que les deux compositeurs ne seront pas présents sur scène. Leurs plus grandes oeuvres seront interprétées en live par le Yellow Socks Orchestra sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon. Nicolas Simon, directeur musical du Yellow Socks Orchestra, est le chef principal de l'Orchestre de Caen nommé en septembre 2020, fondateur, directeur artistique et musical de La Symphonie de Poche et du Philharmonicoeur, chef associé de l'Orchestre Les Siècles et chef du projet Démos. Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra, littéralement "l'orchestre aux chaussettes jaunes" est un clin d'oeil à une convention encore en vigueur dans certains orchestres : les musiciens doivent toujours porter des chaussettes noires au risque d'être sanctionnés d'une retenue sur leur salaire ! Ainsi, nous avons pris le contre-pied (...) et donné aux musiciens des chaussettes jaunes !
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9/10 (2 avis)

dès 39€

Affiche de Audrey Vernon dans comment épouser un milliardaire 2

Audrey Vernon dans comment épouser un milliardaire 2

Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Quinze ans après ses heureuses épousailles avec un milliardaire, Audrey Vernon célèbre ses noces de cristal. Selon ses savants pronostics, cet heureux mariage est l'unique parade face au dérèglement climatique. Avec une ironie mordante chevillée au corps et ce, jusqu'aux semelles de ses Louboutin, cette artiste engagée nous plonge dans le cercle fermé et souvent fantasmé des 0,001% les plus riches de la planète. Après plus d'une décennie aux côtés de la 33e fortune mondiale, cette Cendrillon des temps modernes maîtrise à la perfection les codes de la vie de château. Elle se mue en fausse ingénue dans un exposé sans appel, pour mieux comprendre les enjeux de nos sociétés profondément inégalitaires. L'humour jaillit là où on ne l'attend pas dans cette critique hilarante de l'influence dévastatrice des plus nantis, en dépit du sort du reste de l'humanité.
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10/10 (53 avis)

dès 11,95€

Affiche de Le Violon magique

Le Violon magique

Théâtre des Champs Elysées
Sirba Octet Élodie Fondacci | récitante Dans un lointain royaume règne la nuit, car le jour a disparu sans que nul ne sache l'expliquer. Depuis qu'il est tout petit, Sacha n'a qu'un rêve : retrouver le soleil. Avec pour seule arme le violon que lui a confié son grand-père, le jeune garçon finit par partir. Saura-t-il dans sa quête faire revenir la lumière ? Le Violon magique est un conte musical sur le pouvoir des rêves et de la musique écrit et raconté par Élodie Fondacci, conteuse emblématique de Radio Classique. Le Sirba Octet et Élodie Fondacci avaient déjà partagé la scène pour des représentations du Carnaval des animaux et avaient fait le voeu de retravailler ensemble. Le temps des retrouvailles entre l'univers onirique d'Élodie Fondacci et la singularité du Sirba Octet est venu avec la création sur mesure pour un public familial du Violon magique.

Nouveau !

-61%

dès 16,50€

Affiche de Visite guidée : Impressionnisme à Orsay pour enfants | par ParisInTour

Visite guidée : Impressionnisme à Orsay pour enfants | par ParisInTour

Musée d'Orsay
Lors de cette visite vos enfants découvriront la naissance de l'impressionnisme, une nouvelle manière de regarder le monde. La plupart des enfants ont vu des photos des oeuvres de Monet, Renoir ou Degas et ils y sont très réceptifs car ils n'ont pas besoin de connaissances artistiques ou historiques préalables pour les comprendre. Un paysage, une danseuse ou même une dinde peinte avec des couleurs vives n'évoqueront aucun rejet dans leur esprit. Cependant, ils seront surpris d'apprendre que la plupart d'entre eux ont causés des scandales et même été qualifiés de "fous". À l'aide d'un petit livret et des activités interactives et ludiques, ils deviendront jury face aux oeuvres et découvriront les détails qui ont tant choqué le public de l'époque. Cette visite est centrée sur l'enfant et doit de préférence se dérouler parmi ses propres pairs pour favoriser la liberté d'expression, la pleine jouissance et effacer la timidité. C'est un excellent moyen de s'assurer que les petits s'amusent bien.
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10/10 (12 avis)

dès 38€

Affiche de Mes battements

Mes battements

Théâtre du Petit Saint Martin
Après la sortie de sept albums de chansons originales et deux albums instrumentaux, la publication d'un livre autobiographique dans lequel textes et dessins se partagent la narration d'une enfance et d'une adolescence à la campagne aussi haute en couleur que sa vie d'artiste accompli, des concerts pendant plus de vingt ans dans tout ce que la francophonie compte de scènes dédiées à la chanson... Albin de la Simone rassemble enfin sur la scène du théâtre du Petit Saint-Martin l'ensemble de ses moyens d'expression en un spectacle à son image. Dans Mes battements, entouré d'instruments et devant un écran en demi-cercle, il chante, joue, parle et dessine, convoquant, plus intime et unique que jamais, les émotions douces et fortes qu'il cultive depuis toujours. «Un moment qu’on déguste comme un bonbon» - Télérama Sortir TTT «Un show à son exacte image : inclassable. Et plein de charme…» - Le Point «Intime et sensible» - Madame Figaro «C’est drôle, inattendu, doux et bizarre» - Trois Couleurs

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dès 34,50€

Affiche de Naho dans Le jour où j'ai dit à ma mère que je n'étais pas lesbienne

Naho dans Le jour où j'ai dit à ma mère que je n'étais pas lesbienne

La Divine Comédie
Naho pensait simplement venir manger chez sa mère. Mais entre un poulet bicyclette, des proverbes africains, des questions pièges et une logique maternelle totalement imprévisible, sa mère se met en tête qu'être lesbienne serait finalement une excellente nouvelle. Très vite, elle transforme cette idée en projet de vie : mariage lesbien, speed-dating, Claire Sanchez, business plan amoureux... tout y passe. Avec humour, tendresse et mauvaise foi familiale, Naho raconte le choc des générations, l'amour maternel, les fantasmes de modernité et cette vérité universelle : parfois, le plus difficile n'est pas d'annoncer qui on est... c'est de survivre à ce que votre mère a décidé pour vous.
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10/10 (3 avis)

dès 22€

Affiche de Visite guidée : Art Nouveau, Art Déco, sur les traces de l'ancien village de Passy | par Guillaume Le Roux

Visite guidée : Art Nouveau, Art Déco, sur les traces de l'ancien village de Passy | par Guillaume Le Roux

Métro Trocadéro
Le 16ème arrondissement reste un des plus méconnus de Paris. Lorsque vous êtes place du Trocadéro, votre regard est attiré vers la tour Eiffel. Vous retracerez l'histoire de la colline de Passy et du Palais de Chaillot puis vous vous dirigerez vers la rue Franklin où un festival architectural vous attend. On a beaucoup construit ici avant la 1ère guerre et dans l'entre-deux guerres. Vous entrerez ensuite dans ce qui fût le village de Passy avant de devenir un quartier de la capitale et marcherez sur la trace d'écrivains aussi célèbres que Balzac, Proust et Maupassant et des hommes politiques tels que Clémenceau et Franklin.

Nouveau !

-9%

dès 9,95€

Affiche de Nocturne Danse #53

Nocturne Danse #53

Théâtre Louis Aragon
Un spectacle que la loi considérera comme mien - Olga Dukhovna, C.A.M.P - Capsule Artistique en Mouvement Permanent À qui appartient un geste ? Où finit l'hommage ? Où commence le plagiat ? Avec cette conférence performée, la chorégraphe Olga Dukhovna s'empare de la question du droit d'auteur en danse - terrain encore largement inexploré. Plutôt qu'un PowerPoint, elle danse : peut-on reproduire une chorégraphie célèbre en la ralentissant, en inversant les genres, en lui tournant le dos ? Accompagnée d'une chercheuse en propriété intellectuelle, elle tente, en direct et sous les yeux du public, de créer un spectacle à partir de gestes qui ne lui appartiennent pas, du Lac des Cygnes à Beyoncé - mais que la loi finira par reconnaître comme siens. Un spectacle aussi rigoureux que jouissif, présenté à Vive le sujet ! à Avignon en 2025. Jean-Romuald, un garçon de son âge - Mickaël Phelippeau, Association bi-p La fragilité comme force, la danse comme révélateur Depuis vingt ans, Mickaël Phelippeau construit une oeuvre chorégraphique fondée sur le portrait - Pour Ethan, Avec Anastasia, Juste Heddy, Lou - autant de solos nés de rencontres et de singularités révélées. Discret, d'une force tranquille, Jean-Romuald compose ses musiques, habite un imaginaire animalier d'une précision troublante, possède une mémoire corporelle et une musicalité rare. C'est lors d'un atelier au Centre national de la danse à Pantin, devant un public mixte autour de la question du handicap, que le chorégraphe le croise et, d'emblée fasciné, l'invite sur le plateau. Un portrait lumineux, où la danse devient le lieu d'une présence au monde absolument singulière qui révèle une fragilité mêlée d'un aplomb désarmant.

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-36%

dès 12,95€

Affiche de Léo et ses amies

Léo et ses amies

Le Solo
Qui leur a fait croire qu'on voulait leur avis ? Où vont-ils donc quand ils disparaissent ? Léo, connu sur les réseaux sous le nom de Léo.A.Paris, vous propose de répondre à ces questions existentielles le temps d'une soirée de stand up hilarante au cours de laquelle il partagera la scène avec quatre femmes humoristes toutes plus drôles les unes que les autres. Une heure de rires garantis.

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dès 20€

Affiche de Monsieur Brahms dans Zone de confort | Nouveau chapitre

Monsieur Brahms dans Zone de confort | Nouveau chapitre

La Divine Comédie
Monsieur Brahms revient avec une nouvelle version de son spectacle aussi drôle que touchante. Entre rires, confidences et réflexions, il décide de sortir de sa zone de confort pour écrire un nouveau chapitre, plus vrai et plus libre que jamais. Avec un regard neuf et audacieux, Monsieur Brahms vous invite à tourner la page avec lui, celle qu'on découvre quand on ose tout recommencer...
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10/10 (259 avis)

-14%

dès 18€

Affiche de Jacqueline Maillan : Bout à bout !

Jacqueline Maillan : Bout à bout !

Théâtre Pixel
Excessive, brillante, insaisissable : Jacqueline Maillan reprend la scène. Entre théâtre, humour et chansons, ce seul-en-scène compose un portrait vivant et inattendu d'une artiste qui n'a jamais fait les choses comme les autres. Portée par une interprétation engagée, physique et précise, cette création revendique un théâtre vivant, frontal, où l'actrice ne cherche pas à incarner une icône mais à en prolonger le souffle. Ce spectacle s'adresse aux amateurs d'humour, de chansons acidulées, aux nostalgiques du Boulevard, à ceux qui y sont allergiques mais qui veulent se soigner, aux ados et leurs adultes de compagnie, aux grands-parents, aux pince-sans-rire, aux bons vivants...
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10/10 (13 avis)

-25%

dès 14,50€

Affiche de Julie Villers dans Je buterais bien ma mère un dimanche

Julie Villers dans Je buterais bien ma mère un dimanche

Le Montorgueil - Scène des Halles
Trois femmes, trois générations, une histoire peu banale. De la grand-mère collabo mais amoureuse, à la fille déjantée et attachante, Julie Villers propose un voyage thérapeutique loin de l'univers girly et des clichés habituels. Vous allez la détester un peu, vous allez l'aimer beaucoup ! Plus efficace qu'une séance de psy, plus drôle que l'intégral de Freud, plus névrosée qu'une conversation avec Woody Allen, faites une expérience unique certifiée originale.
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9/10 (331 avis)

-39%

dès 14,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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